一、詩中有畫
詩與畫是藝壇的孿生姊妹，互相取資，相濟(jì)互補(bǔ)。宋人蔡絳《西清詩話》：“丹青吟詠，妙處相資。昔人謂詩中有畫，畫中有詩者，蓋畫手能狀，詩人能言之。”宋人張舜民《畫墁集》：“詩是無形畫，畫是有形詩。”詩借助語言文字描述形象以抒情達(dá)意，更長于抒情；畫借助線條墨色構(gòu)成形象，更長于狀物摹形。盛唐詩人王維兼為山水畫家，熔詩、畫創(chuàng)作手法于一爐，故其部分詩作充溢著誘人的詩情畫意。王維妙在用畫家眼光攝取景物，一旦落在文字上，便組成和諧的畫面。如：
大漠孤煙直，長河落日?qǐng)A。
渡頭余落日，墟里上孤煙。
日落江湖白，潮來天地青。
屋上春鳩鳴，村邊杏花白。
以上詩句都有寫意畫的效果，略加點(diǎn)染，就形成一幅風(fēng)景畫面，產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力。
王維的詩作常采取虛實(shí)相間的手法，如《華岳》：
西岳出浮云，積翠在太清。
連天疑黛色，百里遙青冥。
白日為之寒，森沉華陰城。
用浮云、翠色、白日、青冥等來烘托華山高聳入云、遮天蔽日、綿亙百里的氣勢。然后又用神話傳說進(jìn)行點(diǎn)染：
昔聞乾坤閉，造化生巨靈。
右足踏方止，左手推削成。
天地忽開坼，大河注東溟。
遂為西峙岳，雄雄鎮(zhèn)秦京。
給西岳華山披上一層神異的色彩。再如《山居秋暝》中間兩聯(lián)：
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動(dòng)下漁舟。
從秋夜山村景物中，選取四個(gè)最富有特征的片段用素描手法勾畫出來：“明月松間照，清泉石上流”一靜一動(dòng)，明暗相間。“竹喧歸浣女，蓮動(dòng)下漁舟”詩情洋溢在畫面之中，動(dòng)靜互襯，有聲有色，具有動(dòng)態(tài)的美感。
王維的詩作往往精于選景，巧妙進(jìn)行布局，使詩中顯示的畫面主次分明、遠(yuǎn)近相襯，《輞川閑居贈(zèng)裴秀才迪》：
寒山轉(zhuǎn)蒼翠，秋水日潺湲。
倚杖柴門外，臨風(fēng)聽暮蟬。
渡口余落日，墟里上孤煙。
復(fù)值接輿醉，狂歌五柳前。
景物較多，但安排井然：從色彩上看，蒼翠的寒山與落日余暉相對(duì)照；從線條上看，落日與孤煙相映襯；從聲音布局上看，潺湲秋水與暮蟬鳴叫相應(yīng)，在這個(gè)背景的烘托下，倚杖老人乘醉狂歌的姿態(tài)更使詩情畫意融洽起來。“接輿”“五柳”兩個(gè)典實(shí)給整個(gè)畫面涂上了濃重的情趣色彩，閑逸恬適的隱棲之情充溢其中。景物繁而不雜，構(gòu)成和諧的畫面。
另外，著色用墨濃淡兼施，明暗相間的畫技運(yùn)用在詩作中，也可以豐富詩的藝術(shù)表現(xiàn)力。如：
薄霜澄夜月，殘雪帶春風(fēng)。
古壁蒼臺(tái)黑，寒山遠(yuǎn)燒紅。
薄霜、夜月、殘雪色彩淡雅，而“古壁蒼臺(tái)黑，寒山遠(yuǎn)燒紅”色彩濃重，二者濃淡映襯，十分醒目。大自然的景色是豐富多彩的，詩人在描寫自然界的色彩時(shí)，往往擷取最能引起人們注目的對(duì)比色，使景物活脫，情態(tài)盎然。
我國古代繪畫，特別講究大與小的辨證關(guān)系的處理。王維的山水詩也運(yùn)用了這方面的技巧。如《登裴秀才小臺(tái)作》：
端居不出戶，滿目望云山。
以小臺(tái)為立足點(diǎn)摹寫莽莽云山闊大的氣勢。《贈(zèng)裴十迪》：
桃李雖未發(fā)，荑萼滿其枝。
從小小葉芽的初生，預(yù)示了桃李盛開的春光。
王維《敕借岐王九成宮避暑應(yīng)教》中間兩聯(lián)：
隔窗云霧生衣上，卷幔山泉入鏡中。
林下水聲喧語笑，巖間樹色隱房櫳。
從一個(gè)窗口描寫所見景物，窗口猶如鏡框，景物就像活動(dòng)的畫圖。對(duì)自然光線的摹寫與色彩運(yùn)用是相輔相成的。在王維的詩作中，如：
分野中峰變，陰晴眾壑殊。
是以陽光的或明或暗、或濃或淡來表現(xiàn)終南山千巖萬壑的氣勢與形態(tài)。
逶迤南川水，明滅青林端。
是以林間水流的明滅閃動(dòng)表現(xiàn)南川溪流的逶迤曲折。
返景入深林，復(fù)照青苔上。
是寫落日余暉透過深林枝葉的縫隙，照在布滿青苔的地面上的投影，來表現(xiàn)環(huán)境的幽靜和冷寂。
王維曾自稱：“宿世謬詞客，前身應(yīng)畫師”，頗以能為畫家而自豪。王維詩歌中的畫不僅傳達(dá)出山水的形貌特征，而且能體現(xiàn)山水的性格，并融進(jìn)詩人主觀的情趣。蘇東坡總結(jié)的“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”，已成為王維詩歌藝術(shù)特色的定評(píng)。
二、動(dòng)靜相生
繪畫是靜的藝術(shù)，但高明畫師卻能在靜止的畫面上顯示對(duì)象的動(dòng)態(tài)。音樂是動(dòng)的藝術(shù)，但優(yōu)秀樂師卻能通過流動(dòng)的旋律展現(xiàn)對(duì)象的靜態(tài)。作為語言藝術(shù)的文學(xué)，其表現(xiàn)力比其他藝術(shù)形式更為自由而深刻。詩人在寫景狀物時(shí)，常常巧妙地運(yùn)用動(dòng)靜交錯(cuò)的藝術(shù)手法，或化靜為動(dòng)，或以動(dòng)襯靜，從而取得奇麗多姿的藝術(shù)效果。
首先說“化靜為動(dòng)”。所謂“化靜為動(dòng)”，就是賦予無生命的靜態(tài)之物以生命，把靜態(tài)寫成動(dòng)態(tài)。譬如李白《獨(dú)坐敬亭山》：
眾鳥高飛盡，孤云獨(dú)去閑。
相看兩不厭，只有敬亭山。
在這里，“孤云”可以來去閑游，“山”可以與人脈脈含情地相對(duì)而視，其中隱含著詩人懷才不遇的獨(dú)寂與熱愛大自然的情懷。再如宋人王禹偁的《村行》：
萬壑有聲含晚籟，數(shù)峰無語立斜陽。
山峰本來就不會(huì)說話，但詩人卻說它“無語立斜陽，”仿佛它原先能語、有語、欲語，使人感到這里的山峰有生命、有活力、有性格，頓使全詩充滿了生趣。再如：
唯有長江水，無語東流。（柳永《八聲甘州》）
送我搖鞭竟東去，此山不語看中原。（龔自珍《己亥雜詩》）
這里寫江山“無語”“不語”，都是化靜為動(dòng)的透過一層的特殊筆法。詩人借用這種筆法含蓄地昭示出內(nèi)在情感的百端糾結(jié)，讀者諸君切不應(yīng)以閑筆忽之。
辛棄疾《賀新郎》寫道：
問何物、能命公喜？
我見青山多嫵媚，
料青山見我應(yīng)如是。
情與貌，略相似。
這是擬人化的“化靜為動(dòng)”：嫵媚的青山與倜儻的詞人情貌相似，互為知己，傾心相娛，何等令人神往！
再如清代高僧雪嶠，隱居深山，曾有詩云：
簾卷春風(fēng)啼曉鴉，閑情無過是吾家。
青山個(gè)個(gè)探頭看，看我庵中吃苦茶。
把“青山”寫成比鄰好友，寫成動(dòng)態(tài)的有情之物，使詩中描繪的寂寥孤獨(dú)的生活充溢著盎然的生氣。
化靜為動(dòng)的藝術(shù)手法常伴隨著比擬、夸張等修辭方式相融相生的。如：
雁引愁心去，山銜好月來。（李白）
我自只知常日醉，滿川風(fēng)雨替人愁。（黃庭堅(jiān)）
稚子推窗窺過雁，數(shù)峰乘隙入西軒。（蕭德藻）
夕陽勸客登樓去，山色將秋繞郭來。（黃仲則）
五里東風(fēng)三里雪，一齊排著等行人。（嚴(yán)冬友）
通過動(dòng)態(tài)的客體形象來揭示審美主體的內(nèi)在感情，來感染讀者。另外，還有把無情之動(dòng)化為有情之動(dòng)。如中唐李德裕被貶至海南島崖州（今海南省瓊山縣），其《登崖州城作》：
青山欲共留人住，百匝千遭繞郡城。
將群山環(huán)繞郡城的自然形狀寫成殷勤挽留遷客的動(dòng)作。這種化靜為動(dòng)的“移情”手法，即在描摹自然形象時(shí)，將詩人的感情楔入客體對(duì)象之中。
接著說“以動(dòng)襯靜”。所謂“以動(dòng)襯靜”，即把握藝術(shù)表現(xiàn)中動(dòng)與靜的對(duì)立統(tǒng)一規(guī)律，巧妙地用動(dòng)態(tài)去對(duì)比、映襯靜境。王安石曾集前人詩句組成一聯(lián)：
風(fēng)定花猶落，鳥鳴山更幽。
上句寫風(fēng)定聲靜，但花瓣仍在悄然落下，這是靜中見動(dòng)；下句以鳥語啁啾去襯托山林的幽靜，即“以動(dòng)襯靜”。王維的山水詩往往以動(dòng)態(tài)為靜態(tài)服務(wù)，以聲息為安寧服務(wù)。他筆下的深山、林蔭、月光、泉水都在某種動(dòng)態(tài)之中呈現(xiàn)其空靈淡雅的靜謐，如：
夜靜群動(dòng)息，蟪蛄聲悠悠。（《秋夜獨(dú)坐》）
客來深巷中，犬吠寒林下。（《過李楫宅》）
野花叢發(fā)好，谷鳥一聲幽。（《過感化寺》）
空山不見人，但聞人語響。（《鹿柴》）
明月松間照，清泉石上流。（《山居秋暝》）
詩人以蟪蛄鳴叫聲、犬吠聲、鳥鳴聲、人語聲、流水泉聲等去襯托寂靜。以聲襯靜，更能逗起人的思緒，使人感到靜意更為悠長深永，正如錢鐘書先生所說：“寂靜之幽深者，每以聲音襯托而愈覺其深?！保ā豆苠F編》第一冊(cè)）
清人笪重光《畫筌》說：“山本靜，水流則動(dòng)；石本頑，樹活則靈?！?/span>這是說山水畫應(yīng)力求以活動(dòng)的景物去襯托靜止的景物，做到動(dòng)靜交錯(cuò)。詩畫同源，兩種藝術(shù)表現(xiàn)有其相通趨同之處。用泉流綠樹去襯托靜態(tài)的山峰巨石，使之相映成趣。對(duì)于寫詩與繪畫都是巧妙的構(gòu)思手法。
