精華熱點(diǎn) 

畫評(píng)人簡(jiǎn)介:
黎正光,詩人、作家。曾當(dāng)過兵上過大學(xué),曾是新聞人并任報(bào)社文學(xué)編輯,也曾任中國《漢語文學(xué)》網(wǎng)站總編。在中國各大報(bào)刋發(fā)表過近千首(篇)詩作,出版過《生命交響詩》、《血羽之翔》、《時(shí)間之血》等詩集;創(chuàng)作有影視作品《倉頡密碼》《瘋狂的芭蕾》和《牧狼人》。出版的長(zhǎng)篇小說《倉頡密碼》(上下部)和藏地小說《牧狼人》(上下部)現(xiàn)正在喜馬拉雅FM熱播中。曾多次參與策劃創(chuàng)作影視和紀(jì)錄片,詩歌作品曾多次在國內(nèi)外獲獎(jiǎng)?,F(xiàn)為美國國際文化科學(xué)院院士,北京某影業(yè)公司文學(xué)總監(jiān),中國自由撰稿人。

特立獨(dú)行的國畫探索者
——評(píng)原生態(tài)國畫家賈雨《香格里拉系列》
作者|黎正光(中國)
一個(gè)偶然機(jī)會(huì),我認(rèn)識(shí)了畫家賈雨。在中國畫壇亂象紛呈的當(dāng)下,觀賞賈先生不同風(fēng)格的畫作后,我不禁產(chǎn)生震驚和強(qiáng)烈共鳴。尤其對(duì)他用焦墨重彩描繪的《香格里拉系列》畫作感興趣。因?yàn)?,我這曾踏遍中國西部千山萬水的人,曾數(shù)次深入青藏高原,多次領(lǐng)略青藏高原雄奇、博大、蒼茫、渾厚和質(zhì)樸的原生態(tài)風(fēng)景,所以,一看到《香格里拉系列》立即就產(chǎn)生出諸多生命感應(yīng),引發(fā)我動(dòng)筆寫自己感受的愿望和沖動(dòng)。為此,我就以下幾點(diǎn)談?wù)剬?duì)他畫作的初淺之見。

一、狂野靈魂對(duì)生命自由的渴望
我認(rèn)為,賞賈先生的畫,主要不在讀形談意,而在讀他畫中的生命之魂,讀他并感悟畫中呈現(xiàn)天人合一的生命大境界。畫為心聲,賈先生的畫正是他內(nèi)心精神世界的體現(xiàn),是他潛藏靈魂深處對(duì)自由生命本真的渴望。
我想,只要是被青藏高原強(qiáng)烈紫外線照射過,被茫茫風(fēng)雪撲打過,被凜冽荒原風(fēng)刮削過的人,他便能感受《神山朝輝》那凝重陡峭山巔之上一抹絢爛帶來的溫暖與光明,還有山腳下的殘雪留有的徹骨寒意。不僅如此,我還從《康巴印象》紅色天空背景中,仿佛看到一輪紅日噴薄而起,空曠高原背景中透出無限壯美的深邃蒼茫之感。從《香巴拉的紅月亮》、《紅原》、《彩云之南》、《日月同輝》、《香巴拉的白月光》、《瑞雪康巴》、《藍(lán)色天國》、《雪舞香格里拉》……等等畫作中,從遒勁有力金石般線條里,強(qiáng)烈感受到他畫作的生命張力,和獨(dú)具個(gè)性的視覺符號(hào)給人以激烈壯懷的沖擊。他那標(biāo)新立異的繪畫語言,似乎在向世界展示他內(nèi)心探索求變的需求。
我從《神奇香格里拉之和諧家園》中,看到了巍巍雪山下充滿秋意的層林盡染,那飛翔或停歇湖畔的白色飛鳥帶來的靜謐和諧之美;從《神奇香格里拉之彩云追月》中,眺望到夜空下圣潔雪山,一輪明月給浩瀚夜空帶來的無限遐思,陡生“江畔何人初見月”之感;從《神奇香格里拉之日月同輝》中,仿佛觸摸到雪山的呼吸,綠樹的低吟,牦牛的淺唱……。我從他畫中真切看到,無論空中飛雁,草原牦牛,還是崖畔下的樹,水中的鳥,飄灑的雪,冷寂的月……,無不在美的律動(dòng)中充滿勃勃生機(jī),在靜謐空濛中透出詩的無窮韻味。
一位身居都市的畫家,一踏上青藏高原那片神秘而粗獷的土地,便描繪出一大批具有藝術(shù)特質(zhì)的畫作,這不能不說是那片土地和景物同畫家生命發(fā)生了神奇感應(yīng),也不能不說《香格里拉系列》印證了賈雨那狂野靈魂對(duì)自由的追求與渴望。從他諸多畫作中,我都看到了牦牛的身影。在此,我想到一位詩人的詩句,“凈界之上,黑色火焰嘶燃天穹/誰配目睹,你輝煌雪野的孤獨(dú)浪游。”我不懷凝,這批畫作中的牦牛,正是他自身生命的寫照。

二、傳統(tǒng)山水畫的繼承與思變
觀賞賈先生的畫,能強(qiáng)烈感到他的畫作與一般傳統(tǒng)山水畫不同,他的《香格里拉系列》有板畫的線條,有國畫的皴法技巧,有油畫的色影,甚至還有民間工藝畫的味道。很顯然,細(xì)心揣摩賈先生的畫,我們不難看出他對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代、抽象和寫意,以及對(duì)中西方繪畫藝術(shù)進(jìn)行的大膽融合與實(shí)驗(yàn),從而形成一個(gè)原生態(tài)畫家的獨(dú)特風(fēng)格。
他師法自然,曾得馮建吾、石魯先生點(diǎn)撥。他的《香巴拉的紅月亮》系列之二被錄入中國高等美術(shù)院校教學(xué)范本,多幅作品和藝術(shù)簡(jiǎn)歷被編入《中國美術(shù)年鑒》,《祖國鑒藏》,《大家風(fēng)范》,《中華當(dāng)代藝壇巨臂》,《影響中國的100位藝術(shù)大家》,《新中國美術(shù)家大典》,《中國美術(shù)家作品集》等典籍。他先后被授予“世界杰出華人藝術(shù)家”,“世界華人藝術(shù)領(lǐng)袖”,“中國美術(shù)大師”,“中華當(dāng)代文人藝術(shù)家”,“中國當(dāng)代實(shí)力派畫家”,“當(dāng)代中國書畫藝術(shù)領(lǐng)軍人物”,“中國書畫家百杰”,中韓、中日“文化交流使者國際藝術(shù)家”,“中泰友好終身形象大使”等多種榮譽(yù)稱號(hào)。我想,他的繪畫藝術(shù)能取得今天的成就,決非偶然。
賈先生在二十歲前,經(jīng)歷了人生諸多不幸和苦難,或許正是這樣的經(jīng)歷造就了他特立獨(dú)行的個(gè)性,由此深刻影響了他形成的繪畫風(fēng)格。宋代山水畫大家范寬曾說:“吾與其師于人者,未若師諸物也;吾與其師諸物,未若師諸心”。賈雨的繪畫歷程便是范寬之言的最好印證。雖然他自謙號(hào)稱滴墨浪子,但中國傳統(tǒng)的山水畫在他習(xí)畫過程中,無疑產(chǎn)生過巨大影響和啟發(fā)。據(jù)我接觸了解,隋代展子虔《游春圖》中的山勢(shì)與意趣,唐代王維《雪溪圖》中充滿古意的景致,五代荊浩《匡廬圖》中的山水形態(tài),董源《蕭湘圖》中別具一格的山情水意,宋代李成《讀碑圖》中的高古意味,范寬《溪山行旅圖》和《雪影寒林圖》中的雄奇之勢(shì)和空濛雪景中的冷幽之感,甚至元代書畫巨匠黃公望《富春山居圖》的清潤(rùn)典雅筆墨和簡(jiǎn)遠(yuǎn)意境,都對(duì)他繪畫生命有過深深浸淫和影響。
石濤在明末清初曾提出“筆墨隨時(shí)代”的觀點(diǎn)。至今看來,這觀點(diǎn)依然有常新之意。自中國畫誕生以來,山水畫在漫長(zhǎng)歲月中成了藝術(shù)主旋律,成了文人畫重要特點(diǎn),也曾主導(dǎo)過藝術(shù)發(fā)展方向,因?yàn)樯剿嬏N(yùn)含了中國文人畫家深刻的哲學(xué)內(nèi)涵和藝術(shù)精神,它與西方風(fēng)景畫有著本質(zhì)不同。西方風(fēng)景畫重在審美,而中國山水畫則重在倡神寫意,重在隱含畫中那大美無言的心聲。
面對(duì)中國傳統(tǒng)山水畫豐富積淀與藝術(shù)成就,賈雨漸漸萌生出改變自己畫風(fēng)的決定。探索與創(chuàng)造,是人類永遠(yuǎn)追求的崇高藝術(shù)精神。怎樣完成自己這一生命夙愿,自然成了賈雨藝術(shù)實(shí)踐的重要行為和金色夢(mèng)想。

三、來自生命內(nèi)在的探索需求
人們常說,人的品質(zhì),決定藝術(shù)品味;畫家藝術(shù)修養(yǎng)的高低,決定其作品的內(nèi)涵深度與境界;畫家的個(gè)性語言、技法的豐富表達(dá)決定畫作的價(jià)值。賈雨傳統(tǒng)山水畫《春江花月》中呈現(xiàn)的月下靜寂的詩意之美,《天寒白屋貧》中紅梅報(bào)春的俏麗喜悅,《一葉孤舟日邊來》超越紅塵的閑適與靜謐,《桃花源》所描繪出極致的自然山水之美……,都給人們留下過深刻印象,也得到眾多同行好評(píng)。并不滿足現(xiàn)狀的他,卻在新世紀(jì)開始時(shí),陷入了深深的藝術(shù)反思,通過一系列思想和藝術(shù)準(zhǔn)備,他于2005年開始了新的繪畫探索。
在學(xué)畫之路上,他接觸過版畫,也研究過國畫的諸多皴法技巧,還涉足過民間工藝畫,同時(shí)對(duì)西畫中的色彩與光影也頗有探究。能否將中西繪畫中的重要原素融合,創(chuàng)作出具有個(gè)人風(fēng)格的畫作成了他藝術(shù)追求的另一標(biāo)尺。這時(shí),傳統(tǒng)技法(如干濕、疏密、長(zhǎng)短、濃淡、構(gòu)圖等)仿佛在他畫筆下已不重要,他終于在藏區(qū)尋找到遼闊壯美的生命對(duì)應(yīng)物,在深刻生命體驗(yàn)中完成了他超凡脫俗的頓悟,追求靈魂洗禮后揮灑在宣紙上的碰撞與整合,然后再呈現(xiàn)出他主體生命的凝聚與升華。今天,當(dāng)我們看到多幅用焦墨重彩完成具有獨(dú)立審美價(jià)值和文化意義的畫作,無不給人以驚心動(dòng)魄之感!
仔細(xì)觀賞《香格里拉系列》,賈雨在用筆、構(gòu)圖、設(shè)色上已與傳統(tǒng)水墨山水畫有著巨大區(qū)別。他使用的山水筆墨符號(hào),以及自創(chuàng)的“碎石皴”技法,已逐漸被同行認(rèn)可接受。他的《香格里拉系列》顯著特征是“色”與“勢(shì)”,他對(duì)色彩使用可謂大膽稱奇,給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。他畫中的空間分割,斜線與直線處理,山的巍峨與峻峭,都在畫作中形成特有的“勢(shì)”感,而“色”與“勢(shì)”又仿佛化為他奔瀉在宣紙上的生命氣韻,那渾厚莊嚴(yán)的焦墨重彩中透出的卻是他藝術(shù)探索的心聲,昭示出他用靈魂與大自然的對(duì)話玄機(jī)。
他《香格里拉系列》的另一藝術(shù)特色是,在粗放凝重的山勢(shì)板塊下,往往伴有傳統(tǒng)水墨韻味與寫實(shí)花鳥樹影的陪襯,這便使畫面陡生相映成趣和諧自然剛?cè)嵯酀?jì)之感。于是,通過觀賞一幅幅色形濃重的豪放大氣之作,使人在觸摸青藏高原雄渾大氣的蒼涼之美中,感受震撼人心的生命吶喊時(shí),又尋到一片幽寂的空靈之處。
通過賈雨先生執(zhí)著的藝術(shù)追求,他的畫作已展示出國畫新品種的藝術(shù)語言和豐富的內(nèi)在蘊(yùn)含,開拓出極具個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格的繪畫新天地,也增加了國畫在新時(shí)代中的表現(xiàn)力與沖擊力。我深信,這種充滿現(xiàn)代感的國畫新風(fēng)格的確立,定會(huì)讓那些喜愛這大氣風(fēng)格的人們倍加珍視他獨(dú)具藝術(shù)特色的佳作。衷心祝愿他再創(chuàng)藝術(shù)輝煌并新畫出一批震撼人心的佳作來。


賈雨,中國原生態(tài)山水畫派創(chuàng)始人,聯(lián)合國和平藝術(shù)獎(jiǎng)獲得者,作品錄入《中國高等美術(shù)院校教學(xué)范本》。《中國藝術(shù)范例》藝術(shù)教材范本。1954年生于成都,號(hào);滴墨浪子。自幼習(xí)畫,師法大自然,得馮建吳、石魯兄弟點(diǎn)撥,從事美術(shù)工作?,F(xiàn)為國家一級(jí)美術(shù)師,法蘭西皇家畫院院士,意大利羅馬畫院終身院士,香港行政藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)行政美協(xié)副主席,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)(ASIA)創(chuàng)作中心導(dǎo)師,國家現(xiàn)代藝術(shù)中心高級(jí)研究員。
主要作品在國內(nèi)外美術(shù)大展賽中榮獲各種獎(jiǎng)項(xiàng)百余次。作品及藝術(shù)簡(jiǎn)歷入編《中國美術(shù)年鑒》,《祖國鑒藏》,《大家風(fēng)范》,《中華當(dāng)代藝壇巨臂》,《影響中國的100位藝術(shù)大家》,《新中國美術(shù)家大典》,《中國美術(shù)家作品集》,《蘭亭雅韻》,《 中華人民共和國杰出書畫藝術(shù)名家大典》,《當(dāng)代名家》,《中國收藏》,《中國書畫家大辭典》,《中國藝術(shù)三十年史志》,《中國書畫名家名作典藏》,《中國精品藝術(shù)》,《名家墨跡》等上百部典、集。

本期薦稿:鄧瑛(德國)
本期總編:靜好(英國)

注:本期配圖由作者提供。




