

天 間 布 瀑
文/幽幽檀香
雨隨花落,
天間布瀑,
一潭池水,
墨汁 墨汁,
跨越五千年,
古國文化!
《天間布瀑》以夢為馬,給詩一個美好名字,也是心靈宣照。雨隨天落,花也零落,仿佛是一種生命完美釋放,就連痛楚都如此完美,帶著丁香的留香。夢花辭舊迎新,空靈也釋放它的完美如初。凋零也是一種美,芬芳為誰開。遙望北渡關,念赤壁懷古絕句詩與經(jīng)綸。天間的雨,布在記憶長繩,鎖住了風塵的思念。
一潭池水,墨汁 、 墨汁:不知天看我,還是我看天,就深埋水池中央。
墨汁 墨汁:肚子全是墨汁,翻江倒海也只是一罐墨汁。一念之間,一紙之緣,沾染書畫風采。
古國:以古國寫出一種古韻,一種穿越時空召喚。



清明上河圖簡介

《清明上河圖》是一幅具有歷史價值的風俗長卷。作品以長卷形式,采用散點透視構圖法,生動記錄了中國十二世紀北宋都城東京(又稱汴京,今河南開封)的城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況,是北宋時期都城汴京當年繁榮的見證,也是北宋城市經(jīng)濟情況的寫照。

《清明上河圖》是著名風俗畫作品,絹本,長卷,淡設色,原圖長528.7厘米,高24.8厘米。同時也是一幅寫實主義的偉大作品,畫面宏偉壯闊,筆法嚴謹精細,把社會風俗畫推進到更高的階段。
.
走進畫卷,置身汴梁,感受北宋的繁華……
王希孟的《千里江山圖》,恩師又給它命名為《我的十八歲》,是為了紀念天錫予他愛徒。王希孟人生永遠定格在十八歲年華,著色是他恩師為它所選的“青”色,開創(chuàng)了古今第一幅青山圖。因這幅《千里江山圖》僅十八歲的生命之作,融入他熱血青春之作。潑墨畫:黛墨的青,絢彩重潑、云潑墨、輕潑,匯聚江河湖海的先天靈性,雖然沒有張大千的空靈空幻,亦顯神采的光澤潑墨,但早已獨領風騷,獨具一格,創(chuàng)下了前無古人,后無來者的青山圖,天壤之別,俯視浩瀚。畫從江南入構思,“瀚海百重波,千里暮云平。坐看風云起,歲暮陰寒盡?!?/b>使布局超然,簡稱為“俯仰天地”,一種綿延不絕山景,《俯仰天地》曠世之作。以“心思泊乾坤
筆墨構天地”畫山綠水。
引人入勝“ 一朝步入畫卷,一日夢回千年。”他的故事也被人曉知。4歲一拿起筆來就連筆畫得很自然生動 ... ...
這選用青色的意味深長: “我以墨青戴孝,你以藏青長虹。”師徒生離死別的對話。我以青色彩為記念師傅栽培恩情,師傅以為我選藏青(藍)色為榮。這幅青山綠水,看似簡約淡雅,惟妙惟肖的刻畫出來,形象描繪的細膩傳神,仿佛是恩澤智慧的通然自得靈妙泉源。十八歲的春天,寫出最冷的冬天,卻洋溢著春天氣息,那一抹綠,絕對是雜草叢生的巔峰之作。
《只此青綠》舞蹈給《千里江山圖》添一色,這一色是神與態(tài)的千古韻味,展現(xiàn)出青山綠的獨有特色,中國古典舞出中國五千悠遠文化底蘊(文化精髓),像給山穿上一件綠衣裳,亨受人文精神的盛宴。《只此青綠》舞蹈開端的綠,靈感來源正是那幅名震千古的國畫 ——《千里江山圖》,使我們更容易看懂了中國的山水之美,更懂得中華文化的魅力與自信,是中國史上工匠精神,一級史詩國畫卷舞精品,演活了《千里江山圖》。
只 此 青 綠
文/幽幽檀香
夢回千年長風卷,
穿越時空古韻廊。
只此青綠夢寐然,
弘揚傳統(tǒng)文化源。
風:風指獨領風騷。
廊:文化長廊。
夢寐然:如喚春風醒,畫里畫外依然如故。
源:弘揚中華傳統(tǒng)文化根源。
《千里江山圖》與《清明上河圖》為傳世雙絕,一幅是生命力作,成為中國繪畫史上僅有的以一張畫而名垂千古的天才少年;一幅是繁華都市杰作,達到了古典文化藝術領域的最高水準。傳統(tǒng)的中國畫顏料,造就成為中國古代繪畫藝術中有特別重要地位的體裁。五千年中國智慧,文脈綿延,詩墨猶香。銀鉤交互,刻千秋經(jīng)典。壁畫靡塵,封存萬世。禮序乾坤,樂和天地,文華盡匯,乃成瑰寶。中華文化博大精深,源遠流長的文化文明古國視作一條大河,展現(xiàn)中華文明的魅力。
一一一 點評:幽幽檀香
雜草叢生:為了突出了滋生的潤春色,有生命力的萬物生靈,沒直接用“脫穎而出”,而選用詞匯“雜草叢生”,突出了主題與畫風獨有姿態(tài)。
冬天:寫出孤高境,冷色驚艷了著色輝煌史,貫通東南西北,峰巒疊嶂,匯聚江河湖海日月精華仰天俯視之絕作。


作者風采:

幽幽檀香,是中國詩歌網(wǎng)認證詩人,其詩歌被全國多家網(wǎng)刊 選用,是一位具有影響、發(fā)展?jié)摿Φ呐娙?。擅于古韻入詩,逢云生輝,妙手成春。其詩作品多通過對古代佳 人心曲,形象的描寫,典故與佛事的敘述,贊美高潔典雅的精神世界,具有時空跳躍性強,佛意梵音,空靈朦朧的特點,形成了清麗飄逸的藝術特色,給當代詩壇吹來一陣清新脫俗的古韻之風。
世界文化藝術界聯(lián)合會,任亞洲詩歌協(xié)會副秘書長。

王希孟:

王希孟(1096年[1]—1119年[據(jù)傳]),北宋晚期著名畫家,中國繪畫史上僅有的以一張畫而名垂千古的天才少年。然而史書中沒有他的記載。
王希孟十多歲入宮中“畫學”為生徒,初未甚工。宋徽宗趙佶時系圖畫院學生,后召入禁中文書庫,曾奉事徽宗左右,宋徽宗慧眼獨具,認為:“其性可教”,于是親授其法。王希孟經(jīng)趙佶親授指點筆墨技法,藝精進,畫遂超越矩度。
徽宗政和三年(1113年)四月,王希孟用了半年時間終于繪成名垂千古之鴻篇杰作《千里江山圖》卷,時年僅十八歲。
人物簡介:
王希孟(1096年—1119年[據(jù)傳]),北宋晚期中國畫家,畫史無傳,據(jù)《千里江山圖》卷后蔡京題跋,知其18歲時為徽宗畫院生徒,山水畫創(chuàng)作曾得徽宗親自指導,在政和三年(1113年)之前,創(chuàng)作了這卷《千里江山圖》,此后便無音訊,清人曾推測他完成此畫后不久即去世。
《千里江山圖》是這位天才畫家的唯一傳世作品,今藏故宮博物院。畫用整絹一匹,畫山峰起伏、江河浩淼之景,漁村野市間于其中,并描繪了眾多的人物活動。用傳統(tǒng)青綠法,用筆極為精細,在蘭綠色調中尋求變化,為千古青綠之杰作。
據(jù)史料記載,王希孟經(jīng)趙佶親授指點筆墨技法[1],藝精進,畫遂超越矩度。工山水,作品罕見?;兆谡腿辏?113)四月,王希孟用了半年時間終于繪成名垂千古之鴻篇杰作《千里江山圖》卷,時年僅十八歲,此外再沒有關于他的記述。
代表作品:
王希孟傳世之唯一作品《千里江山圖》卷,此圖賜予蔡京,從其卷后的題跋中得知,此圖為絹本,設色,縱51.5厘米,橫1191.5厘米,全圖以大青綠為基調,山腳、屋墻、水天交接處用深淺各異之赭石色渲染,屋頂用濃黑,人物多粉畫,用筆敷彩精細,輕重濃淡生動活脫,燦爛艷灼,美不勝收,千里江山秀麗多姿,雄偉壯觀。時人贊其畫“一點一畫均無敗筆,遠山近水,山村野市,漁艇客舟,橋梁水車,乃至飛鳥翔空,細若小點,無不出以精心,運以細毫”,人物如蟻,不可勝數(shù),生息勞作,生動活潑。
卷后有宋代蔡京、元代李溥光題記,曾經(jīng)南宋內府、元代李溥光、清代梁清標及乾隆內府收藏,現(xiàn)藏故宮博物院。
《千里江山圖》縱51.5厘米,橫1191.5厘米,絹本,青綠設色,無款,據(jù)卷后蔡京題跋知系王希孟所作,現(xiàn)藏故宮博物院。
作品以長卷形式,描繪了連綿的群山岡巒和浩淼的江河湖水,于山嶺、坡岸、水際中布置、點綴亭臺樓閣、茅居村舍,水磨長橋及捕魚、駛船、行旅、飛鳥等,描繪精細,意態(tài)生動。景物繁多,氣象萬千,構圖于疏密之中講求變化,氣勢連貫,以披麻與斧劈皴相合,表現(xiàn)山石的肌理脈絡和明暗變化;設色勻凈清麗,于青綠中間以赭色,富有變化和裝飾性。作品意境雄渾壯闊,氣勢恢宏,充分表現(xiàn)了自然山水的秀麗壯美。