書法藝術(shù)是運用聯(lián)想來喚起人們內(nèi)心情感的萌發(fā)，其中包括“形、神”兩方面。
書法“形”的美主要運用點線、結(jié)構(gòu)、疏密、輕重、行筆的緩急組成形象的“字形”，以這形式的美、力度的美、結(jié)構(gòu)的美喚起人們的情趣和美感！
書法“神”的美，指的是線條組合后總體的外貌。它不是象幾何學里那樣機械式的配合，而是書家以唯物的、運動著的氣勢和本能，發(fā)自熱愛生活的審美理想?！皦褎t雄健以嵑嶫，麗則綺靡以清遒”。這就是書法“神”美的應(yīng)有體現(xiàn)。
古人說，情之喜、怒、哀、樂各有分數(shù)，它體現(xiàn)在書者的廣闊胸懷中。喜則氣和而字舒；怒則氣憤而字險；哀則氣郁而字斂；樂則氣平而字麗。書者內(nèi)心蘊含著生命激發(fā)的意念，洋溢于字里行間震撼著欣賞者的心靈，從而引起共鳴。
我國書法藝術(shù)“形神”兼?zhèn)?，氣勢生動！正是這種美，中國的書法藝術(shù)價值已被世界所重視。一九七七年四月美國耶魯大學舉辦的首屆國際書學史討論會上，就有《中國書法對現(xiàn)代畫家的影響》的論文。
具有典型東方美并成為世界上獨樹一幟的中國書法藝術(shù)，其影響之大，可窺一斑了。
書寫文章時，不能看一個字寫一個字，應(yīng)當看準一句，接連不停地寫下去。這樣的寫法，能使字序整齊，氣韻豐滿。如果看一個寫一個會產(chǎn)生字間、行間以致整個篇幅的不規(guī)則現(xiàn)象，這雖然是個小事，但對衡量作品的整個格調(diào)是很主要的。
鋼筆字橫寫居多，要邊寫邊向左方看齊，豎寫時邊寫邊向上部看齊。
字的大小，一般在5×8mm的寬高度，字間的距離應(yīng)占一個字的一半，行間距離應(yīng)占一個字的寬度。
字形寫得雖好，但章法和布局安排不當，是要降價三分的。因此必須重視對章法布局的安排，要在平常寫作時養(yǎng)成好的習慣。
要想把字寫得生動活潑，就得注意線條的往來和筆勢的呼應(yīng)。筆畫相間有呼應(yīng)，句間的開頭和末尾也講究呼應(yīng)，這樣的寫法是為了避免機械式和堆砌現(xiàn)象。我們經(jīng)常提到的“筆斷而意連”，使點畫互相間的聲勢具有連貫性，這種聲勢好比幼兒伸手喊媽媽，媽媽伸手接幼兒的那種動作。
《書筏》中說：起筆為呼，收筆為承。反之，如果寫完一筆再考慮下一筆，中斷筆間勢能，那就是《續(xù)書譜》所批評的：“圖寫其形，末能涵容，皆支離而不貫，其結(jié)果多成珠子，字形當然活不起來”。
所以要使字寫得生動活潑，情趣誘人，呼應(yīng)二字是不能忽視的。
古代書法的時代性表現(xiàn)在許多方面，對其鑒定有重要的意義，主要有：
語言。文字是語言記錄的工具，書法又是文字書寫的美化，所以書法離不開生活、離不開語言。尤其是熟語、習慣語、詞匯等，都因時代不同而異，書法中出現(xiàn)這些時代性的語言，是鑒定創(chuàng)作時代的有力證據(jù)。
生活習慣。生活習慣的不同，必定會影響書法創(chuàng)作。比如唐以前我國人民席地而坐，有時只有小幾憑靠，作書時左手憑幾按紙，右手懸空書寫。宋以后才出現(xiàn)桌子、板凳，才能伏案書寫，二者的書寫效果就會截然不同。所以唐宋以前很少出現(xiàn)恭楷、小楷（碑刻除外）的作品，尤其是蠅頭小楷，元以后才多起來。
文具。書寫的工具對書法作品也很有影響。唐以前多用硬毫筆，如狼、兔等尾毛、王羲之用鼠須筆。而較軟的筆如羊毫是宋代才出現(xiàn)的，而更軟的雞毫，清代才有。由于筆的軟硬不同，其作品的效果就不大一樣。紙、絹等不同也是鑒定的重要依據(jù)。
統(tǒng)治者的喜好與推行的制度。俗話說，“上有所好，下必甚焉。”如唐太宗特別喜愛王羲之的書法，王羲之的書風便風靡全國，成為一個時代的風格。又如科舉的推行，尤其明清的科舉制，試卷要求用工整小楷，因此恭楷為青年學子的必修科目。明王朝的詔令、文件要求工整華麗，由翰林院專業(yè)書家書寫，由此產(chǎn)生臺閣體書藝，在清代也是如此，而稱為館閣體。
書法美的表現(xiàn),不外有“實”與“虛”兩個方面?！皩崱钡姆矫媸怯行蔚?。它包括用筆、結(jié)構(gòu)、章法等內(nèi)容；“虛”的方面是無形的，包括神采、氣韻、意境等內(nèi)容。兩方面互相依存，相互為用，共同表現(xiàn)出書法作品的審美價值。
用筆、結(jié)構(gòu)和章法，都是可見的形體。用筆有遲急、起伏、曲折之分，筆鋒有正側(cè)、藏露之別，筆畫形態(tài)有方有圓，還要講求筆力與筆勢；結(jié)構(gòu)有奇正、疏密、違和等法理；章法有賓主、虛實、避就、氣脈連貫和行列形式等表現(xiàn)方法。三者之間既區(qū)別又相輔相成。
神采、氣韻、意境，都是無形之物，他須要通過有形的用筆，結(jié)構(gòu)與章法加以表現(xiàn)。神采是書法藝術(shù)的靈魂，古人評論書法，早有“神采為上，形質(zhì)次之”的說法，但同時又指出“規(guī)矩既失，神則無存”。神采美只有通過形質(zhì)美才能表現(xiàn)出來。氣韻是書法藝術(shù)的生命,是形與神之間的橋梁,是表達情性的介質(zhì).書法家掌握了熟練技巧,運氣達于毫端,以氣行筆,點畫之間氣脈相通,氣韻和神采才表現(xiàn)出來。意境也是書法藝術(shù)的內(nèi)在美，包含意境、情調(diào)、風度、品格等內(nèi)涵。他與神采、氣韻相比，更偏重于作者主觀精神的表現(xiàn)，是更高層次的書法審美內(nèi)容。書法的意境美是可以通過作品的字里行間確確實實的感觸到的。
書法品評是一個復(fù)雜的心理過程，他與書法創(chuàng)作取反方想向的運動。書法創(chuàng)作是集點畫以成字。組字而成篇，從而表現(xiàn)出作品的神采境界；而書法品評的第一視覺印象常常是書作的神采、氣韻、再審視它的章法，剖析它的結(jié)字，用筆、有書作的意向，而聯(lián)想到生活中種種事物，作者的創(chuàng)作環(huán)境和思想活動，從而領(lǐng)會出作品的美之所在。因此，書法品評的過程，是觀賞者的“美的再創(chuàng)造”過程。
章法是書法藝術(shù)形式美的重要組成部分。點畫是線條美，間架結(jié)構(gòu)是局部的構(gòu)圖美，章法是整體構(gòu)圖美。趙體楷書的章法，可以從兩個方面研究和把握起規(guī)律。
其一，整齊一律?？瑫路ǖ恼w感，首先是整齊，字的排列形式是字與字、行與行之間的等距，給人一穩(wěn)定、莊重的視覺效果，這種形式最適合嚴格意義的楷書。結(jié)字的寬窄、長短不同的造型產(chǎn)生局部參差變化，便整齊一律而不呆板拘謹?shù)目瑫粫霈F(xiàn)不和諧或單調(diào)之弊。
其二，多樣統(tǒng)一。趙體楷書的最大特點是帶有行書的成分，筆法多變，因字賦形，不刻意布置，在多樣性、變化性中有著十分和諧統(tǒng)一的關(guān)系。給人的感受是靜中有動，字中融情。一件書法藝術(shù)品首先感染人的是其整體效果，而整體是由無數(shù)個局部構(gòu)成。因此，在布置章法時，不應(yīng)該忽略每個字的細節(jié)，諸如字的造型、長短、欹正的變化，輕重的節(jié)奏感等，都需要慎重地考慮，嚴密地設(shè)計，并且要堅持不懈地經(jīng)過較長時期磨練，始能自由地進行章法處理，表現(xiàn)出一種似乎沒有設(shè)計的設(shè)計美，達到書法藝術(shù)的較高境界。
楷書章法并不復(fù)雜，其主要形式有中堂、對聯(lián)、條幅、橫披、扇面等。楷書的章法布置，字距與行距大多基本相等，但也有行距大于字距的；一律自右至左豎寫，橫披的少字數(shù)者也仍然是由右至左書寫；現(xiàn)代的中文橫寫是自左至右，在特殊需要的情況下也可以用這種方法，但豎寫是仍然以從右至左為佳。趙體楷書的具體章法形式見下面章法示例。
練書法入門八法，但愿對書法愛好者有幫助.具體做法：
第一、找一位能信任的老師（其實就是節(jié)省自己的時間）；
第二、在老師的指導(dǎo)下賣一本字帖；
第三、在老師的指導(dǎo)下選購兩支毛筆；（以上三點最重要）
第四、買一塊書畫用毛氈（100*60CM）、一個硯臺（可用碟子或煙灰缸代替）、墨汁（初學可用廉價一些的）、一刀毛邊紙（元書紙）；<BR>（大約100元左右即可配齊用品）
第五、在老師的指導(dǎo)下開始練習（方法正確了，不會走彎路,也是節(jié)省自己的時間）
第六、初學的頭三個月，要保證每天練習；（也是節(jié)省自己的時間，欲速則不達）
第七、常向老師討教，批改作業(yè)；（借力使力不費力）
第八、多讀書、多讀帖，自我承諾一定做到！（承諾、責任、信用）
現(xiàn)在市面上字帖太多，良莠不齊。"取法乎上，僅得其中，取法乎中，僅得其下"-----練字必須要選擇好的字帖。到底什么樣的字帖適合自己呢？練字的人首先要明白自己需要在那些方面加強練習，然后量體裁衣，選擇自己喜愛的字帖，下面簡單介紹幾種選帖方法：
選擇規(guī)范、實用和自己喜愛的字帖
對于初學者，特別是中小學生來說，一定要選擇書寫合乎規(guī)范的字帖。筆畫結(jié)構(gòu)、偏旁部首應(yīng)符合約定俗成的寫法，即國家語委公布的規(guī)范寫法。書寫是否規(guī)范，同時也反映出書寫者的素質(zhì)與修養(yǎng)。試想讓你跟一位江湖騙子去學習，那豈不是誤入歧途嗎？
根據(jù)書寫內(nèi)容來分，字帖的類型很多，有的注重技法訓練，比較系統(tǒng)的幫助你去練字；有的注重內(nèi)容，例如古詩字帖，或者詩書畫結(jié)合，有助于練習者素質(zhì)多方面提高；還有的專門為中小學語文教材配套書寫的字帖，書寫規(guī)范，利于現(xiàn)在繁忙學務(wù)重壓下的學子練習。字帖書寫風格各異，選擇時應(yīng)考慮練字者的喜好及需要，盡量不要選擇個性化太強的字帖。
選擇經(jīng)過權(quán)威認定的字帖
選擇古代優(yōu)秀范本
歷史是最公正的，真正好的東西是能經(jīng)受時間的考驗。因此，要想找經(jīng)過權(quán)威認定的字帖，那么去臨一本古代優(yōu)秀小楷絕對沒錯，不過，你不能刻意地去修飾筆畫的頭尾，畢竟毛筆同硬筆有質(zhì)的區(qū)別，而且要有一定的文化水平和鑒別能力，因為古代字帖里通假字、異體字、不規(guī)范的繁體字太多，最好有一位老師來指點。如果你已經(jīng)有一定的書法基礎(chǔ)，那么建議你趕快找一本古代名家的范本，雙管齊下，大又裨益。推薦以下幾種字帖供參考：顏真卿的《多寶塔》《勤禮碑》、柳公權(quán)的《神策軍碑》、王羲之的《蘭亭序》。
學習方法
寫字根本沒有天才。寫好字全靠信心+細心+恒心。首先樹立寫好字的信心，相信自己能寫出一手好字來，下筆堅決、果斷；其次練字時要用“心”去練，不能盲目地“抄”帖，仔細觀察每一筆畫的長短、粗細、方向、每一字的結(jié)構(gòu)、每一行字與字的關(guān)系、每一篇整體的面貌.....長期這樣訓練，如果你能堅持下去，你的字定會令人刮目相看----這就需要恒心。
經(jīng)常有人抱怨，自己練了這么久，怎么沒有進步，反而好象退步了？這時，你不能氣餒，這很可能是你進步的標志-----因為你的眼光不知不覺地起了變化，自然你就越來越對你的字不滿意了。也可能你的字正處于轉(zhuǎn)型時期，顯然有些看不順眼。
平常練字不要養(yǎng)成抄帖的壞習慣，用筆率意、不加分析、涂涂改改是練字的大忌。應(yīng)學會推敲-----某一個字沒有寫好，我就對照原帖多觀察、多分析、多比較，然后再臨摹，直到自己滿意為止。一通百通，還有什么問題解決不了的？什么事就怕“認真”兩個字。
寫字講究養(yǎng)境，周圍環(huán)境是一方面，自己內(nèi)心是否寧靜才是主要因素。真正寫好字，需要多方面的修養(yǎng)，至少要有清醒、靈活的頭腦。寫字不能急功近利，要有一顆平常心去對待，再強調(diào)一點----寫字如做人。只有踏踏實實、勤學苦練才可能成功。
楷書書寫筆法完備，有提按、快慢、輕重變化，初學者最適宜練習楷書。
點
點畫是一些長筆畫的濃縮，如一個字的眼睛，是一個字的精神所在。短小的點畫書寫要輕捷，輕入重收，不可粘滯太久，迅疾轉(zhuǎn)入下一個筆畫，這樣點畫才能寫出神采；長點運筆相對要慢一點，這樣才顯得沉穩(wěn)一些；如一個字有幾個點畫，那就要注意點與點之間的變化和聯(lián)系，用筆宜快，一氣呵成。
橫
橫畫是漢字使用率最高的筆畫。橫畫是一個字的大梁，一般略有點左低右高，起筆可輕可重，行筆較快，收筆較重。筆畫寫得要有彈性。幾個橫畫在同一個字里出現(xiàn)，不能寫得一樣，可以在長短、方向上做點變化。例如：“土”，上橫略斜，下橫略鼓；“三”，三橫絕不能寫得一樣長，用筆的輕重也有變化。
豎
豎常常在一個起支撐作用，特別是中豎、長豎宜挺直有力，長豎又垂露豎、懸針豎之分，一般起筆較重，行筆向下，略輕，垂露收筆較重；懸針則順勢而下，出鋒收筆，收筆宜尖。只有當一個字最后一筆為豎畫的時候，才可以用懸針豎。
豎不完全是垂直的，也不容易寫得垂直，這如同人站立時，不可能總是站得筆直的，只要站得正就行。在書寫時要果敢下筆，過分“認真”，反而適得其反。而有些豎畫，特別是一些短豎、側(cè)豎本身就應(yīng)該寫得斜一些，如：“中”的側(cè)豎，“五”的中豎。
撇
寫法同懸針豎，只是在練習時，注意觀察筆畫長短、方向的不同。例如：“后”字兩撇，就不能寫錯，否則，張冠李戴，極其難看。
捺
捺又稱作波畫，，顧名思義，是有起伏的筆畫。分斜捺和平捺兩種。
斜捺，下筆較輕，向右下由輕到重行筆，行至捺腳出頓筆再向右水平方向提筆出鋒，收筆要尖。
平捺，寫法同上，起筆時先寫一短橫，然后向右下（略平一些）行筆。
還有一種變異，在同一個字出現(xiàn)幾個捺畫時，往往只保留最后一個捺畫，其他捺畫改為長點，如“這”。
提
寫法同短橫，起筆較重，然后由重到輕向右上行筆，出鋒收筆，寫得要有力。
折
這是組合型筆畫，關(guān)鍵在折處，宜放慢書寫，先頓再折。如同汽車轉(zhuǎn)彎，不能太快，也沒有必要刻意描摹，要一氣呵成。
鉤
也是組合性筆畫，在寫好其他筆畫的基礎(chǔ)上，鉤筆要鉤出有力，其中有些彎折筆畫----到底寫成什么樣子才夠美觀，需要自己多揣摩。
學習書法，常常提到“重心”這個概念，字的重心就是整個字的分量的中心點。寫字時把字的重心把握準了，寫出的字才不會上歪下斜，左偏右倒，而顯得平正。唐孫過庭《書譜》說：“初學分布，但求平正。------”可見，如何把握好字的重心，對初學書法者很重要。
但是，中國的漢字千姿百態(tài)，復(fù)雜多變，有些字的重心比較明顯，如“十”、“田”等，有些字的重心卻很難把握，如“飛、乃”等。為了使初學者很快地學會掌握字的重心，下面筆者把漢字分成獨體、上下、左右三類，舉例加以說明。
一、獨體字的重心獨體字是由基本筆畫直接構(gòu)成的，在所有的漢字中，獨體字占的比例雖然不是很多，但是它是構(gòu)成眾多的合體字的結(jié)構(gòu)單位。因此，熟悉掌握獨體字的重心，是學好書法的基礎(chǔ)。對于獨體字的重心我們試圖從其外形或主干筆畫入手去把握。
1、整個字形呈中心對稱式的，則中心對稱點就是字的重心，如“十”、“田”、“回”等字。
2、整個字形是呈左右對稱式的，則字的重心在左右對稱軸上，如“天”、“大”、“義”等字。
3、如果字中有中豎，則重心就在中豎上，如“中”、“木”、“來”等字。
4、如果字中有一豎畫但不居中，則豎靠左，重心居右，如“下”、“衛(wèi)”、“韋”等字；豎靠右，重心居左，如“才”、“可”、“寸”等字。
5、如果字中有左右豎相對，則重心在左右豎中央位置，如“門”、“非”、“用”等字。
6、如果字的上下左右既不互相對稱，又處勢歪斜，那就通過變換筆勢，斜中求正，把握重心。如“夕”字本身向左下斜，最后一點的寫法很重要，一定要壓在字的中垂線上；又如“戈”字本身向右下傾，橫畫就需變換筆勢向右上斜，使之平穩(wěn)；再如，要寫好“勿”字，橫折鉤折筆后，必須向左下包，直到它的中垂線位置再出鉤，才能撐住整個字。
二、上下堆積字的重心
上下堆積的字分為上下結(jié)構(gòu)和上中下結(jié)構(gòu)兩種。
1、上下結(jié)構(gòu)的字，上下兩部分各自的重心要垂直對正，以保證整個字不歪斜，如“音”、“香”、“蓋”等字。2、上下中結(jié)構(gòu)的字，上中下三部分各自的重心要保持在同一豎直線上，如“素”、“冀”、“棠”等字。3、值得一提的是，由于楷書的橫畫多向右上有一定的傾斜度，故上下結(jié)構(gòu)或上中下結(jié)構(gòu)的字，其下面部分的重心可略偏右，此時倒給人一種視學上的平衡感，如“志”、“貴”、“累”等字。
三、左右平排的字左右平排的字分為左右結(jié)構(gòu)和左中右結(jié)構(gòu)兩種。
1、左右結(jié)構(gòu)的字，左右兩個部分要保持在同一水平線上，使字平衡，如“林”、“群”、“額”等字。
2、左中右結(jié)構(gòu)的字，左中右三個部分的重心要布置在同一水平線上，如“翔”、“糊”、“辨”等字。
3、值得一提的是，左右結(jié)構(gòu)或左中右結(jié)構(gòu)的右邊部分，其重心可以略偏下，但絕不能偏上，這也可能是由于楷書的橫畫向右上有一定傾斜度的緣故，如“礙”、“儲”、“腳”等字。
楊秀和，（筆名：曉陽）號暢春齋主，當代著名書法家、畫家、書畫教育家、社會活動家、文化學者、攝影師、國家一級美術(shù)師，國家一級書法家，北京大學特聘教授。楊秀和老師1955年出生于中國北京。
暢春齋主楊秀和教授現(xiàn)擔任中國文藝家協(xié)會總會副主席兼書法家分會主席，中國炎黃書畫藝術(shù)研究會會長。
暢春齋主楊秀和教授同時擔任中國書畫名家雜志社榮譽總編，中國文藝報編委會主編，中國炎黃書畫報主編。
暢春齋主楊秀和教授兼任中國書畫研究會理事長，中國國畫家協(xié)會常務(wù)理事，中國文化城高級書書畫師、藝委會理事，中國軟硬筆書法競賽評審主席。
暢春齋主楊秀和教授是中國國際書畫研究院研究員，北京墨緣閣書畫院院長，國賓禮特聘書畫家，東方書畫藝術(shù)學院終身教授，中國書法家協(xié)會會員，中國美術(shù)家協(xié)會會員。
暢春齋主楊秀和教授是中國國藝人民書畫院院士、中國書畫院院士、北京市楹聯(lián)學會書畫院理事、中國民俗攝影家協(xié)會會員。
暢春齋主楊秀和教授還是瑞典國立藝術(shù)家協(xié)會外籍會員、英國皇家藝術(shù)研究院名譽院士客座教授，荷蘭皇家藝術(shù)學院高級學術(shù)顧問。
暢春齋主楊秀和書法作品獲國際英倫獎；亞洲藝術(shù)櫻花獎；法國盧浮宮中國書畫名家精品展特別成就獎；2015年中華傳統(tǒng)文化當代藝術(shù)名家作品邀請展美術(shù)類金獎等諸多獎項。
暢春齋主楊秀和書畫作品入編《百年經(jīng)典——中國美術(shù)全集》、《大畫家》、《中國書畫藝術(shù)圈十大人物》、《中國文藝圈領(lǐng)軍人物名錄》、《世界書畫巨匠》、《中華志愿者》、《采風中國》、《河北當代書畫》、《中國周刊》、《聚焦當代藝術(shù)》等眾多期刊雜志，并多次參加《中國珍藏郵冊》發(fā)表幾十幅作品。
暢春齋主楊秀和書畫作品多次刊載于中國文聯(lián)《神州》雜志，出版《中國藝魂專訪特刊》《中國當代藝術(shù)家》《北京畫館》。所寫論文《隸書的歷史》刊載于《世界大百科全書》。被聯(lián)合國教科文組織、中國書美協(xié)、中國文學、中國藝術(shù)研究院等授予“中國百杰書畫家”、“世界文化名人”、“中英文化交流形象大使”、“中華文化傳播大使”“世界文化遺產(chǎn)AAAA級金獎藝術(shù)家”等榮譽。
暢春齋主楊秀和教授還被中國文聯(lián)、中國書協(xié)授予“2020年全國德藝雙馨藝術(shù)家”“中國實力派書畫家”，“中國最具投資收藏價值書畫名家”“中國百強書畫家”“2022年當代藝術(shù)領(lǐng)軍人物”等榮譽。
暢春齋主楊秀和教授曾榮獲當代中國藝術(shù)作品成就展特別金獎等各類獎項百余次。并被全國各省級書畫院等國內(nèi)外知名藝術(shù)機構(gòu)和人士收藏。
暢春齋主楊秀和書畫作品榮獲英國、荷蘭皇家藝術(shù)學院及法國盧浮宮頒發(fā)之獎杯、獎盤、勛章20余件枚。
2021年楊秀和教授被錄入《中國名人辭典》。
多年來，暢春齋主楊秀和老師在民俗文化以及中國文史方面等領(lǐng)域，積累儲備了大量知識。尤其他在書法和繪畫專業(yè)方面，從小跟隨著書法家劉漢春先生學習書畫和書法理論知識，暢春齋主楊秀和老師經(jīng)過長期努力和刻苦鉆研，主攻秀氣、雋永的漢隸，形成了自己獨特的風格，在書法學術(shù)方面享有盛譽。
