劉斯奮八秩變法與文人畫的當(dāng)代突圍
廖學(xué)軍 / 文
題記：近日，有機緣拜讀了年逾八旬的劉斯奮先生自今年元月以來全新創(chuàng)作的十?dāng)?shù)幅八尺國畫巨制，十分震撼和激動，在一番討教對話之后頗生感概與啟發(fā)。劉老于是囑余撰成文稿，推辭不得，逐有此冒昧之舉，只得不避文陋，試遵命為之。
當(dāng)八秩之年的劉斯奮先生以八尺整宣外化胸中丘壑之魂魄，當(dāng)一幅幅題為《朝暾》《雉朝飛》《比翼》《遐思》《靜夜》《江清月近人》等巨制以其磅礴之姿、奇崛墨韻或朝陽晨光曦微或月夜澄澈幽深的意境撼動觀者，我們驚覺：一位通才型學(xué)者蘊蓄數(shù)十載的學(xué)養(yǎng)，竟于耄耋之年噴薄為一場獨步當(dāng)代文人畫壇的藝術(shù)噴涌。劉斯奮先生近期“乙巳系列”以山水題材為主的巨制，非止于丹青技法的炫目，實乃一位文化智者以筆墨為刃，對文人畫傳統(tǒng)進行的一場深具時代意義的“變法”與“集大成”。
書香門第出身的劉斯奮先生學(xué)養(yǎng)根系深廣。文學(xué)領(lǐng)域，其三卷本長篇歷史小說《白門柳》曾摘得茅盾文學(xué)獎桂冠，作品以恢弘結(jié)構(gòu)、精湛筆墨，在晚明士人心史與時代激蕩中熔鑄出史詩氣魄。此等宏大歷史敘事能力，悄然內(nèi)化為他山水構(gòu)圖中雄渾氣韻的基因與基調(diào)。
而在書畫方面的成就，更是他通才學(xué)養(yǎng)中不可剝離的重要維度。他深悟畫史畫論自不待言，其國畫“筆墨瀟灑，風(fēng)格雅異”自成體系，廣為世人所熟知和爭藏。書法造詣亦卓然不凡，其筆墨錘煉數(shù)十年，筆鋒游走間既不失傳統(tǒng)正脈正氣，又能長葆文人風(fēng)骨。這種跨越文學(xué)、哲史、書法、繪畫等的深厚積淀，構(gòu)成了他晚年藝術(shù)噴涌的堅實基底。學(xué)者型藝術(shù)家的獨特之處，正在于能將“文心”與“畫意”進行深度互滲。劉斯奮先生的“通”，非泛泛涉獵，而是以學(xué)術(shù)的嚴謹與洞察，打通藝術(shù)表達的內(nèi)在經(jīng)脈。
“乙巳系列”最直觀的震撼，源自其“八尺整紙”的鴻篇巨制。傳統(tǒng)文人畫多傾心于案頭小品、手卷冊頁，追求的是咫尺千里的含蓄意趣。而劉斯奮先生此番以巨幅宣紙為道場，畫面境界氣象萬千，山川如龍脈起伏，云氣若云蒸霞蔚，點綴其間的飛鳥走獸亦顧盼生姿。這不僅是尺幅的擴展，更是精神格局的雄闊拓張——是學(xué)者胸中丘壑的磅礴外化，亦是向傳統(tǒng)文人畫纖巧趣味發(fā)起的一場視覺變革。
其立意之新穎，尤見于對“月夜”意境的當(dāng)代詮釋?！跺谒肌分氯A如練，清冷幽邃；《靜夜》之月魄沉凝，萬籟俱寂；《江清月近人》則巧妙化用唐詩古意，于浩渺江波山丘之上托出一輪亙古之月，一葉小舟泛流于波濤，亦不期然使人想起蘇軾夜游赤壁的自敘，營造出空明澄澈又飽含人文溫度的深邃空間。劉斯奮先生筆下的月夜，超越了傳統(tǒng)文人孤高自賞的隱逸象征，注入了個體面對宇宙時空時的深沉哲思，在靜穆中升騰起浪漫的宇宙意識。
在技法層面，其用筆高度概括凝練，線條勁健如屈鐵，具金石之力與書法之韻，卻又大膽擺脫了傳統(tǒng)皴法的程式束縛，錘煉成一種高度個人化的筆墨語言。墨法上更是獨具開創(chuàng)性，他強化黑白灰對比，墨塊如斧劈刀削，濃處沉如夜壑，淡處透若輕煙，形成極具視覺沖擊力的強烈反差。尤為醒目的是畫面中不時流露出的“版畫效果”——硬朗的輪廓分割、塊面化的墨色處理，顯然是融匯了西方現(xiàn)代版畫藝術(shù)的視覺構(gòu)成法則。這種“以筆為刀”的獨特語言，使得他的水墨在傳統(tǒng)氤氳之外，煥發(fā)出一種具有現(xiàn)代視覺張力的、近乎紀念碑式的凝重與力量。此乃其學(xué)養(yǎng)視野貫通中西、融鑄古今的生動體現(xiàn)。
劉斯奮先生曾直言：“藝術(shù)就是要追求與眾不同，它的價值就在于與眾不同的獨一個。”此語道破了他畢生文藝實踐的核心精神，亦精準(zhǔn)點明了“乙巳系列”在當(dāng)代文人畫發(fā)展坐標(biāo)上的標(biāo)高價值。
所謂文人畫之當(dāng)代轉(zhuǎn)換，其核心困境在于：如何在守護文人畫內(nèi)在精神品格——即“文心”（學(xué)養(yǎng)、性情、格調(diào)）的前提下，突破其日益僵化的形式語言和狹窄的審美趣味？劉斯奮先生的“巨制”提供了一條充滿智慧的道路。他以學(xué)者深邃的目光重新審視文人畫傳統(tǒng)，取其“文心”之核，而勇于剝離其陳舊之殼。
他大膽揚棄了傳統(tǒng)文人畫過分倚重筆墨程式、陳陳相因的構(gòu)圖和沉溺于小情趣的積習(xí)。巨幅形制本身就是對文人畫案頭趣味的強力突破，它要求一種全新的空間駕馭能力和整體氣象的營造。其高度概括、趨向構(gòu)成的筆法，是對“書畫同源”的現(xiàn)代闡釋——將書法線條的抽象之美推向極致。而強烈版畫感的墨法實驗，更是將西方現(xiàn)代藝術(shù)的視覺邏輯不著痕跡地化入水墨體系，極大地拓展了水墨的表現(xiàn)疆域與視覺強度。尤為關(guān)鍵的是，他筆下那浸潤著東方哲思兼具現(xiàn)代審美的意境塑造，將傳統(tǒng)文人的“林泉之心”升華為一種面對宇宙時空的宏大情懷，賦予文人畫以更具現(xiàn)代精神深度的“意境”。這種轉(zhuǎn)換，是“文心”在當(dāng)代語境下的深度激活與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。
“乙巳系列”中那種“胸藏丘壑”、“大氣磅礴”，正是吞吐古今學(xué)養(yǎng)后的氣度使然；那份“大樸不雕”、“樸茂天真”，更是洗盡鉛華后藝術(shù)本真的回歸。其絕少與時人山水畫的陳陳相因和千人一面相雷同，正是劉斯奮藝術(shù)觀“獨一個”的完美踐行。
這噴涌于八秩之后的藝術(shù)華章，是劉斯奮先生漫長文化征程中一次輝煌的“集大成”。它集的是數(shù)十年沉潛學(xué)養(yǎng)的深厚積淀，集的是打通文史哲、書畫壁壘的廣博視野，集的是對傳統(tǒng)精髓的深刻領(lǐng)悟與對現(xiàn)代精神的敏銳感知，最終在如椽巨筆的揮灑下，熔鑄為個性昭然、面目一新的水墨強音。它雄辯地證明，真正的藝術(shù)生命從不因生理年齡而衰退，反而可能因思想的淬煉與學(xué)養(yǎng)的醇化，在人生的深秋綻放出最為璀璨的人文光華。
劉斯奮先生以“乙巳系列”完成了一次驚人的“衰年變法”。其價值不僅在于作品本身所達到的藝術(shù)高度，更在于它昭示了一條路徑：文人畫的現(xiàn)代新生，必須深深植根于豐厚的學(xué)養(yǎng)沃土，以無畏的探索精神勇敢打破陳規(guī)，在守護“文心”的同時，創(chuàng)造出契合時代精神的嶄新語言。
大學(xué)者劉斯奮先生八十后的藝術(shù)噴涌，實乃文化薪火在個體生命中的一次壯麗燃燒，其光焰，必將照亮后來者探索的漫漫長路。
作者簡介：
廖學(xué)軍，廣東中山人。中國美術(shù)家協(xié)會會員，俄羅斯圣彼得堡美術(shù)家協(xié)會會員，北京當(dāng)代中國寫意油畫研究院研究員，廣東省寫意油畫學(xué)會副主席，廣東人文藝術(shù)研究會理事，廣東省書法家協(xié)會會員，中山書畫院院長。
