細(xì)品康斌老師這幅扇面佛竹，仿若踏入一方靜謐靈秀的凈土。竹，作為中國傳統(tǒng)繪畫中的經(jīng)典意象，素來承載著文人的高潔情操與精神寄托。在康老師筆下，這抹翠竹更是被賦予了獨特的神韻與深邃的內(nèi)涵。
畫面右側(cè)，數(shù)竿翠竹傲然挺立，竹竿以淡墨勾勒，筆法勁健而流暢，筆直的線條中透露出一種堅韌不拔的力量感。竹節(jié)處的墨色稍濃，清晰地展現(xiàn)出竹子的生長紋理，恰似歲月在竹身上留下的堅毅印記。竹葉以濃淡相宜的墨色點染，或聚或散，或仰或俯，形態(tài)各異，卻又和諧統(tǒng)一。深色竹葉沉穩(wěn)厚重，如歲月沉淀下的智慧與從容；淺色竹葉清新靈動，似在微風(fēng)中輕舞飛揚，傳遞著生命的蓬勃生機(jī)。葉片的繁簡布局巧妙至極，密集處層層疊疊，疏朗處則疏可走馬，于繁簡之間營造出一種清幽而空靈的氛圍，讓人仿佛置身于一片靜謐的竹林深處，靜聽竹葉沙沙，感受自然的呼吸與韻律。
左上角的空白并非虛設(shè)，反而與竹影相互映襯，給人以無盡的遐想空間，恰似那“此時無聲勝有聲”的意境留白，引得觀者的心神在虛實之間自由穿梭，去探尋那言有盡而意無窮的美學(xué)境界。左上角“乙巳初夏康者記于歷下”的題款，質(zhì)樸而不失雅致，宛如一顆精致的印章，為這幅作品添上了點睛之筆，不僅明確了創(chuàng)作時間和地點，更流露出畫家對這片生養(yǎng)自己的土地的深厚情感，以及在特定時節(jié)下內(nèi)心的創(chuàng)作心境與感悟。那“康者”的署名，也隱隱透露出畫家超脫豁達(dá)的藝術(shù)心境，以一種謙遜平和的姿態(tài)融入藝術(shù)的天地之中。
康斌老師自幼受父輩熏陶，于繪畫藝術(shù)的殿堂中奠定了堅實的根基。后得婁師白、高冠華、姚治華等畫壇巨匠的悉心親授，更是如虎添翼，繪畫技藝突飛猛進(jìn)。他在繪畫理論的海洋里深入鉆研，不斷汲取古今中外藝術(shù)的養(yǎng)分，滋養(yǎng)著自己的藝術(shù)靈感與創(chuàng)造力，使藝術(shù)視野得以無限拓寬。多年的藝術(shù)沉淀與實踐磨礪，讓康老師練就了扎實的繪畫功底，逐漸形成了別具一格的藝術(shù)風(fēng)貌。在這幅佛竹扇面中，傳統(tǒng)繪畫技法被運用得爐火純青，同時又巧妙融入了個人對自然、對佛性、對人生的獨特理解與感悟，使作品在傳承中煥發(fā)出創(chuàng)新的光彩，于古樸中透出現(xiàn)代的審美意趣。
濟(jì)南，這座鐘靈毓秀的城市，賦予了康斌老師靈動的創(chuàng)作源泉。泉城的湖光山色、一草一木都化作他藝術(shù)創(chuàng)作的養(yǎng)分，滋養(yǎng)著他的畫筆。而他，也用這飽含深情的畫筆，將濟(jì)南的神韻與風(fēng)骨一一呈現(xiàn)于畫卷之上，讓更多人得以領(lǐng)略這座城市的獨特魅力與文化底蘊。如今，作為民盟盟員，康斌老師在藝術(shù)的道路上繼續(xù)篤定前行，用一幅幅飽含深情與匠心的作品，書寫著屬于自己的藝術(shù)篇章，為傳承和弘揚中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)貢獻(xiàn)著自己的力量。
這幅扇面佛竹，正是康斌老師藝術(shù)造詣與人生境界的生動寫照。它以竹為媒，傳遞出畫家對自然和諧之美的深刻領(lǐng)悟，對佛家超脫淡然精神的虔誠禮贊，以及對生命堅韌不拔力量的由衷頌揚。在這紛繁復(fù)雜的塵世中，它宛如一股清泉，流淌進(jìn)觀者的心田，洗滌著心靈的塵埃，引領(lǐng)著我們在喧囂中尋得一方寧靜，在自然與藝術(shù)的交融中，領(lǐng)悟到那份獨屬于東方美學(xué)的空靈與悠遠(yuǎn)，體悟到“細(xì)聆天籟音，自然有妙韻”的至高境界，讓精神在這一刻得以升華與棲息。
