霍鳳杰，河北成安人，中國國畫家協(xié)會(huì)理事，河北省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，邯鄲市非遺專家，邯鄲市作家書畫院院士，成安美術(shù)家協(xié)會(huì)主席，中國名家協(xié)會(huì)理事，西部書畫院高級書畫師。
作品八十年代曾參加河北江蘇聯(lián)展，1998年入選湘江美協(xié)“洗筆泉杯全國書畫大展”獲三等獎(jiǎng)，1998年入選“‘津海杯'全國書畫大賽”入選《大地書畫精品集》并獲金獎(jiǎng)、1998 年入選中國美協(xié)、中國書協(xié)舉辦的中亨杯全國書畫大賽”并收入大展精品集、1999年入選河北美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦的“祖國頌書畫攝影展”、1999 年入選中國美協(xié)、中國書協(xié)主辦的“全國詩人、書法家、畫家詩書畫大賽”并獲佳作獎(jiǎng)、參加 2000 年中國藝委會(huì)、中國美協(xié)、中國書協(xié)主辦“全國書畫家扇面邀請展”入選《中國當(dāng)代書畫家扇面作品集》，作品《晨曦》參加全國書畫大展，并被中央電視臺(tái)書畫院收藏。
2000 年參加中國文聯(lián)、中國書協(xié)、中國美協(xié)主辦的“中華魂--全國書畫大展”，作品被中國歷史博物館等單位收藏；作品《暗香浮動(dòng)》入選《中國書畫藝術(shù)》一書，作品參加首屆“汝官瓷杯全國書畫大展”獲優(yōu)秀獎(jiǎng)、作品參加全國“梅蘭竹菊大展”并入選《全國梅蘭竹圖錄》一書、2004 年參加中國巴西聯(lián)辦的“圣保羅國際書畫邀請展”獲銀獎(jiǎng)、2005 年入選“紀(jì)念抗戰(zhàn)勝利六十周年全國書畫大展”、2005年入選“文化部文化藝術(shù)人才中心全國大展 ”獲三等獎(jiǎng)、參加人民日報(bào)“抗戰(zhàn)勝利六十周年全國書畫大展”獲優(yōu)秀獎(jiǎng)、 2005 年獲中國電影家協(xié)會(huì)中國文化名家協(xié)會(huì)舉辦的 “中國電影百年書畫大展”獲佳作獎(jiǎng)。
2010年作品入選河北省文化廳主辦的“新河北·新城市·新變化”美術(shù)攝影作品展覽。其后，從事并主持文化工程申報(bào)工作，成功申報(bào)國家級項(xiàng)目三項(xiàng)，省級項(xiàng)目七項(xiàng)。舉辦畫展多次，作品被多家單位和海內(nèi)外人士收藏，多為政府機(jī)關(guān)、企業(yè)、賓館、機(jī)場及眾多會(huì)所繪制大型畫作，影響深廣。美術(shù)作品多次在《中國書畫報(bào)》、《美術(shù)報(bào)》、《人文科學(xué)》、《真鑒》、《教育新視角》等數(shù)十種全國各專業(yè)報(bào)刊上發(fā)表，并入選多種畫集、畫典。
論文獲獎(jiǎng)多次、指導(dǎo)學(xué)生在全國正規(guī)書畫大賽中獲金獎(jiǎng)二次、一等獎(jiǎng)三次、銅獎(jiǎng)一次。文學(xué)作品散文、詩歌和戲劇《古寨鎖夢》《雪兮。梅兮》《登黃鶴樓》《西湖遇雨》《岳廟》《飛來峰》《橘子洲抒懷》《我在大山中》等在多種刊物上刊載和獲獎(jiǎng)。
墨鑄丘壑開新境 筆衍乾坤見性靈
——霍鳳杰山水畫的美學(xué)重構(gòu)與哲思叩問
霍鳳杰的墨法實(shí)踐堪稱當(dāng)代山水的“墨色史詩”。他以荊浩“六要”為基，卻在積墨技法中注入現(xiàn)代視覺的張力——主峰以“破墨法”層層堆疊，先以淡墨打底七遍，待半干時(shí)用濃墨擦皴紋理，再以焦墨勾斫石筋，最終形成如青銅器銹層般的肌理厚度。作品中，崖壁皴法融合“斧劈”與“折帶”，筆鋒側(cè)逆時(shí)如刀削斧鑿，墨色濃處似鐵鑄銅鍛；而云氣則以“烘云法”淡墨十次暈染，邊緣處故意留出紙白，讓水汽在宣紙上凝成“山嵐生袖底”的呼吸感。山澗溪流僅用中鋒細(xì)筆勾出，墨色上濃下淡，配合留白的“水路”處理，使靜態(tài)畫面生發(fā)出“清泉石上流”的聽覺聯(lián)想。這種墨色交響暗合《周易》“一陰一陽之謂道”——濃墨為陽，是山岳的筋骨；淡墨為陰，是云氣的魂魄，最終在黑白虛實(shí)間鑄就“墨分九色”的現(xiàn)代詮釋。
在構(gòu)圖維度，霍鳳杰完成了對傳統(tǒng)“三遠(yuǎn)法”的解構(gòu)與重建。他常以“特寫式”視角截取山谷片段：前景老松以枯筆皴擦，鱗皮用“雨點(diǎn)皴”密集點(diǎn)染，枝椏如狂草般斜出畫面，筆觸間露出斑駁紙地，恰似黃公望“書法入畫”的當(dāng)代變奏；中景溪流采用“之字形”蜿蜒，以“飛白”筆法寫水紋，兩岸苔點(diǎn)按“攢三聚五”古法，卻在疏密中暗藏黃金分割；遠(yuǎn)景山巒以“米點(diǎn)皴”潑寫，青黛之色與天空留白形成“有無相生”的對話。這種“以大觀小”與“以小見大”的辯證運(yùn)用，使傳統(tǒng)山水的時(shí)空觀獲得當(dāng)代藝術(shù)的敘事張力。
霍鳳杰以如椽巨筆劈開千年丹青的時(shí)空壁壘，在數(shù)字浪潮中重構(gòu)山水魂魄。他筆下的墨法如雷霆裂空，將 “屋漏痕” 化作山岳崩云的筋骨，使 “蟲蝕木” 蛻變?yōu)榭萏俦P虬的滄桑，讓每一處皴擦都迸發(fā)出穿透宣紙的生命吶喊。構(gòu)圖不再是平面的鋪陳，而是以銀河倒瀉之勢重構(gòu)天地經(jīng)緯，將萬里山河的雄渾與剎那永恒的哲思熔鑄于方寸之間。這種藝術(shù)探索如驚濤拍岸，既擊碎了傳統(tǒng)程式的桎梏，又以奔涌之勢開辟出東方美學(xué)的新紀(jì)元。留白之處不再是簡單的虛空，而是蘊(yùn)含著混沌初開的磅礴氣象，恰似天地未分的鴻蒙之境，在墨色的奔突與沉寂中，激蕩出 “天地與我并生，萬物與我為一” 的浩瀚回響。
