什么是環(huán)球藝術(shù)不朽豐碑？環(huán)球藝術(shù)不朽豐碑，它以“環(huán)球”為格局，匯聚世界藝術(shù)精華；以“不朽”為追求，遴選具有永恒價值與歷史穿透力的作品；以“豐碑”為喻，銘刻藝術(shù)家對傳統(tǒng)傳承、技法創(chuàng)新或文化交融的里程碑式貢獻(xiàn)。是對藝術(shù)巔峰的加冕，亦是對人類精神遺產(chǎn)的致禮?！碍h(huán)球藝術(shù)不朽豐碑獎”旨在表彰在技法、風(fēng)格或文化傳承上實(shí)現(xiàn)突破的書畫藝術(shù)家，激勵其創(chuàng)作承載人類精神共鳴的經(jīng)典之作，推動書畫藝術(shù)成為文明互鑒的永恒紐帶。
侯貴喜，山西太原人，筆名（一水）在國畫和篆刻方面有很深的造詣。現(xiàn)擔(dān)任環(huán)球神州人物周刊社理事會榮譽(yù)理事；中國國情觀察網(wǎng)專家顧問委員會委員；中國書畫名家網(wǎng)藝委會理事；香港中華藝術(shù)家協(xié)會榮譽(yù)會長；中國青年美術(shù)家協(xié)會會員；中國詩書畫研究會研究員；中國書畫印研究院高級研究員；中國書畫研究院研究員；（三希堂·石渠寶笈）會員；《書畫家》雜志社理事，國家一級美術(shù)師。
意境清遠(yuǎn)、勇于創(chuàng)新
一位藝術(shù)家風(fēng)格的形成，既受到了傳統(tǒng)及觀念的影響，又與經(jīng)歷、學(xué)養(yǎng)、氣質(zhì)及所追求的目標(biāo)密切相關(guān)。多年來，侯貴喜先生深入生活堅(jiān)持寫生、創(chuàng)作，細(xì)心體悟中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)在聯(lián)系，進(jìn)而加強(qiáng)對中國畫傳統(tǒng)哲學(xué)、美學(xué)的體悟。而且刻苦勤奮之外，他還多方求師、廣交同行朋友，兼之為人誠樸、心懷坦蕩、性情溫和、謙虛好學(xué)，故而能博采眾長、為其所用。其作品灑脫靈動、風(fēng)格鮮明、生機(jī)勃勃、耐人回味，不論是大幅畫作折扇小品，無論構(gòu)圖、筆墨、設(shè)色或是意境的營造，均流露著冷逸清新、古意微茫的幽情；那股淡定雅逸的色彩，正見其內(nèi)心深處對藝術(shù)的追求，總能給人以一方凈土、一片空靈之感，有文人畫的風(fēng)雅而無文人畫的嬌氣。
侯貴喜先生尊師重道、不急不躁，做了大量細(xì)致的基礎(chǔ)功夫。他的畫作具有比較明顯的"以書入畫"及"色彩運(yùn)用"的海派底蘊(yùn)，又融合了北派及嶺南畫派的優(yōu)點(diǎn)，兼具了潮汕本土工藝特色，形成自身的美術(shù)風(fēng)格，具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力和視覺沖擊力。而且，他在傳統(tǒng)和創(chuàng)新之間做了很多大膽的探索，認(rèn)為并非隨意轉(zhuǎn)變畫兩筆就是創(chuàng)新，而是建立在牢固的傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上，根據(jù)時代進(jìn)行的一些嘗試。他創(chuàng)作常跟著感覺用色，時而柔和細(xì)膩、時而用大潑彩，構(gòu)成變化豐富的色彩意境，巧妙地將現(xiàn)代重彩畫技法引入到傳統(tǒng)繪畫中，試圖從傳統(tǒng)繪畫的規(guī)范中開創(chuàng)新路。每隔一段時間，就有一番表現(xiàn)形式和技法的新嘗試，祈求在探索中找到突破口。
侯貴喜先生的牡丹花作品，不以力道取勝、而以氣韻取勝，深致靜穆、寓剛于柔、寄動于靜，表現(xiàn)著精粹的內(nèi)在美；筆墨變化靈妙，形式豐富多彩，一股平和、靜謐、幽深的意境迎面撲來，流露出對清逸淡遠(yuǎn)的自然美質(zhì)的追求，于古雅之中漾溢著動人的詩意。由此，可體味出他對前人技法的深究細(xì)剖，形成了意境幽遠(yuǎn)、秀潤自然的畫風(fēng)，而且多了一份淡泊之情，一種雅逸之美，一種寧靜之感。
在侯貴喜先生的作品中，花的精神與花的靈魂一目了然，呈現(xiàn)出完美與詩意。牡丹寧靜致遠(yuǎn)、嫵而不媚；花兒冰清玉潔，凌冬不凋。他善于從大自然中發(fā)現(xiàn)、捕捉能觸動心靈的生動細(xì)節(jié)并巧妙地構(gòu)置于畫面中，通過清幽曠遠(yuǎn)的意境營造，展現(xiàn)其對人生與自然生態(tài)的理解和感悟。作品厚實(shí)豐艷而不刻不俗，或淡雅清勁卻不薄不冷，靈活的思維和豐富的藝術(shù)表現(xiàn)，充滿著健康飽滿樂觀向上的審美情趣，形成了獨(dú)特的藝術(shù)面貌。
細(xì)品侯貴喜先生的作品，不論是牡丹、墨竹，都是他師法傳統(tǒng)與寫生相結(jié)合的產(chǎn)物。畫面所創(chuàng)造的意境，因物象的豐富而有一種感性生命的充實(shí)，筆墨間因漾溢著韻致而意蘊(yùn)深廣。有如看到一片溫潤而生機(jī)勃勃的世界，在單純安寧中凝聚著自然生命的律動，波瀾不驚地表露著大自然和人類心靈的親近。
在當(dāng)代畫壇上，有脫離真山水而只在藝術(shù)語言和風(fēng)格上花費(fèi)心力的藝術(shù)者，他們把追求創(chuàng)作的個性和風(fēng)格放在非常重要的地位。這或許在花鳥畫的視覺樣式上有所出新，但難免意境若失，甚至流于空虛、浮泛或怪誕。正如李澤厚在《美學(xué)三書》中所說：他們以各種不同形式和在不同程度上表現(xiàn)了對傳統(tǒng)的標(biāo)準(zhǔn)、規(guī)范、尺度的破壞和違反，但與"溫柔敦厚"的傳統(tǒng)禮教、"成人倫助教化"的儒學(xué)準(zhǔn)則，距離拉得相當(dāng)遠(yuǎn)了。而侯貴喜先生的繪畫創(chuàng)作"不薄古人學(xué)今人"，形成雄渾豪縱、蒼潤兼容的藝術(shù)風(fēng)格，不擬形似而重在神韻意境。根據(jù)對石濤"畫山川，必須熟悉山川"和"搜盡奇峰打草稿"的理解，其筆下的山水生動而不粗俗，精密而不纖弱。茂林修竹、云雪霧靄的山崖峽谷間，于狂放中有含蓄，于艱澀中有靈動和滋潤，丘壑、章法、筆墨、氣脈貫通，意境都比較精到。筆墨趣味迥異，然而皆恪守'以意領(lǐng)氣'之精要，拓展山外有山、景外有景的審美印象，以求創(chuàng)造一種大美無言、深遠(yuǎn)無垠的精神境界。
侯貴喜先生的畫作既保持了線條的韻律感和墨的豐富性，又適度地知趣而盡興地展現(xiàn)著自然之美，不難看出他研學(xué)石濤、黃賓虹畫風(fēng)精要的把握，對傳統(tǒng)意筆經(jīng)典的繼承。而這些曾經(jīng)影響過他的大家，并未束縛其個人的創(chuàng)造。他重視自然規(guī)律、藝術(shù)規(guī)律，更重視用心去體驗(yàn)大自然，他筆下的山水有內(nèi)心的感受，而畫面就像心中的仙境。他以心靈去和畫面相觸摸，通過對牡丹，墨竹的描寫，表現(xiàn)出與自然的心神交會，對時空的感悟。來源于那大自然的一山一木一石。我們有足夠的理由相信，侯貴喜先生秉持著對藝術(shù)的堅(jiān)持，努力地往上攀登，在藝術(shù)的道路上將越走越開闊。其所創(chuàng)造的澄明清麗的花鳥世界，以及鐘靈毓秀的山水，讓人放卻煩囂而與朝花晨霧在心靈上重逢。
