段桂榮，西安市鄂邑區(qū)五竹鎮(zhèn)東索村人，一生酷愛繪畫及古典藝術(shù)。他生經(jīng)歷復(fù)雜，當(dāng)過木工、瓦工、刻過皮影、木偶、牌匾。干過伐木工、古建、解板工，干過戲劇頭帽。
國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、西安市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)關(guān)中木構(gòu)古建營(yíng)造技藝傳承人、陜西省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)關(guān)中木構(gòu)古建營(yíng)造技藝傳承人、中國(guó)世紀(jì)大采風(fēng)書畫院院士、孔子美術(shù)館培訓(xùn)中心客座教授。
1976年加入農(nóng)民畫，創(chuàng)作了很多好作品，如牡丹小雞、月月紅似火、百花齊放等作品。1979年任漆器木器廠技術(shù)員，從事漆器雜件的創(chuàng)作研制工作。1982年進(jìn)入西安從事古建施工、油漆、彩畫工程，成功的完成了大雁塔、小雁塔、水陸庵等地的工程，直到今日，足跡遍布全國(guó)各地。1990年在寧夏靈武高廟施工，完成西北最難的工程，受到94學(xué)術(shù)研討會(huì)領(lǐng)導(dǎo)的重視，黃帝陵模型在香港展出獲金獎(jiǎng)。
現(xiàn)在他老了，把手藝傳給下一代，專心從事繪畫創(chuàng)作，由于生在農(nóng)村，他畫的雞、牡丹、別具風(fēng)格，受到大眾的歡迎。他畫的雞由于具有寫實(shí)性很有生活氣息，深受大家的喜愛。
在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)譜系中，段桂榮代表了一種獨(dú)特的文化現(xiàn)象——從民間工匠到非遺傳承人，從木構(gòu)古建營(yíng)造師到國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，他的藝術(shù)人生猶如一幅徐徐展開的民俗長(zhǎng)卷，記錄著半個(gè)世紀(jì)以來中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的生存智慧與轉(zhuǎn)型軌跡。這位西安市鄂邑區(qū)五竹鎮(zhèn)東索村走出的藝術(shù)家，以其跨越木工、瓦工、皮影雕刻、古建彩畫、農(nóng)民畫等多領(lǐng)域的豐富實(shí)踐，構(gòu)建了一套植根鄉(xiāng)土又超越傳統(tǒng)的藝術(shù)語(yǔ)言體系。
段桂榮的藝術(shù)啟蒙始于上世紀(jì)五六十年代的關(guān)中農(nóng)村。在那個(gè)物質(zhì)匱乏的年代，民間工藝是農(nóng)村少年最觸手可及的藝術(shù)形式。他先后從事木工、瓦工、皮影雕刻的經(jīng)歷，看似雜亂無章，實(shí)則構(gòu)成了其藝術(shù)基因的多元編碼。木工訓(xùn)練賦予他對(duì)結(jié)構(gòu)的精準(zhǔn)把握，瓦工實(shí)踐培養(yǎng)了他對(duì)材質(zhì)的敏感認(rèn)知，而皮影雕刻則錘煉了他以刀代筆的線條表現(xiàn)力。這種多工種交叉的早期經(jīng)歷，使段桂榮的藝術(shù)思維天然具有跨媒介特性，為他日后在農(nóng)民畫與古建彩畫領(lǐng)域的創(chuàng)新埋下伏筆。
1976年加入戶縣農(nóng)民畫創(chuàng)作群體，標(biāo)志著段桂榮藝術(shù)人生的第一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。在《牡丹小雞》《月月紅似火》等早期作品中，我們可以看到民間工藝基因的顯性表達(dá)：構(gòu)圖飽滿如年畫，色彩明艷似漆器，線條勾勒帶有皮影雕刻的力度。不同于學(xué)院派畫家對(duì)西方透視法的追捧，段桂榮這一時(shí)期的創(chuàng)作堅(jiān)守民間藝術(shù)的平面構(gòu)成法則，畫面中那些昂首挺胸的公雞、層層疊疊的牡丹，延續(xù)的正是關(guān)中剪紙"以形寫神"的美學(xué)傳統(tǒng)。
1982年進(jìn)入西安從事古建修復(fù)工作，是段桂榮藝術(shù)生涯的關(guān)鍵躍升。參與大雁塔、小雁塔、水陸庵等重大工程的彩繪修復(fù)，使他得以系統(tǒng)研習(xí)唐宋以來的宮廷畫派技藝。在敦煌風(fēng)格的飛天藻井與清代官式彩畫的碰撞中，段桂榮逐漸形成了"以古人之規(guī)矩，開自己之生面"的創(chuàng)作理念。1990年完成的寧夏靈武高廟工程，堪稱其技術(shù)成熟的標(biāo)志——這座被譽(yù)為"西北最難古建"的寺廟，其復(fù)雜的三層檐歇山結(jié)構(gòu)與精細(xì)的和璽彩畫，考驗(yàn)的不僅是手藝，更是對(duì)傳統(tǒng)建筑文化的深刻理解。
值得注意的是，段桂榮的古建修復(fù)絕非簡(jiǎn)單的技術(shù)復(fù)制。在黃帝陵模型制作中，他將農(nóng)民畫的色彩語(yǔ)言融入傳統(tǒng)建筑模型，創(chuàng)造出既符合規(guī)制又充滿生命力的新型表達(dá)，這件獲得香港展覽金獎(jiǎng)的作品，預(yù)示著他藝術(shù)風(fēng)格的重大轉(zhuǎn)變：民間藝術(shù)的率真與宮廷藝術(shù)的精工開始在其筆下交融。
進(jìn)入新世紀(jì)后，段桂榮的藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出鮮明的個(gè)人風(fēng)格。在其代表作《荷塘清趣》以清新淡雅的筆墨構(gòu)筑出夏日荷塘的生機(jī)盎然。畫面中濃淡相間的墨色荷葉錯(cuò)落鋪展，或舒或卷的形態(tài)盡顯水墨韻味；粉荷或綻或含，以沒骨法點(diǎn)染，清麗脫俗。上方兩只藍(lán)羽紅腹的翠鳥靈動(dòng)點(diǎn)睛，與沉穩(wěn)的荷葉形成動(dòng)靜相宜之勢(shì)。構(gòu)圖疏密有致，留白處似有清風(fēng)拂過，題款"荷塘清趣"四字筆力遒勁，與畫面渾然一體。作品既得傳統(tǒng)寫意花鳥的筆墨精髓，又融入了民間藝術(shù)的鮮活色彩，在工寫之間找到了獨(dú)特的平衡點(diǎn)，展現(xiàn)出非遺大師對(duì)自然意趣的詩(shī)意捕捉與藝術(shù)升華。
段桂榮對(duì)"雞"這一意象的塑造尤其值得玩味。相比傳統(tǒng)文人畫中象征"五德"的程式化表現(xiàn)，他筆下的公雞充滿泥土氣息：紅冠如燃燒的火焰，羽毛蓬松似剛結(jié)束田間爭(zhēng)斗，眼神中透著農(nóng)家庭院的警覺與機(jī)敏。這些源自生活觀察的細(xì)節(jié)，使其作品超越了吉祥圖案的淺表含義，成為關(guān)中農(nóng)民精神氣質(zhì)的外化象征。讓我們感受道段桂榮的公雞不是畫出來的，而是從黃土地上長(zhǎng)出來的。
在《鳳凰牡丹》作品中，以濃墨重彩再現(xiàn)傳統(tǒng)祥瑞題材，鳳凰羽翼以朱砂點(diǎn)染，翠綠翎毛與明黃腹部形成華麗對(duì)比，尾羽如火焰般張揚(yáng)舞動(dòng)。牡丹以沒骨法繪就，粉瓣層疊間透出雍容氣度，墨葉襯托更顯嬌艷。構(gòu)圖取勢(shì)生動(dòng)，鳳凰昂首之姿與牡丹俯仰呼應(yīng)，形成"S"形動(dòng)態(tài)韻律。題款"鳳凰牡丹"點(diǎn)明"丹鳳朝陽(yáng)""花開富貴"雙重吉祥寓意，畫面中那些跳躍的藍(lán)色、執(zhí)拗的玫紅、沉著的石綠，既是對(duì)傳統(tǒng)"隨類賦彩"法則的繼承，又是對(duì)民間審美直覺的釋放。這種色彩語(yǔ)言的形成，與其說是刻意創(chuàng)新的結(jié)果，不如說是多元藝術(shù)經(jīng)歷的自然沉淀。
段桂榮的藝術(shù)實(shí)踐，為當(dāng)代非遺傳承提供了重要啟示。他始終秉持"活態(tài)傳承"的理念，認(rèn)為傳統(tǒng)技藝必須與現(xiàn)代生活產(chǎn)生關(guān)聯(lián)才能獲得持久生命力。在教授徒弟時(shí)，他不僅傳授技法，更強(qiáng)調(diào)對(duì)材料特性的理解與審美判斷的培養(yǎng)。這種"授人以漁"的教學(xué)方式，使其團(tuán)隊(duì)能夠獨(dú)立完成從設(shè)計(jì)到施工的全流程工作，為古建營(yíng)造技藝的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化奠定了人才基礎(chǔ)。
面對(duì)全球化帶來的文化沖擊，段桂榮選擇以開放心態(tài)進(jìn)行創(chuàng)新。他在農(nóng)民畫創(chuàng)作中引入現(xiàn)代構(gòu)成原理，在古建修復(fù)中采用新材料與新技術(shù)，但始終堅(jiān)守"以形寫神"的審美核心。這種"變與不變"的辯證統(tǒng)一，使其作品既具有時(shí)代感，又不失文化辨識(shí)度。
段桂榮的藝術(shù)實(shí)踐為傳統(tǒng)文化當(dāng)代轉(zhuǎn)型提供了寶貴啟示。首先，他證明了民間藝術(shù)的活力在于不斷跨界融合。從其作品中，我們可以看到皮影的線條、木雕的體積感、古建彩畫的色彩譜系如何有機(jī)轉(zhuǎn)化為繪畫語(yǔ)言。這種轉(zhuǎn)化不是簡(jiǎn)單的形式拼貼，而是基于深刻工藝體驗(yàn)的內(nèi)在升華。
其次，他示范了如何將手藝人的經(jīng)驗(yàn)性知識(shí)轉(zhuǎn)化為可傳播的美學(xué)體系。通過將古建修復(fù)中的"一麻五灰"工藝原理對(duì)應(yīng)到繪畫的肌理表現(xiàn)，把皮影雕刻的"推刀法"轉(zhuǎn)化為筆觸語(yǔ)言，段桂榮實(shí)現(xiàn)了隱性知識(shí)的顯性轉(zhuǎn)化，這對(duì)非遺活態(tài)傳承具有方法論意義。
最重要的是，段桂榮的藝術(shù)人生重新定義了"傳統(tǒng)"的當(dāng)代價(jià)值。在他這里，傳統(tǒng)不是博物館里的標(biāo)本，而是不斷生長(zhǎng)的生命體。那些源自農(nóng)民畫的構(gòu)圖、脫胎于古建彩畫的色彩、得益于皮影雕刻的線條，共同構(gòu)成了一個(gè)開放的藝術(shù)系統(tǒng)，持續(xù)吸納著新的生活經(jīng)驗(yàn)與審美需求。
從木匠到非遺傳承人，從古建修復(fù)師到國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，段桂榮用六十載光陰完成了一場(chǎng)民間藝術(shù)的當(dāng)代涅槃。他的實(shí)踐表明，傳統(tǒng)的生命力不在于固守形式，而在于持續(xù)回應(yīng)生活的呼喚。在這個(gè)意義上，段桂榮筆下的那些公雞、牡丹、荷塘，不僅是鄉(xiāng)土中國(guó)的美學(xué)符號(hào)，更是傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的生動(dòng)見證。
著名藝術(shù)評(píng)價(jià)家王偉
