前言
“求索”是本次展覽的主題，也是貫穿中國書畫發(fā)展歷程的精神內(nèi)核。書畫名家們一生都在藝術(shù)的道路上不斷求索，他們或繼承傳統(tǒng)，推陳出新；或突破常規(guī)，另辟蹊徑；或融匯中西，博采眾長。他們在筆墨間探索藝術(shù)的無限可能，用作品詮釋著對美的追求和對生命的理解。
“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”讓我們一同走進這個充滿藝術(shù)魅力的世界，感受書畫名家們的藝術(shù)追求與探索之路。在這里，您不僅能欣賞到精美的書畫作品，更能領(lǐng)略到藝術(shù)家們的風采和他們背后的故事。愿這次展覽能給您帶來美的享受和心靈的啟迪，也愿您在藝術(shù)的道路上，也能找到屬于自己的那份追求與夢想。
文/北京墨真書畫院編輯
田源 題《求索》
田源 生于貴州省貴陽市，仡佬族。
1984年考入浙江美術(shù)學院(現(xiàn)中國美術(shù)學院)中國畫系花鳥專業(yè)。
1988年畢業(yè)后留校任教。從教三十余年，教授、碩士研究生導師。
1997年榮獲中國文聯(lián)、中國美協(xié)授予“97’中國畫壇百杰”稱號。
1999年--2006年任中國美術(shù)學院中國畫系花鳥工作室主任。
2010年7月國畫作品《霜葉紅于二月花》由全國人大常委會吳邦國委員長作為禮品贈送塞爾維亞總理。
2015年6月獲中國美術(shù)學院“黃君璧獎學金”優(yōu)秀指導教師獎。
2018年參加中國美術(shù)學院90周年校慶展(北京中國美術(shù)館)
2020年12月至2021年2月參加《雅集興答·杭州第六屆中國畫雙年展》主辦:中國美術(shù)家協(xié)會、浙江省文聯(lián)、浙江省文旅局、浙江省美術(shù)家協(xié)會、中國美術(shù)學院。
多次參加全國高校中國畫教學研討暨中國畫花鳥作品展。
現(xiàn)為浙江省中國花鳥畫家協(xié)會副主席、浙江知美畫院副院長、浙江逸仙書畫院副院長等。
田源的藝術(shù)求索：從黔山黔水到浙派花鳥新境
一、求學生涯：傳統(tǒng)功底的“學院派”錘煉
1960年生于貴陽的田源，1984年考入浙江美術(shù)學院（現(xiàn)中國美術(shù)學院）中國畫系花鳥專業(yè)，1993年再入在職助教研究生班深造。他系統(tǒng)臨習宋元工筆、明清寫意，重視書法與畫論，打下“以書入畫、筆墨為骨”的扎實根基，也確立了他一直“以傳統(tǒng)為體、以時代為相”的創(chuàng)作坐標。
《野蓬疏雨》176x103cm 2020 絹本水墨
二、創(chuàng)作轉(zhuǎn)型：從“寫生”到“寫生命”
完成從“狀物”到“寫情”的跳躍。
2010年《霜葉紅于二月花》被作為國禮贈塞爾維亞總理，意味著其“濃艷而不失東方雅致”的風格獲得國家層面認可。
《清音》（一）137.5x68.5cm 2021 紙本設(shè)色
三、教學與科研：把畫室當“實驗室”
留校任教三十余年，田源先后任花鳥教研室主任、碩導。他在教育實踐中總結(jié)出：
進大自然寫生，回課堂整稿；
進博物館讀古，出門后舍前人法；
進工作室創(chuàng)作，出畫室后示眾以求反饋。
指導學生在“工筆—沒骨—寫意”三種語言間至少完成兩次轉(zhuǎn)換，以打破“單科慣性”。因此獲學院2015年度“黃君璧優(yōu)秀指導教師獎”。
《清音》（二）136x67.5cm 2022 紙本設(shè)色
四、風格密碼：色墨互破、水跡留韻
水跡控制：以形成天然肌理。
色墨對沖：讓“濃色”與“枯墨”并置，產(chǎn)生“艷而不浮”的視覺張力。
使畫面出現(xiàn)自然“意形”，符合當代審美。
《清音》（三）136x67.5cm 2022 紙本設(shè)色
五、近作走向：從“一枝一葉”到“一池一世界”
2018年北京中國美術(shù)館，中國美院九十周年校慶展，田源展出《空山流水聽潺潺》：
以245×124cm巨幅構(gòu)建“崖壁+流泉”雙重空間；
山雀不再單體刻畫，而以“群鳥”成陣，水墨洪流自上而下，如“瀑布”般傾瀉；
留白處隱現(xiàn)涓涓細線，既是水紋也是云跡，形成“空即是水、水即是氣”的通境。
評論認為，這是他由“花鳥小景”邁向“自然宏景”的關(guān)鍵一躍。
《空山流水聽潺潺》 245x124cm 2018 紙本設(shè)色
（中國美術(shù)學院九十周年校慶展?北京中國美術(shù)館）
六、藝術(shù)觀核心：以花鳥為媒，與自然對話
田源創(chuàng)作強調(diào)三度：——“溫度、濕度、風度”
溫度：筆下要有對生命的熱忱；
濕度：畫面要有江南氤氳的潤韻；
風度：格調(diào)要有文人風范的雅致。
他不贊同“為工而工”，而主張“筆工而意寫”，讓“精工”與“書寫”在創(chuàng)作中對話，從而把宋人“格物”精神同現(xiàn)代“表現(xiàn)”意識熔于一爐。
《山氣日夕佳》178x97cm 2023 紙本設(shè)色
《秋韻》138x68.5cm 2023 紙本設(shè)色
《赤鳳霞影》138x68cm 2023 紙本設(shè)色
《喜春》138x68cm 2020 紙本設(shè)色
《春》139x69cm 2023 紙本設(shè)色
《時鳥多清音》138x68cm 2020 紙本設(shè)色
《遲日江山麗》176x96cm 2021 紙本設(shè)色
《晨風清興好音和鳴》145cmx190cm 2019
結(jié)語
從黔山黔水的童年記憶，到西子湖畔的半生耕耘，田源以“學院派”嚴謹打底，以“現(xiàn)代水跡”破局，以“生命詩意”點題。他的藝術(shù)求索，不僅拓展了浙派花鳥的語言維度，也為當代花鳥畫如何“承古而萌新”提供了鮮活樣本——“一筆一花皆關(guān)情，一色一墨俱時代”。
