
夕照岔路口:在吳先和的詩中與永恒相遇
安徽/王瑞東
吳先和的《坐在夕陽的山坡上》以極簡的意象構(gòu)建了一個深邃的哲學(xué)空間。詩中“夕陽的山坡”不僅是物理場景,更是一處精神的高地,詩人于此完成了一次從日常出離、與永恒對話的靈魂旅程。
詩的開篇以“殘陽如血”定下基調(diào)——這不僅是視覺的震撼,更是情感的浸染。血色的夕陽暗示著生命的熾烈與短暫,為全詩鋪墊了一層悲愴而壯美的底色。詩人“本該也下山”,卻選擇“落坐在坡上”,這個違背常理的決定,正是詩歌誕生的契機,也是精神覺醒的開始。
“把自己揉進夕陽里”是整首詩的靈魂動作。一個“揉”字,將主體與客體、短暫與永恒、有限與無限的界限徹底打破。這不是簡單的物我相忘,而是主動將自我溶解于宇宙的運行節(jié)律中。當(dāng)飛鳥歸巢、暮色漸深,詩人卻停留在“夕陽與傍晚的中間點”,這個時間的縫隙恰如人生的岔路口,每一步選擇都意味著不可逆的命運軌跡。
值得注意的是詩中呈現(xiàn)的多重二元對立:夕陽與暮色、下山與留守、自然與人間、個體與萬家。這些對立在詩的結(jié)尾凝聚成那個令人震顫的發(fā)現(xiàn):“人生的一步若是邁開了/就根本無法再回去”。這不是普通的惆悵,而是對存在本質(zhì)的洞察——時間的單向性決定了生命的不可逆性,每一個選擇都在塑造著我們無法回頭的命運。
然而,詩歌的智慧恰恰在于:詩人通過“留坐在山坡上”這個延遲下山的動作,在不可逆的時間中開辟出一片可延展的精神空間。當(dāng)物理時間無情流逝,心靈卻在這一刻獲得了對生命更深刻的觀照。這種“出離”恰恰是為了更好地“返回”——當(dāng)詩人最終將目光投向“萬家燈火”,他已經(jīng)獲得了理解日常生活的全新視角。
吳先和的詩歌語言質(zhì)樸卻富有張力,意象簡潔而意蘊豐厚。他讓我們看到:真正的詩歌不在遠(yuǎn)方,就在這日常的黃昏時分;深刻的哲學(xué)不在典籍中,就在每個人面臨的選擇岔路口。在這片夕陽的山坡上,我們與詩人一同駐足,在時間的流逝中捕捉永恒,在生命的有限中探尋無限。
或許,詩歌本身就是這樣一處“山坡”——它讓我們從生活的慣性中暫時抽離,在審美的凝望中重新認(rèn)識自我與世界的關(guān)聯(lián)。而這,正是吳先這首詩最動人的饋贈。
附錄:
坐在夕陽的山坡上
湖北/吳先和
太陽漸漸下山了
坡上殘陽如血
本該也下山
我卻落坐在坡上
把自己揉進夕陽里
一些鳥從鄉(xiāng)村飛回
進入林子里
吟唱幾聲
就落入自己的巢穴
山風(fēng)
把暮色一點點帶走
頂上那一抹紅
正在隱去
夕陽中的我
開始矛盾,是下山
還是繼續(xù)留坐在山坡上
看萬家燈火呢
這夕陽與傍晚的中間點
是路茬口,茬口上
人生的一步若是邁開了
就根本無法再回去……






