作者：畢飛宇 演誦：趙霞
編輯：楊建松
自古到今，唱青衣的人成百上千，但真正領(lǐng)悟了青衣意韻的極少。
筱燕秋是個天生的青衣胚子。二十年前京劇《奔月》的成功演出，讓人們認(rèn)識了一個真正的嫦娥?？稍旎?，此后她沉寂了二十年，在遠(yuǎn)離舞臺的戲校里教書。學(xué)生春來的出現(xiàn)讓筱燕秋重新看到了當(dāng)年的自己。二十年后，《奔月》復(fù)排，這對師生成了嫦娥的AB角。把命都給了嫦娥的筱燕秋一口氣演了四場，她不讓給春來，誰勸都沒用?？傻谖鍒觯齺硗砹?。
筱燕秋沖進(jìn)化妝間的時候，春來已經(jīng)上好妝了。她們對視了一眼。筱燕秋一把抓住化妝師，她想大聲告訴化妝師，我才是嫦娥，只有我才是嫦娥！但是她現(xiàn)在只會抖動嘴唇，不會說話。
上了妝的春來真是比天仙還要美，她才是嫦娥，這個世上沒有嫦娥，化妝師給誰上妝，誰就是嫦娥。大幕拉開，鑼鼓響起來了，筱燕秋目送著春來走向了上場門。筱燕秋知道，她的嫦娥在她四十歲的那個雪夜，真的死了。
觀眾承認(rèn)了春來，掌聲和喝彩聲就是最好的證明。筱燕秋無聲的坐在化妝臺前，她望著自己，目光像秋夜里的月光，汪汪地散了一地。她一點都不知道自己做了些什么，她拿起水衣給自己披上，取過肉色的底彩擠在左手的掌心，均勻地一點一點往臉上抹，往脖子上抹，往手上抹……然后她讓化妝師給她調(diào)眉，包頭，上齊眉穗，戴頭套，鎮(zhèn)定自若的，出奇地安靜。筱燕秋并沒有說什么，只是拉開了門，往門外走去。
筱燕秋穿著一身薄薄的戲裝走進(jìn)了風(fēng)雪，她來到了劇場的大門口，站在了路燈下面，她看了大雪中的馬路一眼，自己給自己數(shù)起了板眼。她開始了唱，她唱的依舊是二簧慢板，轉(zhuǎn)原板、轉(zhuǎn)流水、轉(zhuǎn)高腔。雪花在飛舞，戲場門口，人越來越多，車越來越擠，但沒有一點聲音。筱燕秋旁若無人，邊舞邊唱。她要給天唱，給地唱，給她心中的觀眾唱。
筱燕秋的告別演出轟轟烈烈地結(jié)束了。人的一生其實就是不斷失去自己摯愛的過程，而且是永遠(yuǎn)的失去，這是每個人必經(jīng)的巨大傷痛。而我們在筱燕秋的微笑中看到了她的釋懷，看到了她的執(zhí)著和期盼。
生活中充滿了失望和希望，失望在先，希望在后，有希望就不是悲！風(fēng)雨乾坤三聲嘆，天上人間一回眸。
云中人誦評
在聲腔中復(fù)活
一一趙霞演誦《青衣》的生命賦形
青衣的故事，自民間煙火中迤邐鋪展。遙想往昔，于亭臺樓閣之間，那一抹抹身著青衫的窈窕身影，一顰一笑，恰似塵世中悄然綻放的繁花，帶著生活的融融暖意與人情的醇厚芬芳。臺上，珠釵搖曳生姿的“青衣”輕啟朱唇，水袖如靈動的云朵翻飛，蓮步輕移似步步生蓮，那婉轉(zhuǎn)的咿呀聲里，藏著千般難以言說的心事，如同靜夜的月華，無聲地鋪滿心間，讓每一位觀者都沐浴在她的清輝之中。
藝術(shù)意境映人性之燭光
畢飛宇在《青衣》這部力作中，以戲曲青衣的藝術(shù)意境為明鏡，透過筱燕秋跌宕起伏的命運軌跡，清晰地折射出“寫意與寫實的交融”、“理想與現(xiàn)實的碰撞”、“生命與藝術(shù)的共生”這三重藝術(shù)境界。
青衣，作為旦行中的一支，以唱功為重中之重，水袖為靈動的輔翼，動作沉穩(wěn)而內(nèi)斂，憑借聲韻表達(dá)情感。這種表演形式本身便是一種寫意藝術(shù)，它通過程式化的唱念做打，抽象而準(zhǔn)確地傳遞人物內(nèi)心深處的活動。就如筱燕秋對鏡化妝的細(xì)節(jié)，看似是對生活場景的如實寫照，實則以動作的遲緩與凝滯，暗喻著她對角色的執(zhí)念以及對命運無常的嘆息。而那風(fēng)雪中獨自起舞、放聲長歌的一幕，則將寫意推向了極致：她旁若無人，從二簧慢板的悠揚婉轉(zhuǎn)，一路轉(zhuǎn)至高腔的激昂高亢，漫天飛舞的雪花與喧囂的人潮，皆成了無聲的背景。這虛實相生的畫面，既是對戲曲舞臺的模擬，亦是對人物靈魂世界的外化。在此，唱青衣已不僅是一種表演，而是她對殘酷現(xiàn)實的頑強抵抗，是她精神得以棲息的凈土。
畢飛宇以其細(xì)膩入微的筆觸，深入剖解了人性中光明與黑暗的交織。在生活的狂風(fēng)暴雨中，理想與現(xiàn)實激烈碰撞，蔓延出揮之不去的無奈與痛苦，但希望始終如暗夜中的微弱燭光，指引著人們在絕境中尋得重生之路。這部作品既是對青衣藝術(shù)的崇高致敬，亦是對人性深層的洞察與思索。
朗誦藝術(shù)展詩意之魅力
趙霞老師對京劇藝術(shù)有著深厚的造詣，自謙“有童子功”。她演誦的代表作《木蘭辭》，便已充分彰顯出其扎實的功底。眾多朗誦者因《青衣》那華美的文采與扣人心弦的情節(jié)而深受感動，紛紛投身于朗誦之中，其中趙霞老師的版本尤為出色。她不單是一位簡單的朗誦者，而是一位深諳藝術(shù)真諦的解讀者，不僅圓美地抒發(fā)了文本的豐富內(nèi)涵，而且融入了戲曲表演的藝術(shù)底蘊。
表演藝術(shù)向來以寫意為至高無上的境界。朗誦《青衣》雖憑借語言展現(xiàn)出強大的表現(xiàn)力，卻與戲曲的唱念做打有著鮮明的區(qū)別。戲曲在追求生活真實的基礎(chǔ)上，以虛擬化、節(jié)奏化、美化的獨特方式，實現(xiàn)了寫意與寫實的完美統(tǒng)一。朗誦家趙霞在演誦時，將戲曲的寫意精髓融入朗誦之中。例如，在表現(xiàn)筱燕秋風(fēng)雪獨舞的精彩片段時，她以語調(diào)的抑揚頓挫、節(jié)奏的張弛有度以及肢體的自然輔助，精心渲染出虛實交織的意境，令聽眾仿佛身臨其境，真切地感受到角色內(nèi)心的執(zhí)念與掙扎。
戲曲美學(xué)成滋養(yǎng)之源泉
中國戲曲美學(xué)源遠(yuǎn)流長，其根源可追溯至《易經(jīng)》中“觀物取象”、"立象盡意”的哲理。
“觀物取象”要求藝術(shù)家細(xì)致地觀察生活萬象，以形寫神，形神兼?zhèn)涞爻尸F(xiàn)出事物的內(nèi)在精神。趙霞老師為成功塑造筱燕秋這一角色，深入揣摩人物的情感世界，將對生活的入微觀察融入朗誦之中，以堅定的語氣與專注的神態(tài)，生動傳遞出角色對藝術(shù)的癡迷與執(zhí)著。
“立象盡意”則著重強調(diào)借物抒情，不追求表面的逼真再現(xiàn)，而注重主體意識的呈現(xiàn)。她借助風(fēng)雪的凜冽、舞臺的空曠等意象，以聲調(diào)的高低變化與情緒的起伏波動，表達(dá)出筱燕秋內(nèi)心的孤寂、無奈與堅守。
趙霞老師對《青衣》情有獨鐘，多次表達(dá)要朗誦此篇的強烈愿望，正因為其塑造的藝術(shù)形象并非對生活的簡單復(fù)刻，而是在詩化提煉中升華的經(jīng)典。戲曲以獨特的藝術(shù)手段重塑生活，文本、表演、導(dǎo)演皆遵循這一理念。她在演繹過程中充分汲取戲曲美學(xué)的精華，將寫意與寫實、理想與現(xiàn)實、生命與藝術(shù)完美融于聲音之中，讓演誦成為一埸舞臺上下的深情對話，在觀眾心中成功激活《青衣》那鮮活的形象與永恒的魅力。
此篇《青衣》的演誦，宛如一座堅固而絢麗的橋梁，緊密連接著戲曲與朗誦這兩個藝術(shù)領(lǐng)域，讓我們在聲音藝術(shù)的大觀園里，感受到傳統(tǒng)美學(xué)的深邃與博大。愿每一位誦者皆能在此篇佳作中找到心靈的共鳴，讓《青衣》這一不朽的經(jīng)典在朗誦的舞臺上持續(xù)綻放璀璨光華，熠熠生輝。
作者：畢飛宇，1964年1月出生于江蘇興化，中國當(dāng)代作家，現(xiàn)任中國作家協(xié)會副主席、江蘇省作家協(xié)會主席、南京大學(xué)特聘教授，畢業(yè)于揚州師范學(xué)院。
朗誦：趙霞，全國公安文聯(lián)音樂舞蹈朗誦專委會副主任、中華詩詞協(xié)會朗誦專業(yè)委員會委員、詩意中國文化大使、湖北公安朗誦協(xié)會副主席、武漢公安朗誦協(xié)會會長。
編輯：楊建松（鐵馬豪歌），湖北省朗誦藝術(shù)家協(xié)會理事、副秘書長，湖北省朗協(xié)融媒體工作專業(yè)委員會主任，省朗協(xié)語言藝術(shù)研究與實踐基地副主任，武漢市老干部朗誦藝術(shù)團副團長兼藝術(shù)總監(jiān)；《都市頭條》鐵馬豪歌平臺創(chuàng)始人，四年多閱讀已逾兩億多，第三屆“荊楚朗誦之星”。
