??評老男孩《蘇和的白馬》
——琴骨藏情 聲韻里傳魂
??致朗誦者淡淡的茶香
——以心為弦 訴盡草原深情
“一曲琴音訴衷腸，半段傳說抵時光”——老男孩《蘇和的白馬》這篇作品，恰是對這句諺語最生動的注解，它如草原深處傳來的馬頭琴鳴，裹著風與淚撞進心里，讓傳說有了可感的重量。
??老男孩的文字是剛?cè)峒婢叩脑娨狻鞍攵螌懱K和與白馬的羈絆，用“蹄聲是心跳的回響”把少年與馬的共生寫得鮮活，像草原晨露一樣干凈；后半段轉(zhuǎn)至悲劇，“一支冷箭穿透了風”的意象，讓暴力成了碎在詩意里的冰碴，痛得細膩。而“用我的骨做你的身軀”的托夢之語，又把死亡寫成了另一種永生，讓馬頭琴從“樂器”變成了“靈魂的容器”，這哪里是寫傳說？是寫草原民族對“陪伴”的終極詮釋——不是占有，是把生命揉進彼此的呼吸里。
????朗誦者“淡淡的茶香”的演繹，是“用情補了腔”。她的語調(diào)或許少了些專業(yè)技巧的雕琢，但“淚流成河”的誦讀及語調(diào)、還有“馬頭回望”的輕緩感，恰恰貼合了文本里“樸素的深情”——就像牧人坐在篝火邊講故事，不用華麗的腔，只用心里的熱，把每個字都焐得真切可感。使得聽眾跟著蘇和一起，聽見了琴里那匹白馬的嘶鳴。沒有刻意的技巧修飾，卻憑著一腔赤誠，將蘇和的悲喜、白馬的靈性盡數(shù)傳遞；每一句停頓、每一聲起伏，都藏著對文本的深刻共情，讓文字里的深情不再是紙上的符號，而是能直抵人心的力量。這份純粹的投入，比精致的發(fā)聲更動人，也讓這段朗誦有了獨屬于它的真摯底色。
??最動人的是作品的“根”：它沒把馬頭琴寫成“樂器符號”，而是寫成“草原的魂魄”——當琴聲響起來，風是白馬的鬃毛，弦是尾巴的絲，牧人的歌里便永遠住著不死的靈魂。老男孩的筆，是把“傳說”釀成了“鄉(xiāng)愁”，讓每個聽過的人，都成了草原的過客，帶著那縷琴音的余溫，走很遠。?? 正所謂“神在煙火里，魂在尋常間”，這傳說從不是遙不可及的故事，而是把“深情”淬成了被聽見、被觸摸的力量——當我們把真心交付過的人與事，活成生命里的“琴音”，那些離別與遺憾，便成了永遠的回響！而“凡骨生弦，素心成曲”，最動人的傳奇從不是驚天動地的神跡，而是普通人把愛與思念，織進了歲月的紋路里，讓每一縷風、每一聲琴鳴、每一段琴聲，都成了靈魂的心語。
??仿佛間，我們也看到了馬頭琴大師與老男孩正在草原上，篝火旁琴音流轉(zhuǎn)，晚風里訴說著千年的羈絆，連星光都為這跨越時空的深情，溫柔地鋪滿了草原的每一寸土地。
赤腳詩童/辯證法
2025.11.11.子時
金牌主播簡介：李華敏，筆名淡淡的茶香。現(xiàn)任《世界詩人》《詩意傳情詩社》《采菊文苑》《全球詩歌遼社文化網(wǎng)絡傳媒》《海岸詩歌》多家平臺主播。市級區(qū)級朗誦大賽多次獲獎。
【詩人簡介】 詩童.山之子（微名辯證法，筆名江花） 土家族，中國政法大學國際法學院刑法學博士。世界詩會十大躬耕詩人;【2.1世界口罩日】中國北京形象大使。
倡慈善仁愛，公益社會。習詩養(yǎng)性，只為正德。法道律謹，躬耕力行。初學詩詞，力求進步。
甘當詩壇小兒童。
