清風(fēng)： 楊老師，您好！非常感謝您在百忙之中接受我們的訪談。您的魚畫，荷花與蜻蜓的搭配，在畫壇獨(dú)樹一幟，深受大家喜愛。今天想請(qǐng)您結(jié)合您的創(chuàng)作，為我們深入解讀一下荷花畫的技法與意境。
楊士民： 你好！很高興能和大家交流。畫荷，確實(shí)是我藝術(shù)生涯中一個(gè)非常重要的主題。它清雅高潔的品性，以及其形態(tài)本身所蘊(yùn)含的筆墨趣味，都讓我著迷。
清風(fēng)： 我們注意到，在傳統(tǒng)的荷花畫法中，非常強(qiáng)調(diào)用筆的書法性，比如“楷勾”與“草勾”。您在創(chuàng)作中是如何運(yùn)用這兩種筆法的呢？
楊士民： （微笑）這個(gè)問題問到了根本。中國(guó)畫的根基是書法，所謂“書畫同源”。畫花瓣，尤其是白荷或者勾勒花瓣形態(tài)時(shí)，筆法至關(guān)重要。
· 楷勾，就像寫楷書，中鋒行筆，速度稍緩，每一筆都力求精準(zhǔn)、到位，線條圓潤(rùn)飽滿，富有彈性。這種筆法勾勒出的花瓣，形態(tài)端莊、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，適合表現(xiàn)荷花靜雅、圣潔的一面。比如在創(chuàng)作一些構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、意境清遠(yuǎn)的作品中，我多用此法。
· 草勾，則如寫行草書，筆法靈活多變，中鋒、側(cè)鋒并用，線條之間有牽絲映帶，富有粗細(xì)、輕重、虛實(shí)的變化。這種筆法更富于動(dòng)感和書寫性，能更好地捕捉荷花在風(fēng)中搖曳的生姿，體現(xiàn)其生命的活力。在我一些追求筆墨酣暢淋漓的小寫意作品中，草勾法用得更多。
關(guān)鍵在于，要根據(jù)畫面的整體氣韻和你想表達(dá)的情感來選擇筆法，有時(shí)在一幅畫中，這兩種方法也會(huì)結(jié)合使用。
清風(fēng)： 除了用墨，用色勾勒也是一大學(xué)問。您畫深紅、粉紅色的荷花時(shí)，在色彩處理上有什么獨(dú)到之處？
楊士民： 用色如用墨，同樣講究筆法和濃淡變化。我畫色荷，通常有兩種方式：
一是“先勾后染” 。用調(diào)好濃淡的曙紅、胭脂等色，以中鋒勾勒出花瓣的形狀。這里要注意，瓣尖的色要重，往瓣根處逐漸變淡，這樣才能表現(xiàn)出花瓣的厚度和細(xì)膩的質(zhì)感。勾勒時(shí)，筆下的線條依然要有書法的意味，不能只是描形。
二是“沒骨點(diǎn)染” 。這是我非常喜歡的一種方法。直接用顏色點(diǎn)厾出花瓣的形狀，筆觸之間自然留出飛白和濃淡，趁濕或半干時(shí)，再用稍重的顏色或墨線勾勒花筋。這種方法畫出的荷花更顯渾厚、滋潤(rùn)，色彩與形態(tài)融合無間，更有寫意的味道。你看我的一些作品，花瓣飽滿，色彩靈動(dòng)，往往就是用這種方法完成的。
清風(fēng)： 荷葉的處理在畫面中起著至關(guān)重要的作用，它決定了畫面的氣勢(shì)和墨韻。您是如何在墨與色之間把握荷葉的質(zhì)感和空間關(guān)系的？
楊士民： 荷葉如云，是荷花的依托，也是畫面墨氣的擔(dān)當(dāng)。
· 用墨方面：我常用大羊毫筆，飽蘸濃淡不同的墨汁，側(cè)鋒橫掃，大膽落筆。畫葉切忌平涂，要追求墨色的干濕濃淡變化，筆觸間要留有“氣口”，也就是飛白和空白，這樣荷葉才顯得通透、有呼吸感。通常，近處的葉子墨色重、用筆實(shí)，遠(yuǎn)處的葉子墨色淡、用筆虛，以此拉開空間層次。葉筋的勾勒也要趁半干時(shí)進(jìn)行，墨色根據(jù)葉面墨色而定，正面重，反面輕，這樣才能表現(xiàn)出荷葉正反翻轉(zhuǎn)和凹凸的體感。
· 用色方面：我很少用純粹的綠色畫葉。通常會(huì)在花青加藤黃調(diào)出的綠色中，加入少許墨，或者直接用赭石加墨來畫。調(diào)入墨色，能使綠色變得沉穩(wěn)、雅致，與墨荷梗、以及畫面其他部分更能和諧統(tǒng)一，避免色彩過于鮮艷而顯得俗氣。色彩的荷葉同樣要注意前后濃淡和筆觸的虛實(shí)。
清風(fēng)： 在您的作品中，荷花與蜻蜓的點(diǎn)綴相得益彰，充滿了生機(jī)與趣味。您是如何構(gòu)思這種搭配的？
楊士民： （欣然）蜻蜓雖小，卻是點(diǎn)睛之筆。古人畫荷，常配以禽鳥魚蟲，這不僅是自然生態(tài)的寫照，更是意境的延伸。蜻蜓姿態(tài)輕盈，與荷花的靜形成一動(dòng)一靜的對(duì)比，能讓畫面瞬間活起來。
在安排蜻蜓的位置時(shí)，我非常講究。它會(huì)落在畫面需要“壓住”的一個(gè)點(diǎn)上，或者飛向一個(gè)能引導(dǎo)觀者視線、延伸畫面空間的方向。它的動(dòng)態(tài)要與荷梗的線條、荷葉的態(tài)勢(shì)相呼應(yīng)，構(gòu)成一個(gè)和諧的整體。我筆下的蜻蜓，追求的是形神兼?zhèn)?，用筆簡(jiǎn)練，但結(jié)構(gòu)精準(zhǔn)，翅膀的透明感和身體的輕盈感都要表現(xiàn)出來。
清風(fēng)： 最后，能否請(qǐng)您談?wù)勗谡苫▌?chuàng)作的構(gòu)思中，最重要的是什么？您希望通過作品向觀眾傳遞什么？
楊士民： 我認(rèn)為最重要的是“意在筆先”。在動(dòng)筆之前，心中要先有完整的構(gòu)圖和意境。這幅畫是想表現(xiàn)“接天蓮葉無窮碧”的壯闊，還是“小荷才露尖尖角”的清新？是雨后的清潤(rùn)，還是晨光中的朝氣？情感基調(diào)定了，筆墨、色彩、構(gòu)圖都要為這個(gè)“意”服務(wù)。
我畫荷，不僅僅是描繪它的自然形態(tài)，更是借物抒情，寄托我對(duì)自然生命的禮贊，對(duì)高潔、清遠(yuǎn)品格的向往。齊白石老人說過，妙在“似與不似之間”，我深以為然。太似則媚俗，不似則欺世。我追求的是在具象與抽象之間，用筆墨語言寫出我心中的荷花，那份源于自然又高于自然的美。希望觀眾能從我的畫中，感受到這份寧靜與生機(jī)，感受到中國(guó)傳統(tǒng)筆墨的無窮魅力。
清風(fēng)： 非常感謝楊老師的精彩分享！您的解讀讓我們對(duì)荷花繪畫的藝術(shù)有了更深刻的理解。期待您未來創(chuàng)作出更多動(dòng)人的作品！
楊士民： 謝謝！也感謝大家對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的關(guān)注與熱愛。
2025-11-20于中國(guó)北湖
