作者： 李偉華
《洞開云氣接漓波》（223cm×79cm）完稿，水月洞如天門洞開，云氣從洞中涌出，漫過神象垂首的崖壁，與漓江的波光相接。這幅畫，是我與桂林山水五十年的向往 —— 不是以畫者的身份，而是以 “修行者” 的姿態(tài)，在云氣的流動里參悟山水的禪意，在漓波的蕩漾中觸摸天地的呼吸。
我與桂林山水的初見，定格在五十年前的鄉(xiāng)村曬谷坪。電影熒幕上的《劉三姐》，不僅留下了山歌婉轉(zhuǎn)的美麗，更刻下了 “桂林山水甲天下” 的驚艷。三十多年前，我赴云南西雙版納探親，途經(jīng)桂林，那 “山中有田，田中有山” 的景致，至今記憶猶新。
今年夏天，妻子參加公司的一趟桂林之行，又將那秀美的峰林、奇特的象鼻山帶回我的眼前。這份沉淀了半生的情愫終于破土，我決意創(chuàng)作一幅大畫，以筆墨定格半世的山水記憶。
每當凝望象鼻山，我總會想起版納的大象。而象鼻與象身相擁而成的水月洞，卻藏著另一番天地玄機。象鼻山腳，巨峰臨江而立，峭壁如削，中段卻豁然洞開 —— 那穿洞的形狀，恰似天地為漓江開的一扇窗。陽光從洞頂斜照，在江面灑出一片碎金；云氣從洞中漫出，裹住象鼻山的脊背，又順著江風(fēng)，向遠處的峰林流淌。我仿佛聽見遠古的回聲：這洞，是神象飲江時留下的呼吸孔，是天地與山水對話的通道。
這洞，讓我落筆時多了幾分敬畏。我以濃墨勾出崖壁的蒼勁，淡赭染出陽光斜照的暖意，又在石縫間點染青綠 —— 那是灌木的倔強，也是神象皮膚上的苔痕。但最難的，是畫 “洞開” 的瞬間：要讓觀者從穿洞的天光里，看見漓江的波；從漫出的云氣里，讀懂千年的凝望。我用了寫意筆法，線條轉(zhuǎn)折處添了幾分柔潤 —— 那是云氣涌出時的蜿蜒，是神象呼吸時的起伏；畫洞內(nèi)光影時，我以淡墨層層暈染，讓明暗由洞頂至江面漸次過渡，仿佛有月光從江底升起，又被云氣揉碎成粼粼波光。
我忽然明白，我畫的不是一座洞，而是一扇門，一扇通向天地禪意的門。
水月洞的魂，在 “云氣”。我畫云，以淡墨擦染，層層暈染，虛實相生，恰似漓江晨霧的流動。它從水月洞中涌出，漫過神象的脊背，漫向遠處的峰林，又順著江風(fēng)，裹住江面的舟楫。這云，是神象的呼吸，是天地與山水對話的媒介。
有一次，我畫云時，一位老者路過?！爱嬙瓢?？要畫它的‘魂’?！?他說。我問：“什么是魂？” 他指了指江心：“你看，云在流，山在靜，舟在動 —— 這就是魂。” 我忽然明白，我畫云，畫的不僅是水汽，更是光陰的流動 —— 是神象飲江千年間，看過的日出日落，經(jīng)歷的風(fēng)雨晴晦，是天地在云氣里寫下的詩行。
水月洞的根，在 “漓波”。我畫漓江的水，以淡墨鋪陳，將江面染成青灰色的綢緞，那是江水與云氣相擁時的低語，是神象飲江時濺起的水花。漓江的水，不像大海的洶涌，不像湖泊的靜謐，它有一種獨特的 “活”：活得溫柔，活得從容，活得與天地同頻。
畫漓波時，我想象著：陽光如何從水月洞頂斜照，在江面砸出一片碎金；云氣如何從洞中涌出，與江水纏綿成一片朦朧；舟楫如何劃破水面，留下一道長長的漣漪。這些細節(jié)，讓我落筆時多了幾分從容 —— 畫漓波，不畫它的澄澈，而畫它的 “動”：畫水流過青石時的低語，畫風(fēng)掠過水面時的褶皺。我用了 “擦染法”，墨色自然滲透，擦出斑駁的紋理 —— 那是江水被歲月浸染的痕跡，也是它與云氣共生的證明。
水月洞的美，最終落腳在 “共生”—— 云氣與漓波的相擁，神象與山水的相融，人與自然的相棲。我畫江上的舟，畫山坳里的村舍，畫那些與水月洞共生的生命 —— 因為有了他們，洞開的云氣才有了溫度，蕩漾的漓波才有了詩意。
完成畫稿，陽光從陽臺斜照進來。落在畫作《洞開云氣接漓波》上。這卷畫，是我與水月洞的云水修行：我替它記錄凝望，替它傳遞溫柔，替它守護人間。而它，則用千年的姿態(tài)，教會我什么是 “禪”—— 不是冰冷的枯坐，而是溫暖的相融；不是短暫的逃避，而是永恒的面對。
或許，真正的禪意，本就不是水月洞的專利 —— 我們每個人，都可以是 “水月洞”：洞開自己的心，接住生活的云氣，蕩漾成生命的漓波。
當我再展開這幅《洞開云氣接漓波》，或許會發(fā)現(xiàn)，畫中的云氣未散，漓波未靜，變的是我 —— 我的筆墨更從容，我的心更寧靜，因為我知道，無論走多遠，那扇洞開的云氣之門，永遠是我精神的歸處。
2025年12月15日
