墨染峰巒見性靈：張義賓山水畫中的意境探尋
張義賓先生的山水畫卷徐徐展開，撲面而來的并非僅是山石草木的形貌，而是一股深沉蒼茫的天地之氣，一種源于贛南大地血脈深處的精神回響。他的畫作超越了對具體景物的簡單摹寫，以飽含生命力的筆墨，構(gòu)筑起一片承載著千年文化積淀與個體生命感悟的意境天地。在這片由心象熔鑄的山河圖景中，我們得以觸摸一位藝術(shù)家對故土、對傳統(tǒng)、對宇宙洪荒的深沉體悟。
秋歌
張義賓筆下的山川，最撼動人心者，莫過于其厚重如鑄、雄渾蒼茫的氣象。其構(gòu)圖常取高山仰止之勢，層巒疊嶂，壁立千仞。墨色以濃重深沉為基調(diào)，筆鋒如刀鑿斧斫，于山石的肌理間刻畫出一種近乎永恒的力量感與滄桑感。這絕非纖巧秀麗的江南景致，而是贛南大地深處蘊藏的堅韌魂魄在宣紙上的凝結(jié)。那山巒的筋骨，分明呼應(yīng)著這片土地上世代生息者篳路藍縷、頑強不屈的生命意志。山，在他的畫中早已超越了自然地貌，升華為一種磅礴的精神象征，一種頂天立地、不可摧折的民族脊梁與故土精魂的意象化表達。
秋染家山
家山皆秀色
與雄渾山勢相生相伴的，是畫中流淌不息的“水”的哲思。張義賓深諳“山無水則不靈”的古訓(xùn)。他筆下的水，或為深澗幽泉，蜿蜒于巨壑之間；或為浩渺煙波，彌漫于峰巒之際；或為飛瀑流響，沖破巖壁的禁錮。水的
形態(tài)萬千，其核心意趣卻始終指向“虛”與“活”二字。那大片的留白或淡墨渲染出的云煙水汽，并非畫面的空缺，而是宇宙元氣流動的空間，是“無中生有”的道家智慧在視覺上的呈現(xiàn)。水與云煙的氤氳流轉(zhuǎn)，沖淡了山石的剛硬，賦予畫面以呼吸的韻律與生命的靈動。動靜相宜，虛實相生，在這水墨交融的化境中，宇宙自然生生不息的運行法則與內(nèi)在和諧得以詩意地彰顯。
雲(yún)壑松泉圖
張義賓對畫面空間的營構(gòu)獨具匠心，其“遠意”的追尋尤為精妙。他常通過峰回路轉(zhuǎn)、云隔霧斷的巧妙處理，在有限的尺幅內(nèi)拓展出無限深遠的意境。近景山石林木刻畫精到，質(zhì)感強烈；中景峰巒漸次推遠，墨色層次微妙過渡；遠景則常隱沒于縹緲的煙嵐或虛空之中。這種由實入虛、漸行漸遠的空間序列，引導(dǎo)觀者的視線與思緒不斷向畫外延伸、向天際探尋。它營造的不僅是一種物理空間的縱深，更是一種引人入勝的“心理遠距”，一種“此中有真意，欲辨已忘言”的悠長回味，一種對天地玄遠、時空永恒的靜默叩問。正是這份“遠意”，使他的山水?dāng)[脫了地理景觀的局限，升華為容納宇宙精神的宏大劇場。
麗水家山
尤為珍貴的是，張義賓的山水意境中，始終流淌著一種深沉而溫?zé)岬娜宋那閼选Ｋ墓P墨深處，烙印著對贛南故土家園的無盡眷戀與深刻理解。那山間隱約可見的村舍、小徑、田疇，并非隨意點綴，而是承載著“家山”記憶的精神符號，是客家人世代耕耘、繁衍生息的生命圖景在藝術(shù)中的濃縮。畫中草木的勃勃生機，巖石的堅韌不拔，無不透露出畫家對這片土地上頑強生命力的由衷禮贊。這使得他的山水畫在展現(xiàn)自然壯美與宇宙哲思的同時，始終洋溢著濃郁的人間氣息與家園溫情。這份源自生命體驗的真摯情感，是畫作撼動人心的根本力量，使其意境超越了純粹的視覺審美，成為連接天地自然與人間煙火的精神紐帶。
溪雲(yún)鳴泉圖
張義賓先生以其沉雄博大的筆墨，在山水之間開辟出一片精神的棲居地。他的畫境，是贛南山川風(fēng)骨與人文精魂的凝練，是古老水墨傳統(tǒng)在當(dāng)代語境下的深情回響，更是藝術(shù)家個體生命與浩渺宇宙對話的深邃詩篇。當(dāng)我們凝視那墨色淋漓、氣象萬千的峰巒云水，感受到的不僅是視覺的震撼，更是一種精神的洗禮——一種對天地大美的敬畏，對生命堅韌的感佩，以及對心靈家園永恒的追尋。他的山水，是墨染的峰巒，更是性靈棲居的詩意山河。
在水一方
和風(fēng)
嶺上晴雲(yún)
故鄉(xiāng)的云
