


余世誠
Yu Shicheng
余世誠,1937年生于河南省禹州城內(nèi)“余家大院”,1956年赴京求學(xué),1964年中國人民大學(xué)研究生畢業(yè),其后一直在中國石油大學(xué)人文學(xué)院任教,教授、研究生導(dǎo)師、享受政府特殊津貼的教育專家。發(fā)表論文百余篇,出版著作十余部。現(xiàn)居北京。


火藝鑄丹青,水木湛清華
——賞析余世誠教授的鈞瓷書畫藝術(shù)
禹州“鈞都”神垕鎮(zhèn)老黨委書記、
中國鈞瓷文化研究會原會長
范文典
中國石油大學(xué)人文學(xué)院原院長余世誠教授,畢生堅持“教書做學(xué)問,偷閑弄丹”,獲“有突出貢獻(xiàn)教育專家”稱號,享受政府特殊津貼。他的老家是“畫圣吳道子故里”、“鈞瓷之都”的禹州市。在繪畫方面,他擅“三友四君子”文人畫,又把故鄉(xiāng)絢麗多彩的鈞瓷移至中國畫壇,首創(chuàng)了“鈞瓷畫”。三十多年他畫了大批以鈞瓷為體裁的畫作在故鄉(xiāng)潁川大地流傳,在他85歲耄耋之年時自詡為“五百鈞畫富翁”。

鈞瓷始于唐盛于宋,是我國古代五大名瓷之冠,有“家有萬貫,不抵鈞瓷一片”之譽。鈞瓷貴在窯變,在于“入窯一色,出爐萬彩”,在于窯變產(chǎn)生的萬彩釉色和奇妙的紋理。余教授則把“窯變”搬到了宣紙上。
欣賞余教授創(chuàng)作的酣暢淋漓、絢麗多彩的鈞瓷畫,不僅是一種唯美的享受,更是對文史學(xué)問的探知和鄉(xiāng)戀的沉醉。有四個要點或看點:
一是看丹青色彩。鈞瓷的釉色乃鈞瓷之魂。余教授探索鈞瓷畫的主攻方向也在于此。他大膽選用和調(diào)制了特殊的顏料,對宣紙亦作了特殊處理,以重彩大寫意的手法進(jìn)行揮灑,如同鈞釉在烈火中窯變那樣,使各色顏料在水墨中自然滲合,相機(jī)成畫。色彩厚重,艷而不妖,且具流動感。從他的作品中,我們驚喜地看到火的藝術(shù)在宣紙上又升華為水的藝術(shù),真是妙不可言。
二是欣賞筆墨豐采。余教授的鈞瓷畫屬中國畫,而國畫講究的是見筆見墨。余教授在以重彩表現(xiàn)鈞瓷釉色時,并非簡單地涂抹,而是采用皴擦點染,彰顯著中國畫的筆法。同時,他還特別重視背景和陪襯的營造,把他擅長的梅、蘭、竹、菊等傳統(tǒng)文人畫引入畫面,見筆見墨,既保持了國畫的傳統(tǒng),又把鈞瓷主體襯托了出來。余教授把國粹鈞瓷用國粹國畫表現(xiàn)了出來,既開啟了中國畫的新意境,又增加了鈞瓷藝術(shù)欣賞和鈞瓷文化的新內(nèi)容,令人贊嘆。
三是品讀文史學(xué)問。作為史學(xué)家,余教授的鈞瓷畫有著很深的史學(xué)文化底蘊。他潛心考究了鈞瓷與鈞臺、鈞臺與夏禹文化的聯(lián)系,發(fā)表了許多篇關(guān)于大禹、鈞臺、鈞瓷的史學(xué)文章。余先生把從唐鈞到宋鈞、到當(dāng)代鈞瓷藝術(shù)的發(fā)展史,從文人墨客對鈞瓷的詩詞歌賦到老百姓的諺語俗言等等,錘煉成自己的感悟,作為畫的題詞、題詩和刋印。這樣,就大大增加了鈞瓷畫的文化內(nèi)涵,給人以詩、書、畫、印四位一體的美感。他的鈞瓷畫充滿著文人味和書卷氣,耐看、耐讀、耐品味。

四是陶醉鄉(xiāng)情鄉(xiāng)戀。余先生在談到他探索鈞瓷畫的初衷時曾說:“我探索鈞瓷畫完全是鄉(xiāng)情、鄉(xiāng)戀的使然?!碧貏e是在他退休以后,為故鄉(xiāng)的文史研究撰文寫書,為故鄉(xiāng)的文化建設(shè)諫言獻(xiàn)策,又像墜入了愛河那樣癡迷于鈞瓷畫的用筆、用墨、用色、題詩和治印。他把他一生積累的知識、才華和畫藝,都獻(xiàn)給了生他、養(yǎng)他的禹州這片古老的熱土。他的鈞瓷書畫,可謂幅幅都浸透著他對故鄉(xiāng)的戀情。只要用心,我們都會從畫面中感到他濃濃的鄉(xiāng)戀之情并被感染,驕傲鈞瓷,自豪禹州!
火藝鑄丹青,水木湛清華。我們祝賀余教授鈞瓷畫的成就,為他鼓掌叫好,
更期待著他有更多的創(chuàng)作問世,為鈞瓷文化大花園的繁華再增光添彩。
(2021年10月于許昌)

畫有斑斕可描繪 人有鄉(xiāng)情欲語怯
《今日禹州》記者 蔣方霖
余世誠,1937年生于河南省禹州城內(nèi)“余家大院”,1956年赴京求學(xué),1964年中國人民大學(xué)研究生畢業(yè),其后一直在中國石油大學(xué)人文學(xué)院任教,教授、研究生導(dǎo)師、享受政府特殊津貼的教育專家。發(fā)表論文百余篇,出版著作十余部?,F(xiàn)居北京。
余世誠老人的畫,畫蘭似有清香,畫鈞似有開窯之火意,清雅又自在,古樸又活潑,有國畫的風(fēng)骨卻也有西方藝術(shù)的明艷?!把湃ぁ币辉~,在我想來,也許是恰當(dāng)不過。而其中,余老的畫雖有多類題材,但后期又以故鄉(xiāng)禹州的鈞瓷、扒村瓷器作畫居多。

眾人皆知鈞瓷釉色千變?nèi)f化,更有“入窯一色出窯萬彩”之說,很多以鈞瓷為主題的繪畫作品,常常難以在突出層次的同時又表達(dá)出鈞瓷豐富多變的色彩。而余老筆下的鈞瓷,幾乎張張令人驚訝不已,這驚訝來自于畫中鈞瓷的豐富,來自于色彩的和諧,當(dāng)然,這份驚訝里除了畫作本身的美感之外,更多的是感受到的自在和隨心,仿佛鈞瓷的形象已融在了骨里,仿佛執(zhí)筆作畫本身就是在觸摸瓷器。由此可想,這位禹州籍在外老人,在與故鄉(xiāng)這一別中,多少次魂牽夢縈。
余世誠老先生與《今日禹州》的緣分久遠(yuǎn)。在1999年建刊(那時候還不叫《今日禹州》)余老就跟我們建立了聯(lián)系,對我們來說,他是親切的。他曾說:“禹州是華夏的根,更是我的根,在我生命中注入著‘禹州基因’”。也常常跟我們親切的自稱“老余”。更因為他心系故鄉(xiāng)發(fā)展,筆耕不輟,給我們提建議,他念禹州、寫禹州、思禹州??催^《俺禹州,咱禹州》的人也許知道,余老1956年赴京求學(xué),這一別,近五十年。1999年中學(xué)校友聚會,得以回故鄉(xiāng),那時,他就說:“我們雖然退休了,老了,但我們有了空余時間,又積累了經(jīng)驗和知識,應(yīng)該也能夠為故鄉(xiāng)的建設(shè)做點兒事”。這一番話之后的十幾年中,果然連續(xù)寫了上百篇與故鄉(xiāng)歷史文化有關(guān)的文章,創(chuàng)作了數(shù)百幅“鈞瓷書畫”作品,并在發(fā)掘和研究禹州文化中不斷推介和宣傳禹州。而他的這些文章和作品,更是為故鄉(xiāng)增添了別樣的光彩。

“我探索鈞瓷畫完全是鄉(xiāng)情、鄉(xiāng)戀的使然”。余老自幼喜愛書畫,參加工作后也一直“教學(xué)做學(xué)問,偷閑弄丹青”,幾十年與筆墨丹青為伴,還給大學(xué)生開設(shè)了“中國畫技法與欣賞”課程。退休后,有了更充裕的時間和條件,逐漸把過去對書畫的“業(yè)余愛好”向“專業(yè)化”發(fā)展。對鈞瓷畫的創(chuàng)作,大概因為他把自己的意蘊和情趣移于畫,只求滿足理想和情趣,不斤斤于利害得失,所以他的畫才呈現(xiàn)我們所見到的怡然自得形象。用筆簡潔而畫豐富,是情趣的表現(xiàn),而情趣的根源就在人生啊!
余老研究文史、教書育人、著書立作,老有所思天下事。朱光潛《談美》中說:“藝術(shù)敘述了人民心中的情感,思維和夢想,通過藝術(shù),也可以知道一個人的思維高度和精神生活。”從余老先生的畫中,我看到了清麗的花、活潑的鳥兒,看到了浩蕩明媚的鈞瓷,看到了窯火灼灼,看到了“大人者不失其赤子之心”,看到了他對故鄉(xiāng)的愛,對故鄉(xiāng)的深情。他與畫融在了一起,他執(zhí)筆作畫,畫中何不是他?也是這種融合,才促使他鈞瓷畫的美體現(xiàn)在“認(rèn)知、情感、意志”中,顯得格外清雅別致。

千鈞萬變、意境無窮的魅力有幾人能描繪?而這區(qū)別于傳統(tǒng)水墨的姿態(tài),在打破中創(chuàng)新的藝術(shù),何嘗不是體現(xiàn)了余老的風(fēng)骨?只要有一點事物觸動他的思路,立刻就生出一種意境,在一彈指中就把這種意境在心中渲染成五光十彩,用他的心、他的情、他的才,描繪了禹州的美麗,描繪了他心中家鄉(xiāng)的斑斕?!叭艘魄橛谖?,還要吸收物的姿態(tài)回饋自我,不知覺中被熏陶。所以美感經(jīng)驗的直接目的雖不在陶冶性情,卻有陶冶性情的功效?!毙男哪畹亩际枪枢l(xiāng)的余老,大概移情于物的同時也在被物所慰藉吧。
畢竟,這里是余老的故鄉(xiāng),余老繪的是故鄉(xiāng)的瓷,縱有斑斕難描繪,奈何心中滿腔情。所以,畫不是畫,畫中飽含他故鄉(xiāng)的情,可畫還是畫,畫上筆筆都描繪了禹州的美。而我們生于此長于此或活在此,這里的一事一物,對我們來說亦有不同的美,如果能像余老這樣,心里印著美的意象,常受美的意象浸潤,自然也可以少存些濁念吶!
(2019、3)


余世誠“鈞畫”之我見
張協(xié)隆
“鈞畫”是鈞瓷畫的簡稱。它是以中國國粹鈞瓷的窯變?yōu)閯?chuàng)作之源,以“寫意”的理念為指導(dǎo),以中國畫的傳統(tǒng)技法使多種彩色隨機(jī)組合來表現(xiàn)鈞瓷窯變之美和鈞器之美,集詩書畫印為一體的畫作。鈞瓷畫是一個國畫畫種,是國畫藝園中一支新開的花。
予關(guān)注這支中國畫大花園中的新花已有多年。作過一些調(diào)查,作過一些比較,作過一些思考,因而形成了一些認(rèn)識,愿意和大家討論。
首先是關(guān)于鈞瓷畫的形成和特色:
鈞畫的創(chuàng)始人是畫家余世誠先生,其代表作主要反映在《余世誠書畫集》(人民美術(shù)出版社)和《余世誠書畫鈞瓷》(文史出版社)中。2015年10月,“中國第九屆鈞瓷文化節(jié)”在鈞瓷之都禹州舉行,余先生的“書畫鈞瓷展”也同時在市政大廳舉行,反響熱烈。他的鈞瓷畫作在禹州被許多鈞窯和鈞瓷愛好者、收藏家收藏。

鈞畫起源于對鈞瓷窯變的“移植”。鈞瓷產(chǎn)于河南禹州市,是中華名瓷之一,窯變是它突出特點,即“入窯一色,出窯萬彩”。這種由當(dāng)?shù)氐奶张咛沼栽诳茖W(xué)配制的基礎(chǔ)上,合理控制窯內(nèi)高溫火焰,經(jīng)過氧化還原復(fù)雜的化學(xué)和物理變化,從而形成五光十色深淺不一的釉色,美輪美奐,使鈞瓷有“黃金有價鈞無價”的美譽。出生于禹州的畫家余世誠先生,愛鈞賞鈞數(shù)十載,懷著對故鄉(xiāng)的深情,要把鈞瓷的窯變“搬到”宣紙上,“移植”到國畫中,使鈞瓷與鈞瓷國畫在國寶庫中雙輝同映。這一靈感和設(shè)想,激勵著他不斷勇敢創(chuàng)新。
但是把鈞瓷這種“火”的藝術(shù),變?yōu)樗で唷八钡乃囆g(shù),談何容易。二十年前,畫家開始了艱苦地探索。為了實現(xiàn)這“水火兩重天”跨界“移植”,畫家依靠他駕馭水、墨、彩、筆、紙的深厚功底,以及對焦、干、重、濃、淡的掌控,進(jìn)行了不斷嘗試與改進(jìn),做了一系列創(chuàng)造性的工作。

第一, 大膽使用各種顏料,使國畫鈞畫的色彩更加豐富。從古到今,國畫有“以墨為主,以色為輔 ”的傳統(tǒng)觀念,多數(shù)國畫都是墨重色輕,而鈞瓷畫則是 “以色為主,以墨為輔”。為了表現(xiàn)鈞瓷的絢麗多彩,余先生挖掘和調(diào)制了多種顏料用于鈞瓷畫,使呈現(xiàn)在我們面前的鈞畫像鈞瓷那樣五彩繽紛,既厚重又鮮艷,使這種國畫變得光彩亮麗。
第二, 探索出一些畫鈞畫的技巧,豐富了畫國畫的方法。 為了在紙上顯現(xiàn)鈞瓷的色彩組合,畫家采用了多種繪畫技法,點、染、潑、甩、繪、懟靈活運用有效掌控.,把“潑墨”拓展為”潑彩”,在大師黃賓虹概括的“平、留、圓、重、變”五字運筆法的基礎(chǔ)上,豐富了“變”的內(nèi)容,使其具體而可操作。
第三, 鈞畫對窯變的移植是“機(jī)制”的“移植”,從而使鈞畫與鈞瓷窯變相類似,具有神奇的特點和美感。鈞畫不是形式上直接描繪鈞瓷的具體物件,不是“寫生”,不是“臨摹”, 而是在宣紙上模擬鈞瓷色彩的形成機(jī)制。窯變是在技師在配置釉料、施釉之后,在燒制中掌控窯溫、火焰、氣流、火候等條件下生成奇妙色彩的, 其中有很多不可控的因素,是“地造天成”, 一品一景, 不可復(fù)制。畫家在探索鈞畫時,充分利用宣紙(生宣)的渲染性、吸墨吸色的浸潤性、艱澀性、膠著性等特點,發(fā)揮調(diào)色配色技巧,運筆于紙、彩、墨之間 ,隨機(jī)所生成色彩組合,是“筆造天成”,一畫一景,不可復(fù)制。這就使鈞畫具有自由、奔放、純樸、自然、包容、神奇的突出特點,具有了具象畫與抽象畫雙重屬性。

第四,鈞畫的雙重屬性。機(jī)制的移植,使鈞畫既可以是具象畫,又可以是抽象畫。當(dāng)鈞畫任意組合的色斑色塊用筆墨造型為花瓶、瓷盤、瓷壺等鈞瓷物件的時候,它是具象畫。與一般清供畫有所不同的是,鈞畫不會出現(xiàn)“重花輕器”的現(xiàn)象,而是呈現(xiàn)花器并重或器(鈞瓷物件)主花輔的畫面。當(dāng)鈞畫的色彩組合畫面,從瓶、盤等具體鈞瓷器皿上剝離出來,抽象出來,成為獨立的色彩組合畫面時,它就成為不再表現(xiàn)自然物的抽象畫。這時色斑與色塊任意組合的畫面便進(jìn)入到了”無題” 境界,成為 中國畫大寫意抽象藝術(shù)畫,它給予創(chuàng)作者提供了更多的自由度和更廣闊地創(chuàng)作空間。正如畫家本人所說:“畫鈞原本沒有法,咋美咱就咋著畫。搜盡民間好顏色,懟來懟去自升華?!? 它給予觀賞者提供了廣闊地自由想象的空間。
(張協(xié)隆,東北石油大學(xué)原人文社科學(xué)院院長,享受政府津貼教授。2019年于秦皇島。)




