近日，蘇州當(dāng)代美術(shù)館以雙展開啟試運(yùn)營(yíng)，一場(chǎng)跨越建筑與電影的對(duì)話在此展開——它們分別以“物質(zhì)”與“房間”為線索，共同探討空間如何承載創(chuàng)作、記憶與時(shí)代精神。美術(shù)館邀請(qǐng)觀眾步入這段雙線敘事，在結(jié)構(gòu)的理性與影像的詩(shī)意之間，尋找觀看與思考的新可能。
BIG：唯物主義
BIG是一家總部位于哥本哈根的建筑與設(shè)計(jì)事務(wù)所，以融合激進(jìn)創(chuàng)意與務(wù)實(shí)可持續(xù)性而聞名，將建筑視為應(yīng)對(duì)世界日益復(fù)雜與快速變化的一種手段。事務(wù)所匯聚建筑師、工程師、科學(xué)家、政治家和企業(yè)家，共同探索跨領(lǐng)域的解決方案，以回應(yīng)當(dāng)代社會(huì)的多重挑戰(zhàn)。從最初的創(chuàng)始人團(tuán)隊(duì)，BIG如今已擁有700多人的團(tuán)隊(duì)，分布于巴塞羅那、倫敦、紐約、上海、洛杉磯和蘇黎世。其設(shè)計(jì)的著名建筑包括丹麥海事博物館（2013）、深圳能源大廈（2017）、丹麥樂高之家（2017）、“世界最佳餐廳” NOMA 2.0（2018）、挪威扭橋美術(shù)館（2019）、谷歌加州新總部（2022），以及全新落成的蘇州當(dāng)代美術(shù)館（2025）等。
作為在中國(guó)落地的首個(gè)大型文化場(chǎng)館，在蘇州當(dāng)代美術(shù)館的設(shè)計(jì)中，BIG融合了現(xiàn)代建筑的烏托邦氣質(zhì)與蘇州園林中對(duì)人的觀看、生活行為的處理，利用金雞湖右岸本身的自然條件，清晰描繪了一座國(guó)際化大都市的天際線。
“BIG：唯物主義”展覽由蘇州當(dāng)代美術(shù)館與BIG聯(lián)合策劃。展覽分為兩個(gè)章節(jié)、十個(gè)主題展臺(tái)及一個(gè)特別展區(qū)，通過回歸建筑最基礎(chǔ)、最本質(zhì)的單元——材料，展開一場(chǎng)關(guān)于營(yíng)造邏輯與空間意識(shí)的深度討論。第一章節(jié)聚焦十種基礎(chǔ)材料，通過圖紙、模型、實(shí)物樣本并結(jié)合具體的建筑案例，系統(tǒng)解析BIG如何借由材料的創(chuàng)新運(yùn)用，完成從物理物質(zhì)到空間意識(shí)的建構(gòu)。第二章節(jié)“MoCA展亭”則將蘇州當(dāng)代美術(shù)館作為核心案例，闡釋如何從建筑出發(fā)理解一座美術(shù)館。蘇州當(dāng)代美術(shù)館從立項(xiàng)選址到設(shè)計(jì)建造，已通過系統(tǒng)性工作奠定了以觀眾為中心的工作基礎(chǔ)——金雞湖畔的這座新館，既是文化思想交流交匯平臺(tái)，又將肩負(fù)起引領(lǐng)城市生活方式的使命，并重新塑造著一座面向未來(lái)的國(guó)際化大都市的天際線。美術(shù)館希望能夠把場(chǎng)館測(cè)試與建筑的研究、觀看結(jié)合起來(lái)，在開館前將美術(shù)館作為作品呈現(xiàn)給觀眾，使美術(shù)館首先成為雙方共同的物質(zhì)基礎(chǔ)。
導(dǎo)演的房間：蔡楚生
蔡楚生（1906—1968），著名電影藝術(shù)家，“中國(guó)現(xiàn)實(shí)主義電影的奠基人”和“中國(guó)進(jìn)步電影的先驅(qū)者”。先后編劇、執(zhí)導(dǎo)了《南國(guó)之春》《都會(huì)的早晨》《漁光曲》《新女性》《迷途的羔羊》等影片，其中《漁光曲》于1935年獲莫斯科國(guó)際電影展覽榮譽(yù)獎(jiǎng)，為中國(guó)第一部在國(guó)際上獲獎(jiǎng)的影片。與鄭君里合作編導(dǎo)的《一江春水向東流》，刷新了中國(guó)電影票房的紀(jì)錄。1949年后，曾任中央電影局藝術(shù)委員會(huì)主任、中央電影局副局長(zhǎng)、全國(guó)文聯(lián)副主席及中國(guó)電影工作者協(xié)會(huì)（現(xiàn)中國(guó)電影家協(xié)會(huì)）主席等職。
“導(dǎo)演的房間”是蘇州當(dāng)代美術(shù)館發(fā)起主辦的系列電影導(dǎo)演研究項(xiàng)目。值此蔡楚生誕辰120周年之際，美術(shù)館選擇以其作為系列研究的開端。蔡楚生是中國(guó)電影從早期探索走向成熟的關(guān)鍵人物，他的人生與創(chuàng)作軌跡，生動(dòng)展現(xiàn)了一位電影人如何從個(gè)人感悟出發(fā)，最終與時(shí)代共鳴。他的作品也呼應(yīng)了中國(guó)在面向世界時(shí)對(duì)自我主體價(jià)值建構(gòu)的視覺表達(dá)，為美術(shù)館通過電影理解中國(guó)現(xiàn)代精神與視覺空間設(shè)定了重要起點(diǎn)。
展覽從視覺文化、電影語(yǔ)言解析及互動(dòng)體驗(yàn)三方面呈現(xiàn)導(dǎo)演的創(chuàng)作，展現(xiàn)蔡楚生作為左翼代表導(dǎo)演的革命先進(jìn)性和藝術(shù)成就。展覽以沉浸式場(chǎng)域體驗(yàn)與學(xué)術(shù)化內(nèi)容梳理雙線并進(jìn)，試圖構(gòu)建一個(gè)可觀看、可聆聽、可對(duì)話的現(xiàn)場(chǎng)，引導(dǎo)觀眾深入影像、歷史與現(xiàn)實(shí)交織的多維鏡像場(chǎng)域。展覽由三大單元構(gòu)成。
第一單元“神仙里：我是誰(shuí)？”從蔡楚生的精神原鄉(xiāng)——潮汕故里“神仙里”出發(fā)，追溯其少年經(jīng)驗(yàn)和地方文化如何塑造其創(chuàng)作視角和追問現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)作底色。第二單元“會(huì)客室：與誰(shuí)同在？”以其創(chuàng)作流程為線索，重建他在與影壇友人的交流協(xié)作、對(duì)中外文化的融合吸收中，逐步探索民族電影語(yǔ)言與生產(chǎn)范式的過程。第三單元“在人間：為誰(shuí)而作？”聚焦其電影如何成為承載公共議題的媒介，敏銳捕捉社會(huì)轉(zhuǎn)型中的矛盾與個(gè)體命運(yùn)，創(chuàng)作出一系列服務(wù)社會(huì)與人民的現(xiàn)實(shí)主義電影。
