在2026年1月10日揭曉的2026年度茱莉亞學(xué)院交響樂作曲比賽結(jié)果中，青年作曲家、茱莉亞學(xué)院本科在讀學(xué)生劉佳騏，以其交響樂作品《無(wú)常的回響》（Echoes of Impermanence），力壓群雄，一舉奪得本屆比賽冠軍及最高榮譽(yù)——阿瑟·弗里德曼獎(jiǎng)。這他2024年以《穿越》首次斬獲同一獎(jiǎng)項(xiàng)之后，再次奪冠。在該賽事的歷史上，劉佳騏成為了首位于本科求學(xué)階段兩度登頂?shù)淖髑遥蔑@其卓越的才華與穩(wěn)定的創(chuàng)作能力。
茱莉亞學(xué)院交響樂作曲比賽是學(xué)院校內(nèi)水平最高的年度作曲賽事，歷史悠久。評(píng)委團(tuán)由校外知名作曲家組成。作品競(jìng)爭(zhēng)激烈。本屆比賽共遴選出四部?jī)?yōu)勝作品，而劉佳騏的《無(wú)常的回響》是其中唯一被授予阿瑟·弗里德曼獎(jiǎng)的作品，評(píng)委會(huì)一致認(rèn)定為是“最為杰出的創(chuàng)作”。
這部作品將于2026年3月30日，在紐約林肯中心標(biāo)志性的愛麗絲·杜麗音樂廳舉行的茱莉亞年度作曲家交響音樂會(huì)上公演，由著名指揮家杰弗里·米拉斯基（Jeffrey Milarsky）攜茱莉亞交響樂團(tuán)演奏。
如果說2024年的獲獎(jiǎng)是初露鋒芒的驚艷一瞥，那么2026年再度折桂，則清晰勾勒出一位青年藝術(shù)家在藝術(shù)道路上日趨成熟、不斷深化個(gè)人藝術(shù)哲思的軌跡。新作《無(wú)常的回響》完成于2025年春季，其探討的命題深邃而內(nèi)省——以“生命無(wú)常”與“精神歸屬”為核心，試圖在聲音的流動(dòng)與消散之間，探尋瞬間與恒常之間的存在張力。劉佳騏的創(chuàng)作，正從對(duì)精湛技藝的追求，穩(wěn)步邁向哲學(xué)與人文的縱深領(lǐng)域。
《無(wú)常的回響》在細(xì)膩綿密的管弦樂織體中，融入了京鑼等中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素。清越悠揚(yáng)的鑼聲，宛如東方古剎的晨鐘暮鼓，似空谷回響的禪音，攜著詩(shī)意般的綿長(zhǎng)線條，營(yíng)造出一種既陌生又熟悉的聽覺震撼。在聲音的展開與收束之間，悄然引人步入東方哲思之境。
音樂在時(shí)間結(jié)構(gòu)的鋪陳與情緒推進(jìn)的脈絡(luò)中，呼應(yīng)并喚起了人們對(duì)世界瞬間性與流動(dòng)性的深層體悟，傳遞出不執(zhí)不滯、自然流淌的生命狀態(tài)。由此拓展了聽覺藝術(shù)的表現(xiàn)維度，在深層文化內(nèi)涵上實(shí)現(xiàn)了東西方精神的對(duì)話與升華。在瞬息萬(wàn)變的世界里，《無(wú)常的回響》期待人們銘記那些真正重要且值得珍惜的溫暖與情感。
劉佳騏
青年作曲家劉佳騏在美國(guó)各大頂尖青年作曲賽事中屢獲殊榮，表現(xiàn)卓著：榮獲《美國(guó)大獎(jiǎng)》（The American Prize）作曲類聲樂室內(nèi)樂組全美冠軍——查爾斯·艾夫斯獎(jiǎng)（The Charles Ives Award）；斬獲美國(guó)作曲家、作詞家與出版商協(xié)會(huì)（ASCAP）莫頓·古爾德青年作曲家大獎(jiǎng)；兩度摘得茱莉亞學(xué)院交響樂作曲比賽冠軍（2024年、2026年），并榮膺亞瑟·弗里德曼獎(jiǎng)（Arthur Friedman Prize）；奪得茱莉亞學(xué)院Gena Raps室內(nèi)樂作曲比賽首獎(jiǎng)，作品獲林肯中心創(chuàng)作授權(quán)；在AXIOM當(dāng)代樂團(tuán)作曲比賽中榮獲并列第二名；其作品亦入選美國(guó)SOLI樂團(tuán)三十周年慶典全美巡演，被授予“特別入選作品獎(jiǎng)”。這些獲獎(jiǎng)作品涵蓋交響樂、室內(nèi)樂、聲樂等種音樂體裁。著名作曲家約翰·科里利亞諾（John Corigliano）評(píng)價(jià)他的創(chuàng)作：“我驚訝于如此年輕的作曲家的配器是這樣精湛和戲劇化。作品令人感動(dòng)至深，很有意義”；著名作曲家大衛(wèi)·路德維希（David Ludwig）評(píng)價(jià)稱：“他的作品在作曲技術(shù)、結(jié)構(gòu)把控與音樂敘事方面展現(xiàn)出成熟的創(chuàng)作水準(zhǔn)，并在專業(yè)技法與聽眾理解之間取得了難得的平衡?！?/p>
目前，劉佳騏就讀于美國(guó)茱莉亞學(xué)院作曲專業(yè)本科，獲弗雷德里克·洛維獎(jiǎng)學(xué)金，師從普利策獎(jiǎng)得主梅琳達(dá)·瓦格納（Melinda Wagner），并受教于多位享有盛譽(yù)的作曲家，包括大衛(wèi)·路德維希（David Ludwig）、凱文·普茨（Kevin Puts）、和理查德·丹尼爾波（Richard Danielpour）。少年時(shí)期，他曾以專業(yè)第一名的成績(jī)考入中央音樂學(xué)院附中作曲系，先后師從吳元教授、劉長(zhǎng)遠(yuǎn)教授與王天陽(yáng)副教授。
劉佳騏的作品在歐洲、北美、東亞（日韓）及中國(guó)等地廣受好評(píng)。近年創(chuàng)作亮點(diǎn)不斷：2022年初，他與格萊美獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)指揮家盧卡斯·里奇曼（Lucas Richman）攜手緬因州班戈交響樂團(tuán)成員，首演男中音與弦樂四重奏作品《春望》（View in Spring）；2023年5月，由茱莉亞學(xué)院與林肯中心授權(quán)創(chuàng)作的弦樂四重奏《心?。∥覀儼阉?！》（Heart! We Will Forget Him!）于2024年4月在紐約林肯中心首演；2023年6月，受邀參加法國(guó)Zodiac Academy音樂節(jié)；2024年2月，他與著名指揮家杰弗里·米拉斯基（Jeffrey Milarsky）及茱莉亞交響樂團(tuán)合作，在林肯中心首演其第一交響樂《穿越》（Crossing）；同年10月，作為美國(guó) musicON 音樂節(jié)特邀作曲家，他的室內(nèi)樂作品在美國(guó)國(guó)家歌劇院公演；2025年3月，其鋼琴聲樂作品受邀參與 SOLI室內(nèi)樂團(tuán)全美巡演；同年4月，第二交響樂《無(wú)常的回響》（Echoes of Impermanence）入圍茱莉亞 READING 作曲項(xiàng)目，由指揮家杰弗里·米拉斯基（Jeffrey Milarsky）執(zhí)棒茱莉亞交響樂團(tuán)首演。2026年3月，第二交響樂《無(wú)常的回響》（Echoes of Impermanence）由指揮家杰弗里·米拉斯基（Jeffrey Milarsky）攜茱莉亞交響樂團(tuán)，在林肯中心公演。
劉佳騏現(xiàn)為美國(guó)作曲家、作詞家與出版商協(xié)會(huì)（ASCAP）會(huì)員，美國(guó)作曲家與作詞家協(xié)會(huì)（SCL）會(huì)員；曾受邀擔(dān)任紐約長(zhǎng)島音樂學(xué)院青年教師；并于2024年出任美國(guó)第十一屆青年音樂作曲比賽（11th Annual Youth Music Composition Competition）少年組評(píng)委。
（來源：中國(guó)音樂網(wǎng)）
