謝秉均，字大任。1952年生于北京，自幼習畫至今。20世紀90年代定居臺灣?，F為中國臺灣知名書畫家，張大千藝術傳人。
謝秉均七歲學習書法，喜歡畫畫，信筆涂鴉。其父謝天民為著名國畫大師張大干入室弟子，中國近代著名國畫藝術家。因從小受父親影響，耳濡目染，與繪畫結下不解之緣。父親作畫他總是在一旁觀看，聆聽父親講繪畫的心得與技法，同時經常聽父親講述跟張大千一起習畫的逸聞趣事，因此從小就了解張大千、喜歡張大千，更崇拜自己的父親，立志長大了要當一位畫家。
上世紀六七十年代，十七歲的謝秉均遠離家鄉(xiāng)，赴云南邊疆參加農場建設。他在云南的十年間，了解社會，體會人生，豐富的生活經歷，使他得以親近大自然，觀察大自然，描繪大自然。他經常在工作之余奔波于重山峻嶺之中，仔細觀察大自然的一草一木，對景寫生，為其日后的創(chuàng)作積累了大量素材......。
八十年代初，謝秉均回到北京，便如饑似渴地投入到系統(tǒng)的繪畫訓練之中。他首先廣泛地閱讀了大量的古今名人的繪畫理論書籍，以豐富自己的藝術修養(yǎng)，一有空就去故宮、看展覽、逛書店，廣泛搜集古今大家名跡，心追手摹。上至宋元，下至明清，如宋代劉松年、李唐，元代黃公望、王蒙，明代唐寅、文征明、仇英，清代鄭板橋、任伯年、吳昌碩等等，愛不釋手，一遍遍反復臨摹。同時還認真專注地臨摹大量張大千的山水人物精品。經過這段時間的艱苦的訓練，更深一步體會古今名家的創(chuàng)作技法以及各門各派的繪畫特色，從中吸取大量的藝術營養(yǎng)......。
八十年代中期謝秉均得到了國畫大師何海霞先生的親臨指教。何海霞與其父謝天民是張大千大風堂同門弟子，倆人感情深厚，情同手足，因而對謝秉均更是關懷備至。海霞老人認真地指導其作畫要如何立意構思，如何調整筆鋒；并強調先要下大功夫，把水墨畫好，不急于著色；而且作畫要一筆畫到干，避免反復沾墨；還指出，一幅好的作品，遠景、淡墨更難畫，更重要。何老言傳身教，并不厭其煩地對謝秉均的畫作一一點評。長時間的潛移默化，使其畫作突飛猛進，上升到了一個新的高度。
九十年代謝秉均定居中國臺灣，追隨其叔謝忠良(中國臺灣著名書畫大師)學習書法，同時又跟孫云生(張大千入室弟子，1949年去臺灣，謝天民的師弟)學習國畫，獲益匪淺，畫藝更上一層樓。
謝秉均從事書畫藝術至今已五十余年，期間受到張大千三位弟子謝天民、何海霞、孫云生的指教。但他并不以此為傲、止步不前，而是腳踏實地，耐得住寂寞，苦練基本功。學習借鑒古今名人的創(chuàng)作經驗和技法，并投身大自然，反復寫生，描繪真實的生活。
古人言：讀萬卷書，行萬里路。又日：外師造化，中得心源。謝秉均曾遍訪祖國的名山大川，也游遍臺灣的山山水水，他在2009年創(chuàng)作了《和諧盛世圖》(手稿)，此畫涵蓋了全國三十幾個省市自治區(qū)的山川美景，完成后將長達百米以上。近期又創(chuàng)作了系列寫生畫作，他的畫既有傳統(tǒng)筆墨而又能反映時代精神。
謝秉均愛魚、寫魚，源于偶然。十多年前寓居臺北市外雙溪，住家對面是臺北故宮博物院。其每日晨練必去故宮小廣場，下山經過至善園，園內有錦鯉暢游其間，從此每日觀察，必至入微，幾乎到了癡迷的程度。以后便一發(fā)不可收拾，從魚的結構到魚的動態(tài)，了若指掌，每日創(chuàng)作直到滿意為止。謝秉鈞從小喜愛小動物，包括小貓、小狗、兔子、小雞，乃至烏龜、青蛙、金魚……特別是錦鯉更是情有獨鐘。其筆下的鯉魚，一尾尾活靈活現，躍然紙上，他畫的魚，可以不用線條，而全憑色與墨的濃淡干濕，一揮而就。有人評論說：“謝秉均畫的魚筆墨簡練，用筆大膽、潑辣，然而能表現出魚的精神與動態(tài)，開創(chuàng)了魚畫的全新一派畫風。”他于2011年從臺灣來大陸參加辛亥百年兩岸名家書畫雅集活動，其創(chuàng)作的一幅《六順圖》以二十七萬元人民幣的價格被收藏家收藏，其將全部款項捐助慈善事業(yè)。
謝秉均的藝術不斷創(chuàng)新、不斷挑戰(zhàn)自己。多年來在臺灣參加各種展覽。最近幾年往來于兩岸，參加各種書畫藝術交流活動以及慈善拍賣。并在長春、保定、南寧、福建、北京、天津等地參加各種展覽，還遠赴西歐北美，意大利加拿大等地舉辦展覽，受到文化藝術界的肯定與贊譽。
謝秉均為人豪爽，廣結益友，雖年已七旬，仍然孜孜不倦、勤耕不綴，對藝術的追求永不滿足。古語曰：千難一易，功到垂成。他要以全身心的精力將繼承父親謝天民的藝術、傳承張大干大風堂的精神，作為自己一生的追求，同時為浩瀚精深的傳統(tǒng)中國書畫藝術貢獻自己的一生。
2011年，謝秉均先生參加由廣東省政府、中國美協(xié)共同舉辦的辛亥百年書畫名家雅集活動中，創(chuàng)作的一副《六順圖》以27萬元人民幣的價格被收藏家收藏，并將全部款項捐助慈善事業(yè)。
2014年，《謝秉均作品集》由天津人民美術出版社出版。
2015年，謝秉均先生在意大利米蘭世博會中國藝術大展中，榮獲金獎。
2016年，謝按秉均先生應邀出席加拿大多倫多中國藝術名家精品展。
2018年12月，北京新聞大廈舉辦“一脈長青——謝秉均作品展”。
2021年3月，天津紫玉山房舉辦臺灣書畫藝術家謝秉均作品展。
謝秉均從20世紀90 年代起任臺北市青溪新文藝學會秘書長，臺灣中華友好城市交流協(xié)會藝文部主任，臺灣兩岸和平藝術聯盟顧問，臺北山癡畫會會長。
筆墨參道法 書畫濟清輝
——記著名書畫家謝秉均
古人論書畫，自有“可以養(yǎng)性情、滌煩襟、破孤悶、釋躁心、迎靜氣”之說。對此，書畫家亦需要有立品之德，方能秉筆墨而抒胸襟，作書畫以正本源。這是一個相輔相成的過程，否則也就不會有“君子小人之氣不可掩”的概論了。而今謝秉均先生以書畫參道法之精深，顯然就是一位既有文化底蘊，又有筆墨功深的立品之人！作為國畫大師張大千先生的再傳弟子，謝秉均先生是深諳文人書畫的守正之格，無謂功名俗利，但求清氣滿乾坤，所以筆下書法可以守靜篤，丹青意境更是能與玄理同輝。而在社會風氣浮躁的今天，這種藝術修為無疑也是一種極其可貴的存在。
名稱:書法《沁園春雪》 尺寸:177×82
欣賞謝秉均先生的書法，真可謂古樸中帶有一絲灑脫風范，用筆醇厚而洗練，筆筆或勁澀趨于雄勁，或舒展趨于連綿，章法之間則更是錯落有致，堪稱遲以取妍，速以取勁，誠如清代包世臣于《藝舟雙楫》中所言，實乃落筆峻而結體壯和，行墨澀而取勢排宕也！滿紙揮毫，欹縱變幻，深得縱擒二字之精髓，自無僵臥紙上之病。由此可見二王根基濃厚，同時又兼有黃庭堅、張旭等人筆法氣魄，常言臨池志逸者，正當如是也！
再觀謝秉均先生的寫意水墨魚畫，乃是以筆墨參悟道法之妙境的生動體現！筆下大多是雙魚環(huán)伺，一黑一紅，相逐相生，宛若太極圖式般流轉不息，黑魚墨韻渾厚，如坤德承載萬物；紅魚則染朱砂靈動，似乾元貫注生機。如此陰陽互濟、虛實相生之境，可謂早已是超越了物象摹寫之藩籬，取而代之的，則是一種由技入道的精神冥合！以氣馭筆，凝神運腕，游魚悠然自得，眾幅畫作，實屬謝秉均先生道法自然、參悟道學循環(huán)往復之玄機的真實印證！
又見其眾幅山水佳作，畫中清氣盈動，尤得文人避世致虛、守靜致篤之妙。譬如此幅《江峽之韻》，于豎幅間盡顯天地造化之機，奇峰聳峙，直破云靄，萬壑層疊，隱現陰陽。勢之險絕，恍若太華削成一般，令人頓生仰止之嘆！筆墨氤氳處，則以留白恰成云煙吞吐之態(tài)，近水長河經山峽而奔騰不息，似聞雷鳴水嘯，遠山無皴因墨韻而自然暈化，尤見群山含黛，更有青松傲立于巖隙，曲徑蜿蜒入幽深。通幅不著雜色，獨以水墨濃淡交織蒼秀之美，一股高逸之氣貫穿始終，堪稱滌人心目之佳作也！
筆墨參道法，書畫濟清輝。尋常書畫家，創(chuàng)作多止于臨摹取形，將萬物景致搬照于紙端。而謝秉均先生早已超脫于此，抵達了以天地抒胸襟、借筆墨寄真懷的更高層次！其筆下書法，既承先賢法度，亦見自我風骨；腕底丹青，既寫自然氣韻，更載道學玄機。而這一切，當然是源于他多年來藝道雙修的真切體悟，同時也是其修心開悟后所凝練的“文化智慧”。于他而言，一切有為法，是藝功的精進，一切無為法，則是心性的涵養(yǎng)。見山水，即是見本心，執(zhí)筆墨，也便是立道品！
著名書畫藝術評論家 歐陽建華
2025年10月11日 書于北京
