中華詩藝社黑龍江分社詩詞創(chuàng)作理論研究中心推薦：楊金庫點評王玉德《瘦石詩話》專輯(一)
蘊則深 藉必遠
——讀《瘦石詩話》偶得
近日，我學習了王玉德先生的《瘦石詩話》（1-8輯），獲益匪淺?，F(xiàn)從每輯中選一句話，談談我讀后的體會，不當之處，敬請正之。
詩越讀越厚，方為好詩。文大多可以越讀越薄，清晰明白，方為好文。
王先生所言極是。此言以“厚薄”為尺，剖解詩文本質：詩貴含蓄蘊藉，字句如層疊山巒，初讀僅見輪廓，再品方悟丘壑，終得天地之深；文尚明晰通透，行氣似澄澈溪流，首覽即見脈絡，復觀更顯肌理，終歸大道至簡。二者看似對立，實則互補——詩以“厚”養(yǎng)靈性，文以“薄”載道義，恰如陰陽相濟，共筑文學經(jīng)緯。此語承啟古典文論精髓：詩之“厚”暗合“言有盡而意無窮”（嚴羽），文之“薄”呼應“文以載道”（周敦頤）。然其新意在于突破傳統(tǒng)框架——詩非僅求朦朧，而是通過意象密度實現(xiàn)多維解讀；文非止于明晰，而是以邏輯骨架撐起思想深度。此乃對“詩言志”“文以明理”的當代注腳，彰顯文學的現(xiàn)代性轉型。
詩要舒展，輕盈，精巧。舒展，開合有致；輕盈，無意間娓娓道來；精巧，遣詞造句準確，賦，比，興運用恰當。
這段文字對詩歌創(chuàng)作提出了極高的美學要求，其核心在于通過“舒展”“輕盈”“精巧”三個維度構建詩歌的審美體系，既體現(xiàn)了對詩歌形式美的深刻理解，又暗含對詩歌精神內核的追求?！笆嬲?、輕盈、精巧”，實則是詩歌創(chuàng)作的三重境界：?舒展為骨，賦予詩歌以結構的生命力；輕盈為魂，賦予詩歌以語言的靈動感；精巧為血，賦予詩歌以修辭的精準度?。三者缺一不可，共同構成了詩歌從形式到內容的完整美學體系。這種要求既是對古典詩歌“言有盡而意無窮”傳統(tǒng)的繼承，也是對現(xiàn)代詩歌“自由而有法度”精神的呼應，體現(xiàn)了對詩歌本質的深刻洞察——詩歌不僅是語言的技藝，更是心靈的舞蹈。
舊體詩詞講究言、象、意、境的相互鏈接通透與演繹，起點在言，言不精準，則象、意、境從何談起？語言的關口是必須要過的，否則就會被擋在詩詞殿堂的門外。
?語言是舊體詩詞創(chuàng)作的第一道關口，也是最關鍵的基石?。言不精準，意象無依，意境難立，確為至理。舊體詩詞篇幅短小，字字如金，容不得半點虛浮。一字之差，可能全篇氣脈斷裂；一詞之誤，或致意境崩塌。所謂“吟安一個字，捻斷數(shù)莖須”，正是詩人對語言極致錘煉的真實寫照。語言不僅是表達工具，更是構建意象、承載情感、通達意境的橋梁。若語言粗糙、用詞陳腐、語義模糊，即便有再深的情、再妙的思，也難以凝練為詩。從“言”到“象”，是將抽象情感具象化的過程。比如“春風又綠江南岸”中的“綠”字，不僅準確描繪了春色，更賦予其動態(tài)與生機，使“春風”成為可感可觸的意象。若此處用“到”或“過”，則意象黯然，意境全無。從“象”到“意”，是情感與物象的融合。詩人借物抒懷，托景言志，而這一切都依賴于語言的精準調度。如李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》中，“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”，無一字言別，卻字字含情，正是通過精準的語言營造出深遠的意境。因此，語言不僅是門檻，更是通往詩詞高境的階梯。它要求詩人既要有扎實的文字功底，又要有敏銳的情感洞察與創(chuàng)新的表達勇氣。
好詩不是人硬寫出來的，而是匯集觀察，聯(lián)想，思考后久郁心胸，如同一團氣一樣沖撞著，跳動著催著詩人把它接生到人間來。這樣，技巧已經(jīng)降到了次要位置，警醒的哲理和思想使作品更具價值。
此句將詩歌的誕生歸結為“觀察、聯(lián)想、思考”的長期積淀，強調靈感如“氣”般在胸中郁結、沖撞，最終“接生”到人間。這一比喻生動詮釋了藝術創(chuàng)作中“厚積薄發(fā)”的規(guī)律，暗合了中國古典文論中“感物傷懷”的創(chuàng)作傳統(tǒng)，揭示了詩歌并非純粹技巧的堆砌，而是生命體驗的自然流露。真正的詩歌是生命體驗的結晶，是思想光芒的自然綻放，而非匠人手中的刻意雕琢。
典故用得好，能使作品簡潔含蓄，余韻無窮，趣味盎然。用的不好，會使詩詞艱澀晦暗，枯燥乏味，令人生厭。
典故作為文學創(chuàng)作的濃縮密碼，其運用效果完全取決于創(chuàng)作者的駕馭能力，呈現(xiàn)出鮮明的雙面性。杜甫“清新庾開府”化用庾信典故，僅七字便勾連起六朝文風與盛唐氣象的對比，實現(xiàn)時空折疊的審美張力。李商隱“莊生曉夢”將《莊子》哲學轉化為朦朧詩境，使悼亡主題獲得形而上的深度。而有些人為顯博學強行植入生僻典故，如“汗血鹽車”等冷典，造成閱讀屏障。這種“以文字為詩”的傾向使作品淪為文化謎題。
一位詩人，首先應該是自己靈魂的工程師，當今詩界真正缺少的不是詩詞風格的獨立，而是人格與精神的獨立。
詩人作為“靈魂的工程師”，這一洞見如晨鐘暮鼓，敲醒了沉睡的詩界。在風格泛濫的時代，人人皆可雕琢辭藻，卻鮮有人鍛造精神脊梁。真正的詩歌不應是文字的傀儡，而是人格的鏡像——它照見貪婪時的怯懦，也輝映獨立時的鋒芒。當今詩壇的癥結，恰如詩人所言：不缺風格的標新立異，而缺精神的孤峰聳峙。當詩人淪為“風格匠人”，靈魂便成了流水線上的贗品；唯有以工程師之姿重塑自我，詩歌才能從紙頁中站起，成為刺破虛無的利刃。這呼喚的不僅是創(chuàng)作，更是對生命本真的躬耕。真正的詩人，當以工程師的冷峻拆解自我，在廢墟中重建人格的圣殿。如此，詩歌才不再是風格的戲仿，而成為精神的證詞。
詩作間的高低，就是在比較哪一位詩人的作品在字詞的調遣上更勝一籌，把景與物物化得更傳神，更逼真，更加不可替代。
這段文字精辟地揭示了詩歌評判的核心維度——字詞的調遣功力。它強調詩人通過語言將景物轉化為藝術形象的技藝，而非空洞的抒情。例如，“物化得更傳神”指向具象化表達的深度，如杜甫“星垂平野闊”的煉字，將自然景物升華為不可替代的意象。這種比較本質是技藝的競技，凸顯詩歌作為語言藝術的純粹性。然而，它略顯狹隘，忽略了情感共鳴或思想深度等維度，若結合“詩言志”的傳統(tǒng)，可更全面。
真正的好詩，應該含蓄蘊藉。含為不發(fā)，蓄為不漏，蘊則深，藉必遠。
這段話以精煉的語言道出了好詩的核心特質——含蓄蘊藉，并對其內涵進行了深刻闡釋，體現(xiàn)了對詩歌美學的獨到見解。?“含為不發(fā)，蓄為不漏”，直接點明含蓄的特質，即情感與意象不直白外露，而是內斂、克制，如同深潭靜水，表面平靜而內涵豐富。這抓住了含蓄的本質——不將話說盡，不將意象鋪陳，留白處自有韻味。?“蘊則深，藉必遠”，則進一步深化，指出含蓄并非淺薄，而是蘊含深厚，如同陳年佳釀，越品越有滋味；同時，含蓄的表達往往能引發(fā)深遠的聯(lián)想，使詩歌的意境超越字面，達到“言有盡而意無窮”的效果。這段話以簡潔而深刻的語言，揭示了真正的好詩應具備的含蓄蘊藉特質，其內涵豐富、邏輯嚴密、美學價值高，且具有超越時代的普適性。它不僅為詩歌創(chuàng)作提供了理論指導，也為詩歌鑒賞提供了審美標準，體現(xiàn)了對詩歌藝術的深刻理解和獨到見解。
王先生在《瘦石詩話》中云：“真正的好詩，應該言近旨遠，形象鮮明，文質彬彬，才有味，令人玩味不盡。真正的好詩，應該積淀厚實，形韻兼?zhèn)?；題裁寬泛，開掘深邃；描畫傳神，文采飛揚?！弊屛覀円黄鹩涀∵@句話吧，也期待大家能寫出最美最好的詩來。聯(lián)云：
【作者簡介】郁犁，原名楊金庫，中華詩詞學會、中國楹聯(lián)學會會員、黑龍江省楹聯(lián)家協(xié)會理事、哈爾濱市詩詞楹聯(lián)家協(xié)會黨支部書記、副秘書長，延壽縣詩詞楹聯(lián)協(xié)會主席。主編《雪泥鴻爪》《戰(zhàn)疫詩選》《梁余雅韻》。在《中華詩詞》等百余家報刊公開發(fā)表詩詞楹聯(lián)及評論，入選《當代詩人詞家作品匯編》等百余家，榮獲各類等級獎百余次。代表作：《新四聲對韻》，已出版《桃園集》《郁犁詩詞楹聯(lián)集》《隨靈魂漫步》等。
2026年2月28日
