藝術是時代的回響，筆墨是心靈的映照。 這場匯聚筆墨精神的盛宴，每一幅作品都彰顯著崇德尚藝的品格追求，既見傳統(tǒng)功底，又見創(chuàng)新銳氣。這些飽含深情的丹青翰墨，是藝術家扎根人民、服務時代的有力見證。讓我們在此感受中華文化博大精深，聆聽新時代鏗鏘足音，共同見證中國文藝事業(yè)的繁榮發(fā)展。
本期推薦藝術名家：高鴻
高鴻簡介
一九八四年畢業(yè)于福建工藝美術學院
二000年修業(yè)中國美院書法篆刻高研班
二00七年進修榮寶齋方增先人物畫高研班
二0一四年進修中國美院花鳥畫高研班
二00七年《竹林七賢》《飲中八仙》榮寶齋永久性收藏
二00八年《虎溪三笑》海峽兩岸文化促進會收藏
二0一四年《西園雅集》法國尼斯文化大使收藏
中國畫《云壑松濤》故宮博物院收藏，《萬紫千紅總是春》《鐘馗嫁妹》《香山云雨》釣魚臺國賓館，人民大會堂收藏。
二0一四年出版大紅袍《中國近現(xiàn)代名家·高鴻》專集，出版啟功題簽的《中國當代實力派書法家·高鴻》
中國畫《亂泉聲里正斜暉》《萬壑千巖鎖翠煙》《竹林七賢》在翰海，嘉德，雅昌均拍出高價。
先后任教中國美術學院高研班，中國人民大學畫院高研班導師。
原福建省藝術理論委員會委員，漳州美協(xié)理論部主任，漳州書協(xié)理論部副主任。
放曠林泉話高鴻
——當代文人畫的守正與開新
林諶龍
林泉高致，筆墨傳心；鴻鵠振翅，藝道同歸。高鴻先生以一身而兼山水、花鳥、人物、書法、評論之能，被學術界譽為集書畫與評論于一身的“三套馬車”，成為當代文人畫領域的領軍人物。其藝術之路，以宋元為根脈，以禪哲為魂魄，以筆墨為筋骨，既堅守民族繪畫的純粹性，又開掘個性化的藝術語言，在傳統(tǒng)與時代的交匯中，筑起一座屬于東方審美的藝術高峰。
高鴻的藝術根基，深植于中國傳統(tǒng)繪畫的千年文脈。他取法宋元，上溯牧溪、法常的禪意空靈，梁楷、石恪的逸筆草草，近承黃賓虹的渾厚華滋、八大山人的簡淡孤高，將歷代文人畫的精神內(nèi)核熔鑄于筆端。在西風東漸、中西融合成為主流的當下，他始終堅守“純民族繪畫淵源”的立場，反對以西畫改良中國畫，執(zhí)著于本民族筆墨的挖掘與探索。這種堅守，并非泥古不化，而是對東方哲學與藝術審美的深刻認同——從老莊的天人合一，到禪宗的明心見性，從謝赫“六法”的氣韻生動，到文人畫“逸筆草草，聊寫胸中逸氣”的精神追求，高鴻以筆墨為舟，載著東方美學的哲思，在當代畫壇獨樹一幟。
其山水之作，盡顯“放曠林泉”的禪意與詩心。《萬壑千巖鎖翠煙》《萬壑松風》《放曠林泉》等作品，以書法用筆入畫，勾皴點染皆具書寫意蘊，絕去脂粉氣與制作風。山巒層疊間，是黃賓虹式的積墨渾厚，又有新安畫派的清逸淡遠；松風泉響里，藏著牧溪的空靈簡淡，亦有自身對自然的體悟。他“搜盡奇峰打草稿”，遍歷青城山、峨眉山、泰山、黃山諸勝，將自然丘壑化為胸中丘壑，再以筆墨寫出，畫面中既有“萬壑松風聽琴韻”的清幽，又有“只有秋風最好聽”的詩意，山水不再是客觀物象的描摹，而是心性的外化、禪意的寄托。觀其山水，如入林泉深處，聽松風、觀云起，于筆墨氤氳中，感受“天地與我并生，而萬物與我為一”的哲思。
人物畫則是高鴻藝術精神的集中彰顯，《竹林七賢》《飲中八仙》《香山九老圖》等傳世之作，以逸筆寫高士，以神韻傳精神。他取法梁楷的減筆寫意，摒棄繁瑣細節(jié)，以簡練的線條勾勒人物風骨，或放浪形骸，或悠然自得，或把酒臨風，或撫琴長嘯，將魏晉風度、盛唐氣象、文人雅趣表現(xiàn)得淋漓盡致。人物的衣紋線條，源自書法的使轉頓挫，剛柔相濟，氣韻生動；眼神與姿態(tài)的刻畫，精準傳情，盡顯“傳神寫照”的妙境。這些作品，不僅是對歷史人物的再現(xiàn)，更是對文人精神的致敬——在放曠與灑脫中，藏著對自由的追求、對本真的堅守，恰如禪宗“明心見性”的境界，于簡淡中見深意，于逸筆中見真情。
花鳥畫則以簡馭繁，盡顯文人畫的清雅與孤高?！稓埡伞贰端升g鶴壽》等作品，遠師八大山人的簡淡冷逸，近承吳昌碩、潘天壽的金石之氣，以最簡練的筆墨，寫最豐富的意蘊。殘荷聽雨，是歲月的沉淀；松鶴延年，是生命的禮贊；一花一葉，一鳥一石，皆有禪意，皆含詩心。他的花鳥畫，不重形似而重神韻，不尚艷麗而尚清雅，筆墨間透著“大道至簡”的哲學，也藏著“萬物有靈”的禪思，正如“一花一世界，一葉一菩提”，于細微處見天地，于筆墨中見心性。
書法與評論，是高鴻藝術的“兩翼”，與繪畫相輔相成，共同構筑其藝術大廈。其書法真草隸篆皆精，尤以大草見長，取法懷素、王鐸、傅山，筆情恣縱，氣勢排宕，線條圓融渾厚，兼具金石氣與書卷氣，題于畫上，詩書畫印融為一體，相得益彰。而其藝術評論，更是其學養(yǎng)的彰顯，在《書法報》《書法導報》《書法賞評》等專業(yè)報刊發(fā)表逾百篇文章，以深厚的理論功底，闡述中國畫的立場與精神，為當代中國畫的發(fā)展正本清源，成為集創(chuàng)作與理論于一身的藝術大家。
2014年，高鴻先生出版《中國近現(xiàn)代名家畫集》“大紅袍”專輯，這是業(yè)內(nèi)規(guī)格最高的學術著作，是對其藝術成就的權威認可。其作品被人民大會堂、國賓館及各大專業(yè)機構收藏，《竹林七賢》等佳作在翰海、嘉德、保利等拍賣行屢創(chuàng)高價，既體現(xiàn)了市場的認可，更彰顯了藝術的價值。而他長期在中國美院、人民大學、榮寶齋高研班任教，傳道授業(yè)，培養(yǎng)后學，將自己的藝術理念與筆墨技法傳承下去，為中國畫的發(fā)展注入了新的活力。
高鴻先生的藝術，是傳統(tǒng)的，也是當代的；是民族的，更是世界的。他以放曠林泉的心境，堅守文人畫的精神家園；以鴻鵠之志，開掘民族筆墨的當代生機。在他的筆下，山水有禪意，人物有風骨，花鳥有詩心，筆墨有哲思，詩、文、哲、美、禪熔于一爐，形成了獨具個性的藝術語言。他用一生的堅守與探索，證明了中國傳統(tǒng)繪畫的強大生命力，也為當代文人畫的發(fā)展，樹立了一座守正開新的標桿。
林泉放曠，筆墨傳情；鴻藝千秋，文脈永續(xù)。高鴻先生以筆墨為媒，以心性為魂，在東方美學的長河中，寫下了屬于自己的華彩篇章，也為當代中國畫的發(fā)展，留下了寶貴的精神財富與藝術啟示。
