
尹伊君,教授、研究員。畢業(yè)于哈爾濱師范大學(xué)藝術(shù)系美術(shù)學(xué)專業(yè),中央工藝美術(shù)學(xué)院壁畫研修班結(jié)業(yè),莫斯科蘇里科夫美術(shù)學(xué)院油畫研修班結(jié)業(yè)。
中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國當(dāng)代美術(shù)研究院副院長、北京紅色偉業(yè)畫院副院長、河北時代大潮畫院院長、遼寧師范大學(xué)東北地域文化與藝術(shù)研究中心研究員、哈爾濱商業(yè)大學(xué)設(shè)計藝術(shù)學(xué)院客座教授、黑龍江財經(jīng)學(xué)院藝術(shù)學(xué)院教授、綏化學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院教授、黑龍江美協(xié)評委專家?guī)鞂<摇?/span>
尹伊君先生以油畫為媒,承中國書畫 “以形寫神、氣韻生動” 之旨,將筆墨意趣熔鑄于油彩肌理,在色彩、構(gòu)圖與意境間構(gòu)建起跨媒介的東方審美體系。其作品既具西方繪畫的形體嚴(yán)謹(jǐn),又得傳統(tǒng)書畫的寫意空靈,每一幅皆如一幅立軸或冊頁,承載著 “天人合一” 的人文哲思,堪稱當(dāng)代油畫中的 “文人畫”。

《秦皇島外打魚船,一片汪洋都不見》尺寸:90x70cm
以深藍(lán)、墨黑為底,如焦墨鋪陳夜空;青綠與淺藍(lán)暈染山體,似水墨暈染的層巒;霜白色塊如留白題款,冷暖相濟間盡顯北方山林的清寒曠遠(yuǎn),暗合 “墨分五彩” 的色彩觀。
刮刀堆疊色層,如山水畫皴擦之法,刀痕蒼勁如斧劈皴,模擬山石嶙峋與林木蒼郁,肌理起伏間藏山勢動勢,得 “骨法用筆” 之精髓。
S 形山勢延綿,如長卷開合;上部墨黑夜空與下部青綠山體虛實相生,留白處藏悠遠(yuǎn)意境,暗合 “遠(yuǎn)取其勢、近取其質(zhì)” 的構(gòu)圖法則。
以極簡色形寫天地蒼茫,如 “寒林獨峙” 的詩意,傳遞出超然物外的曠達(dá),是傳統(tǒng)山水精神在油彩中的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯。

《暮歸》尺寸:90x70cm
以赭石、墨綠為主調(diào),沉郁的色調(diào)如土地般質(zhì)樸,暖黃的天光與冷暗的地面形成微妙對比,避免強烈色彩沖突,體現(xiàn) “中和” 的審美觀念,讓鄉(xiāng)土敘事更具溫情。
粗糲的刮擦筆觸模擬泥土的粗糙質(zhì)感,人物與牛的輪廓以厚重色層堆疊,刀痕畢現(xiàn)的肌理既強化了形體的體積感,又暗合鄉(xiāng)土生活的粗糲與堅韌。
人物與牛占據(jù)畫面下半部,遠(yuǎn)山與飛鳥形成上部留白,以低視點構(gòu)圖拉近觀者與鄉(xiāng)土生活的距離,通過 “主體下沉、意境上揚” 的布局,讓日常場景具備悠遠(yuǎn)的敘事性。

《秦皇島老龍頭》尺寸:90x70cm
明黃與鈷藍(lán)的強烈碰撞形成視覺張力,青綠線條如刀刻般穿插其間,高飽和度的色彩對比打破寫實邏輯,將歷史符號轉(zhuǎn)化為抽象的視覺語言,彰顯文明的堅韌與滄桑。
刮刀與畫筆并用,色層堆疊如碑刻斑駁,長城的輪廓以寫意筆觸勾勒,弱化磚石的寫實細(xì)節(jié),強化肌理的滄桑感,讓肌理成為歷史記憶的載體。
對角線分割畫面,明黃山體與灰藍(lán)長城形成對抗與平衡,幾何化的塊面重組讓長城脫離具體場景,升華為象征文明脈絡(luò)的精神符號,符合現(xiàn)代主義 “形式即內(nèi)容” 的觀念。

《俄羅斯女孩一》尺寸:70x90cm
深藍(lán)衣裙與冷灰背景形成克制的和諧,膚色與涼鞋的暖調(diào)點綴其間,低飽和度的色彩搭配營造出沉靜疏離的氛圍,符合 “簡約即力量” 的現(xiàn)代審美。
細(xì)膩的筆觸與幾何框架的硬朗形成對比,人物肌膚以柔和暈染表現(xiàn),衣裙與框架以平涂刮擦塑造,肌理的差異強化了形體與環(huán)境的張力。
人物斜倚于幾何框架中,肢體線條與框架結(jié)構(gòu)形成韻律感,留白的背景讓人物成為視覺核心,通過 “框式構(gòu)圖” 營造出凝視與被凝視的現(xiàn)代性情緒。
以簡潔的塊面與線條塑造女性形體,弱化寫實細(xì)節(jié),強化姿態(tài)的精神性,讓肢體的舒展與克制傳遞出當(dāng)代女性的沉靜與疏離。

《莫斯科蘇里科夫美術(shù)學(xué)院院長柳巴溫與模特》尺寸:120x90cm
米黃、湖藍(lán)與赭石的柔和搭配,如民間藝術(shù)般質(zhì)樸,冷暖色調(diào)平衡間盡顯生活的溫度,避免強烈對比,體現(xiàn) “貼近生活本真” 的審美追求。
平涂與刮擦結(jié)合,人物衣紋以簡潔筆觸勾勒,陶罐的質(zhì)感以厚重色層表現(xiàn),肌理的質(zhì)樸感呼應(yīng)市井生活的煙火氣。
雙人背影的平視視角,背景布幔形成垂直分割,以 “平視觀物” 的布局貼近生活場景,讓日常瞬間具備人文關(guān)懷的溫度。

《森林浴》尺寸:90x70cm
墨綠與深黑為主,間雜赭石與淺綠,朦朧的色調(diào)營造出神秘幽深的氛圍,暗合 “朦朧即意境” 的審美觀念。
多層疊壓的色層如密林般幽深,人物以模糊輪廓隱于其間,肌理的朦朧感弱化形體邊界,讓自然成為包裹精神的容器。
人物偏居一隅,大面積的密林形成視覺壓迫感,以 “藏景造境” 的手法,讓自然場景成為隱喻精神困境的載體。
尹伊君先生的油畫創(chuàng)作,本質(zhì)上是一場 “以形載神” 的視覺實踐。他以扎實的形體結(jié)構(gòu)為根基,在色彩的主觀表達(dá)、肌理的質(zhì)感塑造、構(gòu)圖的形式重構(gòu)中,既堅守學(xué)院派的嚴(yán)謹(jǐn)技法,又吸納現(xiàn)代主義的形式探索,讓每一幅作品都成為連接現(xiàn)實與精神的橋梁。
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