論作家歸根結(jié)底還是要用作品說話 李千樹
寫下這個標(biāo)題，心里有些猶豫和糾結(jié)。因為這個觀點，它既是一個老生常談的話題，卻又是一個觸及了文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域的核心規(guī)律問題。的確，無論時代如何變遷，“作品本位”始終是衡量一個作家最終價值的標(biāo)尺。這不僅是一種共識，更是文學(xué)史篩選后的殘酷真相。
筆者覺得，對這個問題，可以從幾個維度來理解：
1. 作品是作家與讀者唯一的溝通橋梁
作家的思想、情感、才華以及對世界的洞察，最終都需要通過文字凝結(jié)成作品。讀者的閱讀體驗、情感的共鳴、思想的啟迪，都直接來源于作品本身。脫離了作品，作家只是一個社會符號。
2. 喧囂終將退場，唯文本長存
在信息時代，作家可能參與各種活動，獲得流量或話題性。但這些終究是速朽的。幾十年后，當(dāng)這些背景音消失，后人只會通過留存在圖書館里或網(wǎng)絡(luò)上的文字，來判斷這個時代的文學(xué)高度。文學(xué)史本質(zhì)上就是一部經(jīng)典作品的流傳史，而不是作家生平軼事集。
3. 作品的質(zhì)量決定文學(xué)地位的基石
一個作家能否被稱為“大家”，歸根結(jié)底取決于其作品是否具有：
獨特的藝術(shù)風(fēng)格（如魯迅先生的文字韻味）；
深刻的思想深度（如托爾斯泰對社會結(jié)構(gòu)的剖析）；
超越時代的永恒價值（如屈原、關(guān)漢卿、湯顯祖、王實甫等對人性的刻畫）。
這些只能通過文本本身來承載和證明，任何營銷手段或獎項都無法賦予一部平庸之作以靈魂。
4. 警惕“去作品化”的喧囂
如今，有些作家過于依賴所謂“人設(shè)”、網(wǎng)絡(luò)平臺的推介或社交媒體的活躍度，甚至把精力花在爭奪話語權(quán)上。這種現(xiàn)象會導(dǎo)致文學(xué)評價體系的失焦。當(dāng)大眾討論的焦點不再是作品好壞，而是作家的私生活或某些言行時，對真正的文學(xué)是一種傷害。歷史證明，這種喧囂往往是過眼云煙。
5. 作品的“說話”是靜水流深
優(yōu)秀的作品“說話”，往往不是大聲喧嘩，而是以一種靜水流深的方式，悄悄進入讀者的生命體驗，潛移默化地影響一個時代的審美。它不會立刻給出回響，但會在漫長的時間中發(fā)酵，最終沉淀為文化基因的一部分。
因此，“用作品說話”不僅是對作家的要求，更是對作家最根本的尊重。它意味著無論外部環(huán)境如何變化，作家都要保持對文字的敬畏，堅信唯有真誠而有力的創(chuàng)作，才能在時間的長河中留下印記。
斯正如博爾赫斯所言：“我心中暗暗猜想，天堂就是圖書館的模樣?！倍畛淠亲疤焯谩钡?，永遠并必然是一本本沉默卻有力的書。
2026年3月17日夜于濟南善居
