王永亮，1958年生，安徽人?，F(xiàn)為中國(guó)國(guó)家畫院研究員，專職畫家，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師。中國(guó)畫山水作品數(shù)十次參加全國(guó)性美展及國(guó)際性大展。著有理論專著《中國(guó)畫與道家思想》，《中國(guó)山水畫寫生的傳承與流變》(國(guó)家社會(huì)科學(xué)基金藝術(shù)類項(xiàng)目)。
和 而 不 同
———有感于王永亮山水畫
文/閆森
中國(guó)國(guó)家畫院研究員，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師王永亮先生的《王永亮山水新作選集》，集中選編了他在2020至2022年間創(chuàng)作的148幅作品。
品賞之后，最直接的感受是其畫面形式獨(dú)樹一幟，既承古意又出新境，可謂和而不同.瞬間的觀感猶如步入仙境般絢爛，其間蘊(yùn)藏著超凡的思想；其宏大氣象，宛若人間與天上奏響的史詩(shī)交響。面對(duì)畫幅，仿佛有強(qiáng)烈的氣流撲面而來(lái)，既引人悉心探究，又引人閉目遐思。這或許正是王永亮先生作品的神奇魅力與藝術(shù)價(jià)值所在。
王永亮先生的作品，無(wú)論尺幅大小，都給人以巨幅大作之感。他將山水，田園，云天，物象熔鑄為一體，你中有我，我中有你。遼闊，綿遠(yuǎn)，挺拔，幽深，精微等元素和諧交融于二維平面之上。
無(wú)論是由遠(yuǎn)及近，還是由高趨低，整體氣勢(shì)皆直逼觀者眼前：萬(wàn)仞峻嶺，飛流直下，大氣雄渾。這種二維空間呈現(xiàn)出的嶄新藝術(shù)面貌，不僅是山水技法上勇敢的突破與創(chuàng)新，更是其山水創(chuàng)作中深厚人文精神與哲學(xué)思想的體現(xiàn)。
筆墨色彩大道歸真，順應(yīng)自然之理，氣息流暢貫通。他使高遠(yuǎn)，平遠(yuǎn)的空間表現(xiàn)更加自由，讓畫面中的山水更具張力，賦予繼往開來(lái)的山水畫以鮮明的時(shí)代語(yǔ)言。平面式的拉高推遠(yuǎn)，更營(yíng)造出畫面的無(wú)限空間感。
王永亮先生的每一幅作品都讓人感受到強(qiáng)烈的氣流涌動(dòng)，一種抱樸守真，元?dú)獬溆幌⒌纳蓜?dòng)。生命之火在燃燒，生命之水在奔流，生命之源在勃發(fā)，循環(huán)往復(fù)，永恒不息。畫論中作所論述的氣勢(shì)，氣韻與氣象，在他的作品中仿佛化為生命必需的呼吸，與筆墨的節(jié)奏韻律同頻共振，令觀者感同身受。
欣賞他的作品，會(huì)令人情不自禁地聯(lián)想到東方哲學(xué)的核心符號(hào)太極圖。天地與我共生，山水與我合一的境界感油然而生。畫中一點(diǎn)一滴，一石一木，皆在氤氳的氣息中孕育生成，且無(wú)時(shí)無(wú)刻不在生長(zhǎng)衍化。他已然超越了具象符號(hào)的拼湊著色窠臼，而在探索如何將繪畫符號(hào)，畫面構(gòu)成與生命氣息律動(dòng)緊密相連的奧秘。天地之間，氣吞萬(wàn)象，恰似太極，盡展山水生命力的無(wú)限美妙。其畫作洋溢著激情與力量。
王永亮先生的畫作筆墨符號(hào)，深得草書使轉(zhuǎn)之神韻，得于心而應(yīng)于手。山水天地，憑線連綴成面，線條中的張力更能喚起觀者心靈的共鳴與意識(shí)的覺醒，牽引觀者隨筆墨的起承轉(zhuǎn)合而思考，了無(wú)雕琢之痕。浪漫灑脫的筆墨，奏響了宇宙間山水的神曲。
中國(guó)畫以線載道是其核心，王永亮先生深諳此理。他研究借鑒草書線條的表現(xiàn)力，以氣貫線，以流動(dòng)性與速度感構(gòu)筑空間的韻律美。線條分割空間，形成氣脈流暢，氣韻生動(dòng)的萬(wàn)千畫面，從而捕捉山水的生命軌跡，以不似之似，繪出無(wú)聲詩(shī)行。
王永亮先生的作品擅以色彩訴說(shuō)。無(wú)論佇立畫前凝神細(xì)觀，還是事后回味品咂，那色彩的沖擊力都久久回蕩于心。畫中春夏秋冬，山川風(fēng)物，皆在造化賦予的色彩中栩栩如生。觀者仿佛能聆聽到繽紛交織，斑斕絢麗的色彩，娓娓訴說(shuō)自然的千姿百態(tài)。對(duì)生命的敬畏，對(duì)自然的崇尚，對(duì)造化的禮贊，對(duì)生活的熱愛，對(duì)未來(lái)的向往，皆躍然畫中，恍若天機(jī)神授。
在色彩運(yùn)用上，能明顯感受到他對(duì)西方油畫與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫著色進(jìn)行了深入研究，對(duì)比，吸收與改造。隨類賦彩服從于氣韻意境，掙脫形體的束縛，將視覺的真實(shí)升華為視覺的暢想?；蚴┮源髩K單色，或七彩交織；或留白虛凈，或萬(wàn)紫千紅。他讓平面在墨韻中，以意馭形，自由拓展收縮；讓色彩在線條的分割下，塑造空間，張弛自如，既彰顯雕塑般的立體感，又展現(xiàn)出意象的自由度，成功將色彩演繹成表達(dá)東方美學(xué)哲思的精妙工具。
王永亮先生幾十年如一日，鐘情山水，筆耕不輟。他的作品既汲取自中國(guó)山水畫的源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，又在中西文化碰撞中深思求索；既在中國(guó)傳統(tǒng)文化中汲取滋養(yǎng)，又在時(shí)代節(jié)拍中催生綻放。他是用其宇宙觀，歷史觀，社會(huì)觀，人生觀，以其思想在作畫。每幅作品都烙印著鮮明的個(gè)性與深刻的時(shí)代印記。品賞其作，猶如品讀《山海經(jīng)》，吟詠唐詩(shī)宋詞。其汪洋恣肆的想象力，容許每位觀者解讀出迥異的信息與評(píng)論。但只要你駐足其作品前，總能收獲思考與啟迪。
這或許正是當(dāng)代中國(guó)山水畫所承載的哲學(xué)思想與審美價(jià)值之所在。山川萬(wàn)壑的經(jīng)營(yíng)，云水之間的應(yīng)和，雖無(wú)一處拘泥于寫實(shí)之形，千山似無(wú)痕，萬(wàn)籟若無(wú)音，卻分明在你面前巍然矗立，在你耳畔隱隱回響。山可山，非常山；名可名，非常名。象外之趣，韻外之旨，蘊(yùn)藏不盡之意，其妙處可意會(huì)而難以言傳。
三年間創(chuàng)作如此眾多的大作，可見，王永亮先生的筆下流淌的，是信仰，是擔(dān)當(dāng)，是使命。
閆森
2025年8月19日
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